Черепашки-ниндзя (1990): материалы
Видеоклуб // Ровесник. – 1991, № 5. – С. 31.
Франция. 1990 г. 2 ч. 15 мин. Реж. Жан-Поль. Раппно. В ролях: Жерар Депардье (Сирано), Анна Броше (Роксанна), Винсен Перес (Кристиан), Жак Вебер, Ролан Бертан и др.
Похоже, легендарный гасконский поэт и мыслитель Сирано де Бержерак, живший в XVII веке и ставший героем пьесы Э. Ростана, превратился в последнее время и в самого популярного киногероя. Несколько лет назад в Голливуде был снят фильм «Роксанна» со Стивом Мартином в роли Сирано; как известно, роль Сирано – последняя работа на театральных подмостках знаменитого киноактера Жана-Поля Бельмондо, и вот теперь – французская киноверсия с Жераром Депардье.
Этот фильм – героический, забавный, «костюмный» и в то же время очень современный – получил самую высокую оценку как публики, так и кинокритиков. Редкое в наше время единодушие…
США. 1990 г. 1 ч. 33 мин. Реж. Стив Бэррон. В ролях: Джудит Хоуг. Элиас Коутис.
Четыре черепашки попадают в нью-йоркскую канализацию и там, под влиянием радиоактивных отходов, начинают мутировать и превращаются а черепах в рост человека. Мало того, начинают бойко говорить на человеческом (в данном случае – английском) языке. Мало того, живущая в той же канализации крыса-мутант обучает их искусству восточных единоборств. Мало того, черепахи — теперь их зовут Леонардо, Донателло, Рафаэль и Микельанджело – не просто подрастают, а по поведению, характерам, взглядам на жизнь становятся типичными подростками. Ну и начинаются типичные подростковые приключения, так что теперь черепахи-ниндзя – кумиры американских детишек.
США. 1986 г. 1 ч. 34 мин. Реж. Менахем Голан. В ролях: Сильвестр Сталлоне, Роберт Лоджиа, Сюзан Блейкли, Рик Замволт и др.
В этом фильме «Великолепный Слай», конечно, демонстрирует свою мускулатуру, на этот раз – в армрестлинге. Но, как всегда, ради благородной цели. Вообще-то отношение к Сталлоне как к всего лишь роскошному статисту основано на мнении тех, кто видел только сериалы «Рэмбо» и «Роки» – во многих фильмах он хорош и как актер, и данный фильм – не исключение.
Водитель грузовика поставил своей целью доказать своему сынишке, что он – человек, достойный уважения (как ни сопротивляется этому бывший тесть, господин из совсем иного круга общества). Мальчишка, учащийся престижной военной школы, тоже поначалу сопротивляется, но все кончается очень даже хорошо
31
Черепахи продолжают бить рекорды // Видео-АСС Премьер. – 1991, № 1. – С. 4-5.
ЧЕРЕПАХИ ПРОДОЛЖАЮТ БИТЬ РЕКОРДЫ
ТИНЕЙДЖЕРЫ МУТАНТЫ – ЧЕРЕПАХИ НИНДЗЯ (Teenage Mutant Ninja Turtles)
США, 1990,93 МИН. Реж. Стивен Баррон; в ролях: Джудит Хог, Элиас Котиас и др.
Надо быть очень отчаянным и рискованным, таким как Стивен Баррон, чтобы взяться за реализацию этой невероятной идеи: черепахи-ниндзя. Другие и не брались: кто может быть более нерасторопным, медлительным и неинтересным, чем эти рептилии? Но ведь почему-то дети любят этих нелепых созданий. И просят родителей: купи. И играют с ними. И кормят. И шепчут что-то под толстый панцирь в чешуйчатую головку. Значит, скрыта в черепахах какая-то неведомая для взрослых, закрытая для них тайна.
Черепахи – кумир заокеанской детворы. Они повсюду: черепахи-куклы; черепахи-портфели, черепахи-автомобили. Магазинные полки заполонили «черепашьи» плакаты, бейсболки – все, вплоть до «завтрака из черепашьих хлопьев».
А началось победное шествие неотразимых черепах в 1984 году с опубликования серии комиксов. Позже появился мультсериал «Американские герои – черепахи-ниндзя»… Он быстро перерос рамки маленькой региональной передачи и транслировался на всю страну компанией «Си-Би-Эс» в самое удобное для телезрителей время. В 1988 году видеотеки распространили 2,5 миллиона видеокассет с приключениями этих мультгероев.
Только вопросом времени было, когда черепахи появятся на киноэкране. Тогда Стивен Баррон решился. Он поставил фильм «Тинейджеры-мутанты или черепахи-ниндзя» — фильм, который уже узнали и полюбили наши зрители.
… Нью-Йорк захлестнула необъяснимая волна преступлений, и большая часть преступников — молодого возраста. Эприл О’Нил (Джудит Хог), блестящий репортер местной телестанции, обвиняет в своих передачах полицию в бессилии и требует принятия решительных мер. Однажды ночью она сама становится жертвой вероломного разбойного нападения. Она бы не вышла сухой из воды, если бы в нужный момент пара круглых любопытных глаз не выглянула бы из-под крышки канализационного люка.
Несколько секунд спустя гангстеры были побеждены и связаны, как упаковка на почте. Полиции оставалось только забрать преступников. Когда сознание вернулось к Эприл, она была очень удивлена. Кто же был ее храбрый спаситель? Почему он ничего не сообщил о себе?
Неизвестный защитник тем временем сидел внизу в своем прекрасном гроте в канализации и набивал себе рот пиццей. Здесь живут черепахи. Учитель веселого квартета — говорящая крыса Сплинтер, который раньше, жил у ниндзя, трагически погибшего от меча своего смертельного врага. Сплинтер сбежал из дома и взял четырех черепах под свою опеку. Все они попали под ра-диоактивное излучение ядовитого мусора, что повлекло за собой позитивные последствия для маленьких зверьков: Сплинтер вырос до размеров среднего подростка и в одну ночь овладел человеческой речью, а черепахи превратились в сильных долговязых дылд и гоже начали болтать между собой. И первое слово, которое вырвалось из их глоток было: «Пи-и-и-ццца! Пи-и-и-и-цццца!»
Сплинтер, типаж из «Звездных войн», назвал своих четырех спасителей именами художников: Рафаэль, Микеланджело, Донателло и Леонардо. Он воспитал их в духе собственного учителя – верными бойцами за доброе дело. Они всегда жили своей жизнью в глубоких подвалах Нью-Йорка, если бы вновь не возник злой дух из прошлого Сплинтера: Шреддер, тиран, мастер Кунг-фу, негодяй в одежде Дарта Ваде-ра. Он — тот, кто тайно поднимал волну преступности в Нью-Йорке. Из юных уголовников и оболваненных подростков этот злодей сколотил армию преступников. Дать ему отпор могли только учитель Сплинтер и четыре его черепахи-ниндзя.
В чем секрет этого причудливого фильма-бестселлера? В том, пожалуй, что в основе его извечное, снова и снова влекущее человека, противостояние добра и зла. Образ врага отчетливо выражен в фигуре главного бандита узкоглазого Шреддера. Он проникает в мирную Америку как пятая, криминогенная колонна, чтобы оторвать детей от добрых американских родителей и превратить их в молодых преступников.
Проворные радиоактивнооблученные черепахи, по-отцовски опекающий их друг Сплинтер – последнее творение умершего недавно кукольного мастера Джима Хенсона. Внутри костюмов, весящих около 70 килограммов, находились артисты. Когда головы черепах снимались крупным планом, на «лицах» начинали действовать 17 подвижных частей, управляемых дистанционно. Настоящим достижением Джима Хенсона стала крыса Сплинтер – полностью состоящая из латекса мультфигура с электронными внутренностями, которая отличалась неординарной и часто непредсказуемой многоплановостью движений.
Педагоги в сердцах называют нашествие симпатичных рептилий «черепашьей манией». Психологи, которые могут объяснить все, что угодно, высказывают предположение, что «широкий панцирь животного соответствует потребности в защите, которая присутствует в детском подсознании».
Может так, а может, и не так. «Черепахи» тем временем продолжают бить все рекорды. Снятый в рамках сравнительно ограниченного бюджета (около 10 млн. долларов) фильм собрал в США 130 миллионов и стал одной из самых доходных кинопродукций всех времен.
Следует ожидать, что «черепашью горячку» подхватит и Европа. В Англии американские мультсериалы имеют сенсационный успех, с июля прошлого года они транслируются все более продолжительное время. В Германии, Австрии и Швейцарии в продажу выпущены от 350 до 400 видов «черепашьей продукции». Но это еще не все. Уже почти готов второй фильм. Черепахи без конца… ■
4
Бофис Винсен. Черепахи ниндзя начинают и выигрывают // Ровесник. – 1991, № 8. – С. 14-15.
«ЧЕРЕПАХИ НИНДЗЯ» НАЧИНАЮТ И ВЫИГРЫВАЮТ
«Не больше одной черепахи в руки!» – такими экзотическими объявлениями ошарашивают покупателей магазины игрушек Великобритании и Франции. Хотя специалисты по маркетингу предупреждали: ждите и в Европе «черепахового сумасшествия». В Штатах после того, как на экраны телевизоров вышли первые части 60-серийного мультфильма «Черепахи ниндзя», игрушечные рептилии, а заодно и все, что было отмечено символикой мультсериала, сметались с прилавков со скоростью, с какой «убирают» товары еще только в странах с плановой экономикой. Впрочем, если бы не свободная, или, как еще ее называют рыночная, экономика, «Черепахи ниндзя» вряд ли бы увидели свет.
Винсен БОФИС, французский журналист
Все началось так, как обычно начинаются великие дела – со случайности. Как-то вечером осенью 1983 года, сидя в своей нью-йоркской мастерской перед телевизором – показывали скучный японский фильм, – 28-летний художник, пытающийся зарабатывать рисованием комиксов, Кейвин Истман нарисовал несуразнейшее существо: черепаху в маске, вооруженную самурайскими мечами и нунчаками. Черепаха по-каратистски ловко разила пяткой воображаемого врага. Приятель Кейвина, тоже художник, Питер Лайрд тут же нарисовал еще троих черепашек-самураев и в духе всей этой несуразицы окрестил их Рафаэль, Микеланджело, Леонардо и Донателло. Мгновенно родился и сюжет комикса: маленький мальчик, купив в зоомагазине четырех черепашек, роняет банку на улице, и черепашки оказываются в водосточной канаве. Попав в радиоактивную воду, они мутируют и превращаются в гуманоидов. Бродя по подземельям Нью-Йорка, черепахи-мутанты встречают мутировавшую крысу старого японского ниндзя, и та обучает их искусству побеждать врагов. Вместе с крысой-ниндзя черепахи объявляют войну силам зла, которые, как всем известно, давно уже заправляют на улицах Нью-Йорка.
«Мы нарисовали несколько книжек черно-белых комиксов про наших черепах и отпечатали их мизерным тиражом, – рассказывал Истман.– Сами персонажи и история про них показались нам настолько неподходящими для того, чтобы предлагать их какому-нибудь издательству, что мы создали свою фирму, пессимистично назвав ее «Мираж».
Когда через три года в мастерской Истмана появился некто Марк Фридман, молодой человек, предложивший художникам помочь им заключить контракт с фирмами, выпускающими игрушки, на использование – возможно, когда-нибудь, в будущем,– их персонажей, те уже собирались распрощаться со своим «Миражом». Поэтому «сделка десятилетия», как ее теперь называют, и была заключена мгновенно – за чашкой кофе в забегаловке на углу. По договору, который художники подписали с Марком Фридманом, признавшимся, что для него это первый опыт, художники предоставляли ему исключительное право заключать любые сделки о продаже прав на использование их типажей, за что получали две трети доходов. Посреднику же полагалась всего треть. Но эта треть, поскольку размер ее теперь зависел только от активности самого Фридмана, и решила судьбу «Черепах ниндзя».
Первым делом Марк Фридман нашел молодого и динамичного гонконгца, владельца фирмы игрушек, обещавшего взяться за производство пластиковых черепашек, как только будет развернута рекламная кампания. На рекламу у его фирмы денег не было. Впрочем, даже если бы и были, их бы все равно не хватило на то, чтобы провести ее с тем размахом, какой, как считал Марк Фридман, может обеспечить успех. Единственное, что мог молодой предприниматель, – финансировать продолжение работы художников над комиксами. Собственно, большего от него не требовалось. Потому что следующим этапом в плане Фридмана было заинтересовать комиксами более крупные фирмы.
Мировой лидер в индустрии игрушек фирма «Хасбро-Брэдли» посчитала черепашек «странноватыми» и отказалась вкладывать в них деньги. Зато директор японской компании «Бандай», которому как-то попались на глаза комиксы, сам нашел Фридмана и направил его к руководителю европейского отделения «Бандай» Бернару Пратту. О лучшем союзнике Марк Фридман не мог и мечтать. В свое время Пратт буквально из ничего создал в Европе процветающий филиал «Бандай» только потому, что раньше других понял, что рынок игрушек и мультипликация связаны напрямую. В тот же день, как Пратт получил от Фридмана типажи черепашек, к делу был подключен независимый продюсер Бруно Хьюз, выпустивший несколько лет назад вместе с Праттом на европейский экран героев комикса «Голдорак». За достаточно высокий процент с дохода от продажи игрушек Хьюз согласился начать работу над сериалом, к которой, чтобы ускорить ее, подклю-
14
чил американцев – писать диалоги, корейцев – они делали мультипликацию, и французов для разработки декораций. 60 серий мультфильма удалось сделать за полтора года.
Теперь все зависело от телевидения. Как убедить телекомпании поставить в программу черепах? В США – никаких проблем: плати и считай, что сериал уже на экране. Но в Европе, где большая часть телестудий принадлежит государству, все значительно сложнее. Во Франции, например, руководитель канала «ФР-3» признался: «Я долго колебался, хотя был уверен, что мультфильм понравится нашим детям. Но мрачный мир, в котором разворачивается действие, делал сериал «не нашим». Репутация нашего канала давно устоялась, и мне не хотелось «взрывать» ее».
Единственный способ – привлечь на свою сторону авторитет британской Би-би-си, убедив англичан в числе десяти мультсериалов, которые они ежегодно отбирают из 200 предлагаемых, выбрать и «Черепах».
На Би-би-си сочли «Черепах» «занятными», но решили, что название, в котором упоминается воинственный «ниндзя» и страшное японское оружие, которым пользуются герои, делают сериал слишком жестоким для английских детишек.
Прекрасно! Хьюз тут же убрал из титров «ниндзя», а из пленки вырезал все сцены с драками на нунчаках и самурайских мечах. Би-би-си начало показ «Черепах-героев»! А через два месяца и французы запустили сериал – и даже без купюр: надо же иметь и собственное мнение!
Англия быстро оказалась во власти черепахомании. Би-би-си фиксирует рекордное за последние десять лет количество телезрителей у экрана во время показа «Черепах», а «Бандай» не успевает завозить в свои магазины игрушки. Газеты публикуют сообщения о том, что какой-то султан из Брунея выложил полмиллиона долларов за то, что один из залов в его доме переоборудуют ко дню рождения дочери в нью-йоркскую клоаку, штаб-квартиру черепах, а леди Диана устраивает для детишек прием, на котором подают официанты, одетые под черепах. Майки, этикетки, коробки, бутылки – все с изображениями черепах! «Никогда еще наша отрасль не знала такого феноменального успеха», – заявил директор компании по авторским правам, купивший у Марка Фридмана часть прав – только часть, и только для Европы – на распространение изображений черепах. Два миллиарда франков – таков приблизительный доход от четырех черепашек, изображаемых на майках. Столько же – за игрушки, поскольку одна черепаха стоит во Франции 60 франков, а полный набор героев сериала – 600.
Не жалуется и продюсер Бруно Хьюз. Вложив 7 миллионов долларов в производство мультфильма, он получил 16 миллионов. Но это мелочь по сравнению с тем, какую прибыль получит гонконгская киностудия «Голден Харвест», специализировавшаяся на фильмах с участием Брюса Ли, приобретшая у Марка Фридмана за 2 миллиона долларов права на съемку художественных фильмов про черепах ниндзя. По самым скромным подсчетам, она получит в 70 раз больше.
Удивительно, но во всем этом щедром распределении миллионов те, с кого все, собственно, началось, художники, – похоже, не самые балуемые люди. Кейвин Истман и его коллега за прошлый год получили по 7 миллионов долларов. Это много и одновременно мало. Много, если учесть, что практически никакого участия, кроме выпуска первых комиксов, в полной приключений судьбе собственных героев они не принимали. Мало, если вспомнить, каким гениальным был тот первый набросок черепахи, по одному виду которой можно было сразу сказать, что любая затея с таким героем скорее всего закончилась бы неудачей. Если бы к ней не подключились те, кто знает, что ничего безнадежного, если здраво рассудить, не бывает.
Перевел с французского С. ВИКТОРОВ
15
Александрова Е. Черепашья интервенция // Видео-Асс Экспресс. – 1991, № 5. – С. 34-35.
ЧЕРЕПАШЬЯ ИНТЕРВЕНЦИЯ
Победное шествие неотразимых черепах началось в 1984 году с опубликования серии комиксов. Потом появился мультсериал «Американские герои – черепахи ниндзи» (American Ninja Него Turtles). Он быстро перерос рамки маленькой региональной передачи и транслировался на всю страну компанией «Си-Би-Эс» в самое удобное для телезрителей время. В 1989 году видеотеки распространили 2,5 миллиона видеокассет с приключениями этих мупьтгероев. Магазинные полки заполонили «черепашьи» куклы, плакаты, бейсболки – вплоть до «завтрака из черепашьих хлопьев». Только вопросом времени было, когда черепахи появятся на киноэкране. И они появились. Режиссер Стивен Баррон поставил фильм «Тинэйджеры-мутанты или черепахи ниндзи» (Teenage Mutant Ninja Turtles).
… Нью-Йорк захлестнула необъяснимая волна преступлений, и большая часть преступников – молодого возраста. Эприл О’Нил (Джудит Хог), блестящий репортер местной телестанции, обвиняет в своих передачах полицию а бессилии и требует принятия решительных мер. Однажды ночью она сама становится жертвой вероломного разбойно го нападения. Она бы не вышла сухой из воды, если бы в нужный момент пара круглых любопытных глаз не выглянула бы из-под крышки канализационного люка.
Несколько секунд спустя гангстеры были побеждены и связаны, как упаковка на почте. Полиции оставалось только забрать преступников. Когда сознание вернулось к Эприл, она была очень удивлена. Кто же был ее храбрый спаситель? Почему он ничего не сообщил о себе?
Неизвестный защитник тем временем сидел внизу в своем прекрасном гроте в канализации и набивал себе рот пиццей. Здесь живут черепахи. Учитель веселого квартета – говорящая крыса Сплинтер, который раньше жил у ниндзи, трагически погибшего от меча своего смертельного врага. Сплинтер сбежал из дома и взял четырех черепах под свою опеку. Все они попали под радиоактивное излучение ядовитого мусора, что повлекло за собой позитивные последствия для маленьких зверьков: Сплинтер вырос до размеров среднего подростка и в одну ночь овладел человеческой речью,а черепахи превратились в сильных долговязых дылд и тоже начали болтать между собой. И первое слово, которое вырвалось из их глоток было «Пи-и-и-ццца! Пи-и-и-и-цццца!»
Сплинтер, типаж из «Звездных войн», назвал своих четырех спасителей именами художников: Рафаэль, Микеланджело, Донателло и Леонардо. Он воспитал их в духе собственного учителя – верными бойцами за доброе дело. Они всегда жили бы своей жизнью в глубоких подвалах Нью-Йорка, если бы вновь не возник злой дух из прошлого Сплин-тера: Шреддер, тиран, мастер кунг-фу, негодяй в одежде Дарта Вадера. Он – тот, кто тайно поднимал волну преступности в Нью-Йорке. Из юных уголовников и оболваненных подростков этот злодей сколотил настоящую армию преступников. Дать ему отпор могли только учитель Сплинтер и четыре его черепахи-ниндзи.
34
В чем секрет этого причудливого фильма-бестселлера? В том. пожалуй, что в основе его извечное, снова и снова влекущее человека противостояние добра и зла. Зло представлено двумя японцами от конкурирующих промышленных сил. «Чего вы от меня хотите? Или я не оплатил свой последний калькулятор, или что?» – дразнит противника зажатая двумя ниндзи черепаха. Еще более отчетливо выражен образ врага в фигуре главного бандита Шреддера. Почти как во времена Второй мировой войны, когда под образом врага понимался злой «узкоглазый», он проникает в мирную Америку как пятая, криминогенная колонна, чтобы оторвать детей от добрых американских родителей и превратить их в молодых преступников.
Проворные радиоактивнооблученные черепахи и по-отцовски опекающий их Сплинтер – последнее творение умершего недавно кукольного мастера Джима Хенсона. Внутри костюмов, весящих около 70 килограммов, находились артисты. Когда головы черепах снимались крупным планом, на «лицах» начинали действовать 17 подвижных частей, управляемых дистанционно. Настоящим достижением Джима Хенсона стала крыса Сплинтер – полностью состоящая из латекса мультфигура с электронными внутренностями, которая отличалась неординарной и часто непредсказуемой многоплановостью движений.
«Черепахи» продолжают бить все рекорды. Снятый в рамках сравнительно ограниченного бюджета (около 10 млн. долларов) фильм собрал в США 130 миллионов и стал одной из самых доходных кинопродукций всех времен.
Следует ожидать, что «черепашью горячку» подхватит и Европа. В Англии американские мультсериалы имеют сенсационный успех, с июля прошлого года они транслируются все более продолжительное время. В Германии, Австрии и Швейцарии в продажу выпущены от 350 до 400 видов «черепашьей продукции». Но это еще не все. Уже почти готов второй фильм. Черепахи без конца…
Е. АЛЕКСАНДРОВА
35
Завоевание Америки // Новости Видео. – 1991, № 7 (14). – С. 1.
ЗАВОЕВАНИЕ АМЕРИКИ
Ниндзя завоевали Америку. Это не цитата из очередного боевика Менахема Голана. Это реальность.
Тысячи, если не десятки тысяч поклонников «черного одиночки» моментально расхватывают видеокассеты, журналы, комиксы, муляжи боевых доспехов и т. д., едва те появляются на витринах специализированных магазинчиков. Причем для большинства из них качество товара не имеет никакого значения – главное количество, главное – затмить соседа. Один техасский ниндзя-фэн насобирал уже более трехсот фильмов и считает, что «это только цветочки».
Учитывая, что все антологии данного жанра являются неполными – ведь в Гонконге и Сингапуре эти фильмы буквально штампуют (зачастую создавая новый фильм из. фрагментов или неудавшихся дублей уже известных) – простор для подобного собирательного «творчества» открывается действительно бескрайний.
Чем же вызван такой феноменальный успех достаточно малоинтересных фильмов? Американские психологи, социологи, киноведы и прочая сразу же накинулись на проблему «ниндзямании», благо специалистов в США хватает.
Чем только они не объясняют сей феномен! И тем, что (разумеется, чисто условно) стать ниндзя легче, чем, скажем, мастером карате: не надо многолетних изнурительных тренировок. Надо лишь отловить старого мастера, который вселит в тебя «дух нюндзюцу», и дело в шляпе! Этот бред не кажется большинству невозможным, благодаря неспадающей моде на гипноз, парапсихологию и экстрасенсорику. Вдобавок, ниндзя во всех фильмах с блеском используют достижения технического прогресса – разнообразнейшие крючки, шипы, цельнометаллические луки, кастеты, щитки и прочее.
Как бы то ни было, но американцы уже бьют тревогу: ниндзя уже начали выходить на улицы и с успехом побивать случайных прохожих. Расплодившиеся академии и школы нюндзюцу также не внушают оптимизма – кто его знает, чему учат подростков доморощенные сэнсэи.
Ну а пока полиция и школы тревожатся, Америка смеется. Журналы полны карикатур на ниндзя, в газетах появляются сатирические рассказы и фельетоны, а кинематографисты «отомстили» чисто по-американски, создав остроумную пародийную ленту – «Ниндзя-черепашки».
Д. КУЗИН
1
Эшпай Валентин. Стив Бэррон // Видео-Асс PREMIERE. – 1995, № 27. – 165.
Стив Бэррон
Харантернейший образец режиссера, пришедшего в большой кинематограф не клипмейкеров. И этим он, в основном, интересен.
Родился 4 мая 1956 года в Дублине. Ирландия. В начале 80-х снял много видеоклипов в Англии. В 1984 году поставил «Электрические мечты». В основе сюжета – сверхсовременный любовный треугольник между мужчиной, женщиной и компьютером. Техника видеоклипа, с ее способностью создавать трехминутный эквивалент полнометражного кинофильма, применена к полуторачасовой картине. Нельзя сказать, чтобы успех оказался полным – из рассказа роман сделать трудно, но творческие возможности режиссера были налицо.
В середине восьмидесятых он продолжал снимать клипы – в том числе и такие новаторские как «Take on Me» для норвежской группы A-На и «Money For Nothing» для Dire Straits. В первом применено так называемое «ротоскопирование» – «мультипликация по живому», рождающая неожиданные оригинальные эффекты, во втором забавно сделан ироничный социальный комментарий по поводу MTV. А через шесть лет (как и многие подающие надежды дарования, он успел переехать в Голливуд) Бэррон снял «Подростки-мутанты черепашки-ниндзя» – сентиментальную пародию-сказку. Этот фильм занял в 1990 году третье место по кассовым сборам, что, конечно, демонстрирует современные вкусовые пристрастия американцев: фильм вполне дополняет как сентиментально-мистическое «Привидение», занявшее первое место, так и сентиментально-бытовую «Красотку», занявшую второе.
В 1992 году Бэррон получил «Грэмми» за лучший видеоклип «Unforgettable», в котором Натали Кол, благодаря компьютерным спецэффектам, пела вместе со своим, умершим двадцать лет назад, отцом Натом Кинг Колом. Нужно отметить также клип группы Dire Straits «Calling Elvis» с тщательно разработанной постмодерновой драматургией.
ФИЛЬМОГРАФИЯ
1984 – «Электрические мечты» (Electric Dreams), Великобритания.
1990 – «Подростки-мутанты черепашки-ниндзя» (Teenage Mutant Ninja Turtles).
1993 – «Конусоголовые» (Coneheads).
165
Черепахи, стремительные, как ниндзя
Александр КУЛИКОВ
Сегодня мы отступаем от своей традиции и расскажем не о судьбе мастера воинственного кино и не о каком-то боевом киножанре, а всего лишь об одной-единственной картине – «Подростки – Мутанты – Ниндзя – Черепахи»: фильм того стоит.
Истории эта началась трогательно и обыденно: жили у миленького мальчика четыре зеленых черепашонка и ничем бы они, вероятно, не прославились, если бы юный хозяин не уронил их однажды в сточный колодец. Там, в бурных водах, встретила их совсем уже иная жизнь.
Под влиянием радиоактивного излучения (чего только не встретишь в канализации Нью-Йорка!) зеленые малыши росли, мутировали и преображались совершенно фантастическим образом: они обрели дар речи, выпрямились, встали на задние лапы и вымахали в рост человека.
Но и потом им продолжало фантастически везти. Черепахи-мутанты встретили самого настоящего ниндзя. По счастью, этот ниндзя был не только умел, но и добр, ибо сам претерпел немало, познал горечь изгнания. В прошлом великий воин и мастер боевых искусств, он с помощью дьявольского обмана был превращен в гигантскую крысу, изгнан из своего клана и с тех пор жил в лабиринтах канализации отшельником под именем Сплинтер (что приблизительно можно перевести как «Осколок», «Отщепе-
31
нец» или даже «Крошечка»). Он стал для черепах наставником в боевых искусствах и учителем жизни. Он же и дал прежде безымянным мутантам имена, остановив свой изысканно-ироничный выбор на великолепной четверке итальянских художников Возрождения – в память о них черепахи-мутанты-ниндзя стали называть себя Леонардо, Микеланджело, Донателло и Рафаэль.
Как не похоже одно художественное дарование на другое, так не схожи оказались меж собой и характеры подрастающих бойцов в черепашьих панцирях. Очень умный и предусмотрительный Леонардо стал лидером четверки. Игривый и любвеобильный Микеланджело обожает комиксы и в жизни ведет себя подобно любимым рисованным героям. Экстравагантный и изобретательный Донателло способен уладить всё, что угодно. А саркастическому Рафаэлю в этой компании остается роль ворчуна и комментатора событий. Но раскрытие характеров на экране требует времени, а героев зритель должен узнавать сразу – и как же тут быть, если псе четверо буквально на одно лицо?
Подобная задача могла поставить в тупик кого угодно, только не Джима Хенсона, создателя знаменитого «Маппет-шоу», добравшегося ныне и до наших телеэкранов. Каждый из воинственных мутантов получил свои вид оружия и свои цвет традиционной маски ниндзя. Леонардо в синей маске безукоризненно владеет мечом, Микеланджело лихо крутит нунчаку и носит оранжевую маску. Лиловая маска принадлежит Донателло, большому мастеру бо (палки-посоха). Рафаэль под красной маской непревзойденно манипулирует саи (трезубцами). И конечно, всеми видами оружия в совершенстве владеет мастер ниндзюцу Сплинтер – иначе кто бы открыл черепахам высокое мастерство кобудо, борьбы с оружием? Правда, сам Сплинтер по натуре сдержан, и чтобы заставить его проявить свое мастерство, злодеям приходится проявить чудеса коварства и жестокости.
Сплинтер научил черепах и кое-чему другому. Ведь ниндзюцу буквально означает «искусство маскировки». А для развитых не по годам черепах маскировка со временем стала жизненной необходимостью: в канализации всю жизнь не просидишь, и черепахи стали потихоньку выбираться о мир людей, пряча свою необычную внешность под
32
плащами, широкополыми шляпами и солнечными очками. Стараясь не слишком привлекать внимание, они посещали в основном дешевые кинотеатры и небольшие магазинчики, где сталкивались главным образом с молодежной средой – с «тинэйджерами». Общение не прошло бесследно – черепахи освоили молодежный жаргон и стали теперь уже Подростками-Мутантами-Ниндзя-Черепахами. Так и называется снятый в прошлом году фильм об их приключениях – во всем английском языке не нашлось более короткого слова или выражения, отражающего сразу все особенности таких уникальных героев.
Но не один только Джим Хенсон внес свой вклад в создание супер-черепах. Впервые они явились миру как персонажи комикса, придуманные студентами Массачусетского колледжа Кевином Истмэном и Питером Лэйрдом. Было это в 1984 году, и с тех пор «черепашья» серин стала традиционной для комиксов. Правда, сегодня рисуют их уже другие авторы. На пятом году жизни бравые черепа-шага (с точки зрения долгоживущих черепах эти ребята еще не выбрались даже из пеленок) добрались до телевидения и в качестве мультфильма прокатились по 142 станциям общенационального вещания. Теперь удалые парни в панцирях стали героями собственного игрового художественного фильма.
Непросто было сконструировать костюмы, которые, с одной стороны, позволяли бы персонажам демонстрировать свое боевое мастерство, а с другой – давали бы черепахам возможность пользоваться мимикой не менее выразительно, чем живые актеры в кадре рядом с ними. И если первая половина задачи решалась отчасти с помощью усилий актёров-трюкачей, то для второй пришлось создать специальное устройство радиоуправления мимикой, получившее название «аниматроникс». Движение глаз, очертания губ, общее выражение физиономии – этим управлял специальный актер-оператор, отдельный для каждого персонажа.
Каскадерам приходилось трудней: в их распоряжении не было никакой электроники и полагаться приходилось лишь на собственное мастерство. И все для того, чтобы так ни разу за весь фильм и не показаться в собственном обличье, ни разу не снять костюм! Постановщики, как видно, опасались возможных обид со стороны актеров, поэтому на роли черепах пригласили малоизвестных гонконгских мастеров боевых искусств, обладавших большим опытом работы на втором плане и не претендующих на премьерство. Одно исключение все же было – внезапно отказавшегося трюкача практически в последнюю минуту заменил 18-летний мастер каратэ Эрни Райс-младший. Этот лидер нового поколения дебютировал на телеэкранах в возрасте 8 лет – и тогда уже обладал черным поясом. За прошедшие годы Райс еще больше усовершенствовал свое мастерство, снялся в телесериале компании Эй-би-си «Удар сбоку» и о знаменитом боевике «Рыжая Соня». Входить в роль пришлось спешно – всего через неделю после того, как Эрни впервые услышал о фильме, он уже работал на съемочной площадке, в 8-килограммовом костюме черепахи.
«Было очень трудно выполнять боевые приемы, – признавался впоследствии Райс.– Костюмы сковывали движения, и было нелегко добиться гибкости. Сначала мы репетировали без костюмов, а когда надевали их, практически все приходилось менять».
Но боевые сцены в фильме ставил подлинный мастер своего дела Пат Джонсон. В свое время, будучи капитаном непобедимой команды Чана Норриса, Джонсон провел 196 индивидуальных поединков, проиграв при этом лишь один и один сведя вничью. Когда Норрис стал «делать кино», Джонсон занялся созданием пьес и постановкой боевых сцен. Он принимал активное участие в работе над такими фильмами, как «Входит Дракон» с Брюсом Ли, «Большая драка» Джекки Чана, и поставив боевые сцены во всех трех выпусках «Каратэ-Кид» («Паренек-каратист»). Прекрасно чувствуя динамику бон и специфические требования экрана. Джонсон сумел сделать невозможное: черепахи не только не казались неуклюжими, но были стремительнее подлинных ниндзя и могли дать сто очков вперед многим актерам, не стесненным костюмами.
Фильм снимался в глубокой тайне на одной из киностудий в Северной Каролине. Авторы не хотели, чтобы кто-нибудь видел черепах хотя бы мельком, прежде чем фильм будет закончен. Зато когда работа была сделана, в бой бросили все средства: выход ленты на экраны был приурочен к традиционной весенней распродаже, сопровождался грандиозной торговой кампанией, а товары с символикой картины продавались в качестве принудительного ассортимента (то есть в нагрузку) со всеми видами продукции, включая даже знаменитую кока-колу.
Впрочем, такой массивный натиск вряд ли был обязательным: герои фильма и без того полюбились зрителям. В них трогательно сочетались вполне человеческие слабости со сверхчеловеческими возможностями, а свое мужество и сплоченность они. не теряя чувство юмора, используют для борьбы за истину, справедливость и американский образ жизни, несмотря на то, что эти чудо-бойцы росли и воспитывались в традиционной среде обитания городских отбросов. Возможно, своей несокрушимой мощью ниндзя-черепахи отчасти обязаны не столько таинственной философии ниндзюцу, сколько своему любимому лакомству – бананово-колбасной пицце, продукту, настолько экстравагантному для отечественного зрителя, что мы готовы признать за ней любые чудотворные качества.
Панцироносные герои продолжают свое триумфальное шествие, неизменно сокрушая своих врагов, будь то панкующий кабан Дробилка – Шреддер, мрачный носорог Рокстеди – Непоколебимая Скала, загадочный Китовый Мозг из X измерения или иные злодействующие противники, которых придумывают авторы комиксов, книг, настольных и компьютерных игр.
33
Добавить комментарий