Четыре свадьбы и одни похороны (1994): материалы
Великобритания, 1993.
Режиссер Майк Ньюэлл.
В ролях: Хью Грант, Энди Макдаузлл, Кристин Скотт Томас, Саймон Кэллоу, Дэвид Боузр, Сценарий Ричарда Кертиса.
Оператор Майкл Коултер. Музыка Ричарда Родни Бенетта.
Продолжительность: 1 ч. 57 мин.
АНГЛИЙСКИЙ ОНЕГИН XX ВЕКА НА СВАДЬБАХ И ПОХОРОНАХ
Несносно видеть пред собою
Одних обедов длинный ряд,
Глядеть на жизнь, как на обряд,
И вслед за чинною толпою
Итти, не разделяя с ней
Ни общих мнений, ни страстей.
А. ПУШКИН
Британского Онегина зовут Чарльз, он вскакивает по будильнику в своей холостяцкой квартирке и, отчаянно матерясь (нынче это хороший тон в кино), несется в такси на чью-то свадьбу. Здесь денди встречает свою Татьяну (ее имя – Кэрри, она хоть и не провинциалка, но американка), оказывается с ней в постели и, услышав наутро предложение жениться (такое же наивное в его глазах, как письмо Татьяны), в ужасе бежит прочь. Подобно своему прототипу оказывается наказан, поскольку на следующей чужой свадьбе увидев Кэрри, узнает, что та выходит замуж за шотландского землевладельца. И вот третья свадьба – самой Кэрри. Здесь, в шотландском замке, происходит и встреча героя со смертью (правда, в дуэли необходимости не оказалось, просто один из гостей, пожилой гомосексуалист-«шестидесятник», по-мальчишески распрыгавшись, умирает от сердечного приступа). Похороны, на которых вместо отходной молитвы читают стихи Одна, заставляют ветреника задуматься о своей жизни, и вот на последней свадьбе, самого Чарльза с одной из своих старых знакомых, происходит главное и завершающее событие фильма. Жених, узнав, что завладевшая-таки его сердцем американка разводится, бежит из-под венца и под потоками дождя предлагает ей совместную жизнь без брака (это было бы слишком пошло!), но с брачной формулой «пока не разлучит вечность».
Лирическая комедия оказалась финансовой сенсацией прошлого года. Уже после шести недель проката она стала самой кассовой английской картиной всех времен. Из каких же элементов сложился этот успех? Прежде всего, любовная история строится как столкновение двух ментальностей: британской и американской, а тема «мультикультурализма» разрабатывается в последнее время очень широко. Англичанин, внешне раскованный, оказывается внутренне зажат и нерешителен, американка же, пользующаяся репутацией «пожирательницы мужчин», чиста в помыслах. Красивый, с интеллигентски близоруким взглядом Хью Грант играет типичного выпускника частной школы, сноба, не позволяющего себе открытого проявления искренних чувств, и эта роль – главная удача фильма, поскольку Энди Макдауэлл со своей таинственной полуулыбкой оказалась маловыразительна.
Другой привлекший зрителей момент – столь характерная для островного кино острая восприимчивость к деталям социального поведения. Ритуалы «высшего среднего класса», свидетелем которых становится «обыкновенный» зритель, представлены на экране лаконично, однако с большой долей наблюдательности и юмора.
Все эти частности достаточно органично образуют столь знакомую по видеоклипам лирическую зарисовку, где последовательность сюжетно слабо мотивированных событий из жизни самым общим образом очерченых, но узнаваемых характеров скрепляется музыкальной темой любви, торжествующей в конечном итоге над людскими слабостями.
Александр ДОРОШЕВИЧ
25
Хью Грант: Аристократ поневоле // Видео-Аcс Премьер. – 1995, № 28. – С. 27-29.
Куда бы он ни направлялся – на коктейль или вечеринку, на премьеру или просто в метро (впрочем, этот вид транспорта для нынешнего Хью Гранта – почти ностальгия) всюду его преследует глаз репортера и звук спускаемого фотозатвора. А ведь еще полгода назад… Деловое свидание с заурядным кинопродюсером волновало, как обещание чуда, которого дожидается каждый из суеверной актерской братии.
Хью дождался. Самые модные журналы – от Парижа до Лос-Анджелеса, не скупясь платят своим репортерам за любой снимок Гранта. И все это благодаря Майку Ньюэллу, снявшему фильм «Четыре свадьбы и одни похороны», где Хью Грант сыграл главную роль. По совести, Хью должен быть признателен Ньюэллу не только за приглашение, но и за продюсерский талант: зная вкусы английской критики, не признающей ничего, кроме Шекспира, режиссер прокатал свой фильм в США и Франции. И не ошибся. 50 миллионов долларов кассовых сборов за океаном (редкая английская картина встречает такой успех у пресыщенных американцев). Подлинный фурор сопутствовал ленте и во французском прокате.
– Что вы чувствуете, оказавшись вдруг на вершине славы? – обратился к нему журналист.
– То же, что и Калигула, въехавший на коне в Сенат, – потихоньку становлюсь параноиком. В этом ответе друзья Хью по Оксфорду сразу узнали однокашника. Этот имидж сложился от его ранних ролей.
– Говорят, что в Оксфорде вы небрежно носили великолепный костюм, который не всякий аристократ может себе позволить.
– Ничего подобного. Я, как и все мои сверстники, в то время хотел быть просто примерным студентом. Но быстро сообразил, что умные книги не для меня, и предпочитал проводить время перед телевизором. Если не было другого выхода, я садился с книгой и делал вид, что читаю. Аристократ – это всего лишь образ, в который я вошел, снимаясь в кино – в «Морисе», «Горькой луне». Этот образ меня раздражает. Я не имею ничего общего с моими персонажами. Происхождение мое более чем скромное. У нас обычная простая семья, я не обладаю утонченностью манер и привычек. Хожу на все игры любимого футбольного клуба «Фальхема», с толпой болельщиков следую за ним повсюду. Как хорошо сесть в купе и спокойно почитать «The Independent», когда твои попутчики пьют пиво и орут пикантные песенки. Не так давно один из них подсел ко мне и сказал: «Послушай, я тебя где-то видел…» Внешне он похож на мать, преподавательницу из «Хэтроу», нравом и задатками – на отца, как-никак, художника, хоть и вынужденного заниматься продажей красочных панно собственной выделки.
Хью проводил время перед телевизором, пока студент-киношник Майкл Хоффман не предложил ему роль в малобюджетном фильме «Привилегированный». Потом Джеймс Айвори, плененный своеобразным юмором молодого англичанина, пригласил его на пробы в «Морис».
– Пробовали ли вы свои силы, как многие английские актеры, на театральных подмостках?
– Естественно, свои первые роли я сыграл в театре. Иногда роль состояла из одного-единственного диалога, а иногда это были и вообще немые роли. Однажды в одной пьесе, которую я сыграл в Ноттингеме, мне выпала роль дерева. Эту роль я довел до совершенства.
– Но однажды вы пытались играть Шекспира…
– О, опять! Когда я вспоминаю об этом, меня выворачивает наизнанку.
Последовала череда ролей в фильмах с умеренным успехом. В 1987 году на съемках ленты испанского режиссера Гонсало Суареса «Грести под ветром», где Хью сыграл Байрона, он встретился с актрисой Элизабет Херли, и с тех пор они вместе уже семь лет.
На наводящие вопросы о регистрации брака актер, как всегда, отвечает с юмором: «Я согласен рассмотреть этот вопрос, если у нас будет замок, чтобы после очередной ссоры, я мог уединиться в правом, а Лиз в левом крыле. И чтобы у нас была своя Мэри Поппинс – присматривать за шестеркой наших детей… Вопрос о женитьбе, таким образом, откладывается до вступления Хью Гранта в права замковладельца, а актер все еще творит на свободе, что у него прекрасно получается. Предложения сыплются со всех сторон. Их так много, что Хью позволяет себе непозволительное – отказываться от того или иного сценария. В частности от фильма Эллисона Андерса «Рол мертв». Правда, это отказ в пользу ленты-судьбы – «Четырех свадеб…»
– Странно, что ваш агент живет в Лос-Анджелесе, а вы в Лондоне, ходите каждый день за хлебом и газетами и не помышляете о Голливуде…
– Я был там один раз, с меня достаточно. Режиссеры, продюсеры… Как их понять? Говорят с тобой пять минут и прощаются
– «Ты мало снимаешься»! Как можно терпеть это!
– Английская пресса пишет о вас как об идеале британской красоты и совершенства. Что вы об этом думаете?
– Когда Лиз была в Калифорнии, я покупал ей одежду здесь, в Лондоне. Теперь сам слежу за «Elle», штудирую каждый номер. Надеюсь когда-нибудь одеваться не хуже.
– Правда ли, что Майк Ньюэлл, очень беспокоился, сложатся ли у вас актерские отношения с Энди МакДауэлл?
– Действительно, Майк волновался – сработаемся ли? Ведь Энди – звезда! И вот нам ее представили. Несколько вежливых фраз, все, как обычно в таких случаях. Главное же, она была ничуть не высокомерна. Это обнадеживало. Когда же она залила чаем свой жакет от «Шанель», все пошло совсем отлично. Настолько, что к ней прилипла совсем не звездная кличка – Слюнявчик.
– В новой работе Майка Ньюэлла вам придется сыграть отнюдь не весельчака…
– Да, мой герой в «Ужасно большом приключении» не отличается простодушием и добрым нравом. Майк выбрал меня на роль в «Четырех свадьбах…», потому что считал меня парнем веселым и приветливым. Но к концу съемок он открыл во мне столь-
28
ко темных сторон, что пообещал дать в следующем фильме самую мрачную роль.
Нынче Хью Грант полон замыслов. Нет ничего странного в том, что они «английские». А вот американские продюсеры, прежде говорившие с Грантом «через губу», теперь чуть ли не дежурят у его дверей, чтобы подбросить свои сценарии. Впрочем, ничего странного. Новый агент Хью Гранта из «ICM» знал, что делал, когда предложил своему клиенту составить список режиссеров, с которыми тот был бы согласен работать.
Вот некоторые из этого списка: Вуди Аллен, Мартин Скорсезе, Педро Альмодовар, Майк Николс, Луи Малль… Достойные имена.
По материалам парижского корпункта «Видео-Асс»
29
Мистер Бин // Огонёк. – 1996, № 32. – С. 60.
Лицо на экране
Он нерешителен, боязлив, похож на многих. И этим близок миллионам
Известно, что вы избегаете интервью. Почему? В жизни вы такой же застенчивый, как ваш знаменитый герой?
Мистер БИН
– Скажем, я не очень люблю интервью. Дело в том, что обычно меня расспрашивают о личной жизни. Она у меня не столь богата, как у Мистера Бина. Про него я готов говорить сколько угодно.
– Г-н Аткинсон, ваше шоу «Мистер Бин», несмотря на то что его сугубо английский юмор в некоторых странах может быть воспринят как оскорбление, пользуется тем не менее неизменной популярностью во всем мире. Как бы вы сами объяснили причины всемирного успеха Мистера Бина?
– Под оскорблением вы, должно быть, понимаете ту серию, в которой Мистер Бин попадает в ад, где немцы наравне с убийцами, сутенерами, грабителями и адвокатами, но не забывайте, что французов там было чуть меньше, чем немцев. Я признаю, что есть нации, которые занимают особое место в британском юморе. Успех же моего героя объяснить сложно – возможно, он слишком боязлив и неуверен в себе, и потому универсален. С другой стороны, он представляет специфически английский темперамент. Он – ребенок, только в неподходящем теле. Дети – мастера перестановок, изменений, и Мистер Бин тоже весьма активен, когда ему что-то не нравится, он хочет это изменить. В этих пределах его даже можно назвать смелым человеком.
– Почему же в прошлом году вы уничтожили своего героя?
– «Уничтожен» же, как вы сказали. Мистер Бин был только в смысле телесериала. У меня было чувство, что этот характер в прежнем формате отработан более чем достаточно, и как раз в это время появился новый сценарий, для настоящего полнометражного кинофильма. Работа над ним начинается уже осенью, сниматься фильм будет в Лос-Анджелесе.
– Мистер Бин едет в Голливуд?
– Точно. Сценарий Ричарда Кертиса, известного по фильму «Четыре свадьбы и одни похороны», он мой старый друг еще по Оксфорду. Сейчас Кертис, я и Робин Дрискол работаем над новым проектом. Съемки намечены на май 1997 г.
– Если бы вам предложили альтернативу – Мистер Бин и гарантированный успех, либо нечто совершенно новое, неизвестное и, может быть, не такое успешное – что вы выберете?
– Как видите, я этот выбор уже сделал, решив больше не плодить Мистеров Бинов в обозримом будущем.
По материалам журнала «Focus»
ДОСЬЕ
Роуэн Аткинсон родился в 1955 году в Северной Англии, сын фермера. Окончил Оксфорд, по образованию электроинженер. Играл в студенческом театре. 1981 год – самый молодой артист на лондонской сцене в шоу одного актера. 1983 – 1988 годы – работал на ВВС, снимался в телесериалах. Мировую известность получил в шоу «Мистер Бин», дошедшем и до телезрителей России. Сейчас в Европе идет новый еженедельный телесериал «Тонкая Голубая Линия» с его участием. Не про Мистера Бина. Женат, имеет двух детей.
60
Кудрявцев Сергей. Разборки киноакадемиков // Видео-Асс Премьер. – 1995, № 31. – С. 167-168.
КИНОГЛОБУС: ВЕЛИКОБРИТАНИЯ
РАЗБОРКИ КИНОАКАДЕМИКОВ
Приза Британской киноакадемии не имеют названия (имя «Стелла», выбранное по итогам конкурса среди читателей «Ти-Ви Таймс» в 1967 году, почему-то так и не прижилось) и, может быть, по иной причине менее известны широкой публике, нежели «Оскары» или «Сезары». По престиж этих премий тоже значителен. 23 апреля в пале «Палладиум « лондонского района Вест-Энд церемония вручения наград Британской киноакадемии прошла уже в 48-й раз, поскольку первые призы были предназначены за фильмы выпуска 1947 года.
Сейчас были отмечены картины прошлого года, появившиеся в английском прокате. Справедливости ради, надо заметить, что премии Британской академии кино и телевидения (таково ее полное название с 1975 года), как бы объединяющие «Оскар» и «Эмми», вручают, начиная с 1968 года, за кинематографические и телевизионные работы. Но зрителей разных стран, естественно, в большей степени интересуют награды для кинематографистов. Тем более, что Британская киноакадемия, проводя свою церемонию, по сути, после всех других, в частности, почти месяц спустя после оскаровской, имеет возможность для того, чтобы проявить несогласие, в лучшем случае – подчеркнуть своеобразие собственных призов.
Так произошло и на этот раз. Несмотря на то, что «Форрест Гамп», американский суперрекордсмен сезона, все-таки дежурно был выдвинут на соискание призов по восьми номинациям, он проиграл британскому любимцу года по всем статьям. Романтическая комедия «Четыре свадьбы и одни похороны» Майка Ньюэлла, собравшая в мировом кинопрокате более 250 миллионов долларов (только в США – свыше 50 млн.), а во Франции заслужившая «Сезар» за лучшую иностранную ленту сезона, была номинирована по одиннадцати категориям и в результате получила премии в четырех из них – за фильм, режиссуру (премия имени Дэвида Лина), главную мужскую роль (Хью Грант в миг стал звездой международного класса) и второплановую женскую роль (Кристин Скотт-Томас). Словно в подражание числительным в названии этой картины, еще один приз – но отнюдь не пессимистический – достался от зрителей, признавших «Четыре свадьбы…» самой любимой картиной в 1994 году. А «Форрест Гамп», будто в насмешку, был удостоен всего лишь премии за спецэффекты.
Британская киноакадемия чуть-чуть поправила Американскую и в связи с «Криминальным чтивом» (номинантом в девяти категориях) Квентина Тарантино, который, кстати, был в тот момент в Лондоне, но послал на церемонию своего соавтора по сценарию Роджера Эйвари, получившего, как все и ожидали, вслед за «Золотым Глобусом» и «Оскаром», еще одну награду за действительно оригинальный во всех смыслах сценарий. Но помимо этого, Сэмьюэл Л. Джексон, сыгравший чернокожего гангстера-лжепророка, отмечен
167
призом за второплановую мужскую роль. А вот Джон Травольта, конечно же, проигравший Хью Гранту, мог победить, по шутливому высказыванию последнего, только в том случае, если бы действие «Криминального чтива» разворачивалось в окрестностях Эссекса. Удивительнее то, что среди исполнительниц главных ролей британцы предпочли вовсе не тех, кто даже не попал в «оскаровский расклад» (Линда Фьорентино в «Последнем соблазне», Ирен Жакоб в фильме «Три цвета: красный», Ума Термен в «Криминальном чтиве»), а, напротив, Сьюзен Сэрендон в «Клиенте», впрочем, тоже неоднократную неудачницу, которой не достается «Оскар» вот уже лет пятнадцать.
Между прочим, не подтвердились ожидания, что Британская киноакадемия в отличие от жюри Каннского фестиваля и Американской киноакадемии, наконец, воздаст по заслугам поляку Кшиштофу Кесьлевскому, обойденному признанием в прошлом году словно в отместку за то, что он собрался вообще покинуть кино после «прокола» с Гран-при в Берлине для ленты «Три цвета: белый». В Лондоне развили «каннскую интригу» еще неожиданнее, но закономернее – китаец Чжан Имоу, разделивший Большой приз в Канне с Никитой Михалковым, но не попавший в номинацию «Оскара», удостоен премии за «Жить», лучшую неанглоязычную картину, а «Утомленные солнцем» отсутствовали среди претендентов. Англичане, можно сказать, дважды проигнорировали американский выбор, так как в числе номинантов был прошлогодний оскаровский лауреат, испанский фильм «Прекрасная эпоха». История выживания в условиях китайской диктатуры показалась на берегах Темзы более значительной, чем рассказы о «прекрасных эпохах» в канун репрессий Сталина и гражданской войны, приведшей к господству Франко.
Еще несколько призов были предназначены американским лентам, но вновь вопреки предпочтениям «оскародателей». Премией за адаптацию литературного произведения отмечен не Эрик Рот за «Форрест Гамп» и даже не англичанин Роналд Харвуд за «Версию Браунинга» (что было бы логичнее), а именно Пол Аттанасио за «Телевикторину», проигравший в Лос-Анджелесе. Точно так же награждены вовсе не ставшие соискателями «Оскара» французский оператор Филипп Русло и итальянский художник Данте Феррети, внесшие немалый вклад в создание одной из кассовых картин года в США и других странах – «Интервью с вампиром» (кстати, и постановщик Нил Джордан – не американец, а ирландец). Приз за лучший грим не без вызова достался австралийцам («Приключения «Присциллы», королевы пустыни»), сородичам по Королевскому содружеству, а не опять же американцам, уже имевшим «Оскар» за «Миссис Даутфайр». Премия имени Энтони Асквита за музыку попала в руки не Ханса Циммера («Лев – царь зверей»), а Дона Уоса, адаптировавшего песни «Битлз» для фильма «Пятый в квартете». Правда, по поводу костюмов (те же «Приключения «Присциллы»…») и звука («Скорость» вдобавок удостоена и приза за монтаж) Британская киноакадемия все же согласилась с Американской.
Ряд почетных наград достался как соотечественникам, теперь работающим в США (премия имени Майкла Бэлкона за вклад в развитие кино как бы уравнивает все же несравнимые таланты братьев Ридли и Тони Скоттов), так и иным европейцам, давно воспринимаемым в качестве голливудских режиссеров (приближающийся к своему девяностолетию австриец Билли Уайлдер по спутниковой связи узнал о том, что ему уготован приз, почему-то носящий имя японского кинопатриарха Акиры Куросавы). Премией Александра Корды за лучший дебют в кинематографе Великобритании отмечен Дэнни Бойл, снявший типичную английскую черную комедию «Неглубокая могила». Она как раз доказывает, что британцы не потеряли чувство юмора и по мере сил сопротивляются заокеанскому влиянию. Успехов на этом поприще им хочется пожелать и в дальнейшем. А также наибольшего признания – премиям Британской киноакадемии, которые вручаются под занавес сезона и в самый канун следующего этапа «кинематографических гонок за лидером», все-таки открываемых именно на Каннском фестивале.
Сергей КУДРЯВЦЕВ
168
Добавить комментарий