Не представлявший секрета (не только для искусствоведов, социологов, психологов) подтекст малобюджетных хорроров, эксплуатировавших глубокий, укоренившийся в коллективном бессознательном страх перед возможной третьей мировой войной, становится совсем очевидным благодаря забавной ситуации…
Если в эффектном рекламном ролике первой (2009-го года) части давалась нелестная характеристика открытому космосу – источнику неисчислимых опасностей, который тем не менее притягивает отважные натуры, то теперь риск исходит, скажем так, не извне…
Определённые опасения возникают в начале повествования, когда Филипп обнаруживает боязнь мух (обычных, комнатных мух), происхождение которой остаётся загадкой для него самого. И действительно, почему вдруг – возвращение, если «гибрид» Андре и насекомого (точнее, оба «гибрида») погиб?..
Даже в том, обновлённом варианте, в каком «Через тернии к звёздам» прошли по киноэкранам в символичном 2001-м (разумеется, без успеха, в отличие от демонстрации оригинала двумя десятилетиями ранее, когда аудитория составила по 20,5 млн. зрителей на серию), главное сохранено…
Возвратившись в родную стихию (нелишне вспомнить, что ранее Дэдпул встал на пути у сурового Росомахи), Райан Рейнольдс категорически заявил: никакого зелёного цвета на костюме! Ведь красный помогает замечательно скрывать пятна крови…
В кульминационной части фильма нашло исчерпывающее выражение прозрение неравнодушного, чуткого художника, осознавшего: человечество подошло к краю пропасти, накопив такой потенциал разрушения, что любое неосторожное движение способно привести к необратимым трагическим последствиям…
В зрелищности и динамичности Джоссу Уидону не откажешь – но с каждым появлением блокбастера по мотивам «марвеловского» наследия всё настойчивее преследует мысль: борьба с суперзлодеями, не имеющими никаких шансов на победу, давно поставлена на поток…
При всём ярком (кричаще, вопиюще ярком!) таланте Алексу де ла Иглесиа пока не хватает опыта, чтобы выдержать, не сбиваясь, ритм на протяжении всего повествования, а главное, убедить нас в том, что прорывающиеся сатирические наблюдения для него важнее собственно «acción»…
Впрочем, Энг Ли и кинодраматурги (учитывая, что реализация замысла растянулась на десять с лишним лет, логично, что продюсеры отвергли массу разных вариантов сценариев) всё же постарались, чтобы лента не была с презрением отторгнута равнодушными к первоисточнику зрителями…
Фильм начинается с остроумного кадра: мерзкий монстр, разинувший пасть (показанную, подчеркнём, сверхкрупным планом, во всех малоприятных деталях), на поверку оказывается… обычным насекомым, которое Врисс машинально давит пальцем. Давит, а то, что осталось, – вскоре расплывается мутным пятном…
