Смертельное оружие 3 (1992)
Видеоклуб // Ровесник. – 1992, № 11. – С. 32.
Видеоклуб
США. 1992 г. 1 ч. 57 мин. Реж. Ричард Доннер. В ролях: Мел Гибсон (Риггз), Дэнни Гловер (Мерто), Джо Пеши (Лео Гетц), Рене Руссо, Стюарт Уилсон и др.
И вновь встреча с замечательным, непредсказуемым и взрывным Мелом Гибсоном в роли полицейского Мартина Риггза и с его спокойным, достойным и выдержанным партнером Дэнни Гловером в роли Роджера Мерто. На этот раз друзья сражаются с новым набором злодеев (хотя Лео Гетц из предыдущих фильмов также присутствует). И основным злодеем оказывается бывший полицейский, жестокий и бессовестный Джек Трейвис в исполнении английского актера Стюарта Уилсона. И хотя сюжет закручен уже не так лихо, как в предыдущих двух фильмах, блистательная актерская команда делает свое дело – «Смертельное оружие 3» смотрится на одном дыхании.
«Лунатики»
США. 1992 г. 1 ч. 30 мин. Реж. Мик Гаррис. В ролях: Элис Кридж (Ма Брэди), Брайан Краузе (Чарльз Брэди), Мэдчен Эмик (Таня Робертсон), Джим Хайни, Синди Пикетт, Рон Перлмен.
И еще один фильм по Стивену Кингу! В маленький городок в штате Индиана приезжают новые жители, мама и сын Брэди, – милые, симпатичные люди, которые по ночам превращаются в… кошкокрокодилов. А питаются исключительно юными девами. Местное кошачье население не оставляет сей факт без внимания и регулярно собирается на демонстрации протеста возле дома Брэди. А в Чарльза-дневного влюбляется хорошая девушка, которая стремится отучить его от дурных ночных привычек. Ма Брэди такого позволить не может и собирается подзакусить Таней. Но Чарльз, воскресший к новой жизни, натравливает на злобную маму кошек, и добро с пушистыми хвостами торжествует.
США. 1992 г. 1 ч. 43 мин. Реж. Бретт Леонард. В ролях: Джеф Фейхи (Джоуб Смит), Пирс Броснан (доктор Лоуренс Анджело), Дженни Райт, Марк Бринглсон, Джеффри Льюис и др.
Это – тоже фильм (двадцать первый по счету), в основу которого легло произведение Стивена Кинга. Герой его, ученый Лоуренс Анджело, изобретает прибор, который может помещать испытуемого в мир компьютерной реальности, при этом новая реальность, в свою очередь, влияет на мышление того, кто в нее помещен. В качестве «подопытной свинки» он находит скромного садовника Джоуба Смита. «Новая реальность» значительно повышает интеллектуальный уровень Смита, но в результате также выходят на поверхность и дремавшие в его душе темные силы. За прибором охотятся и вполне реальные «темные силы» в лице представителей некой корпорации, которая хочет использовать его в своих целях. Фильм насыщен превосходными визуальными эффектами, да и сюжеты Стивена Кинга еще ни разу не обманывали ожидания зрителей.
32
Столбов Болеслав. Джоэл Сильвер, продавец жестоких сказок // Экран. – 1993, № 3. – С. 32-33.
ДЖОЭЛ СИЛЬВЕР, ПРОДАВЕЦ ЖЕСТОКИХ СКАЗОК
Ему 39 лет. Его называют самым преуспевающим продюсером. Последние несколько лет принесли ему фильмы с фантастическими доходами. В том числе – «Смертельное оружие», «Крепкий орешек», «Хищник», «Последний бойскаут»…
Другие молятся на Гарольда Лойда или Тейрона Пауэра. Джоэл Сильвер с юности выбрал себе идолов из мира кинобизнеса: Ирвинг Тальберг, Дэвид Солзник и Гарри Гон – легендарные столпы Голливуда. Он повторяет, что его захватила загадка, как этих гигантов осеняли их кардинальные решения. Что происходило, когда финансовый туз вдруг останавливался, подымая палец. и торжественно изрекал: «Вот оно!» Впрочем, обходилось и без пальца, и без громких фраз. Те, кто читал «Последнего магната» Скотта Фитцджеральда, обратили внимание, как из простого разговора с чернокожим подметальщиком герой молча, но круто решает повернуть репертуарный курс компании: надо делать фильмы в расчете на вкусы цветных!
Что-то такое, должно быть, происходило и с Джоэлом Сильвером. Учтем, что на его продюсерском счету девять картин, принесших – каждая! – более ста миллионов долларов.
Нюх? Инстинкт? Удача? Сам Сильвер просто-напросто пожимает плечами: «Сам удивляюсь!.. Я мог бы морочить вам голову про таинственный голос провидения. Но ничего этого нет. Просто я знаю и вполне уверенно знаю, что этот сюжет, даже самый увлекательный, не станет хорошим фильмом, а тот пусть неказистый,– получится. Откуда знаю? Чистая интуиция».
Но есть еще гигантская работоспособность, бычье упрямство, не рассуждающая прямота асфальтового катка, воля, из которой, как и
32
скалы, можно высекать искры, и – детское, безудержное желание пускать пыль в глаза.
У него два роскошных дома. Их построил сверхмодный Фрэнк Ллойд Райт, ставший прижизненным классиком.
Офис продюсера расположен на вилле, которую в 1932 году построили для газетного магната Херста. Мало того, многоэтажное и масштабное это бунгало снимали в фильме «Рождение звезды» с незабвенной Джуди Гарланд. «Вот она, история! – выкрикивает Сильвер. – Здесь! И я тоже здесь! Не знаю, как кому, а мне это нравится!»
Он не женат, не смотрит телевизор, читает только сценарии. Когда он один, то больше всего любит тишину. Газеты старается не раскрывать, потому что от критиков ему неизменно достается – кажется, стало хорошим тоном под шумок немножко лягнуть удачливого продюсера. На пресс-конференциях он невозмутимо заявляет, что привык к разносам. Но, по слухам, от публичных нападок не раз впадал в ярость и долго потом лечебными средствами выводил себя из депрессии.
Дело в том, что из рецензии в рецензию идет перепев: «потасовки гангстеров», «уличные драки», «сцены насилия или разрушения»… Премьера «Смертельного оружия-3» – совпала с поджогами и беспорядками в Лос-Анджелесе. Вы можете смеяться, но их тоже записали на счет угрюмого финансиста.
Он повышает голос, растолковывая: такая у него профессия – продавать людям сказки, развлекательные истории. Сейчас мода на жестокие сцены. Но вестерн остается вестерном, он не превращается в жизнь. Скорее он помогает отвернуться от нее – жестокости в ней намного больше. Если Джон Уэйн ведет перестрелку с индейцами в сюжете столетней давности («Инспектора»), разве это призыв к геноциду? Это хорошие парни сражаются с плохими. И мы специально следим, чтобы среди белых были мерзавцы, а индейцы защищали свою землю и вовсе не пугали всех кровожадностью!
Четыре своих фильма сам Сильвер записывает в «кошмарные неудачи». Среди них самая горькая – «Гудзонский Ястреб». Подвёл нюх! Колеблющийся Сильвер дал себя уговорить компаньону.
Он смело смотрит в будущее. Сказки его, по-видимому, становятся менее жестокими, не переставая гарантировать обвальный доход. Правда, «Подрывник» с Сильвестром Сталлоне сделан в прежнем ключе. Но «Поверенный Хадскера» обещает быть грациозной комедией из жизни финансовых воротил в 50-е годы, а затем грядет «Полицейский из Беверли-Хиллз-3» с никогда не приедающимся Эдди Мерфи.
«Я не делаю искусство. Я всего только продавец».
Продавец, который прислушивается к режиссеру и считается с актерами.
Его называют верным в дружбе, великодушным в спорах, большей частью веселым и нетребовательным. Но тут же добавляют: когда его выведут из себя и он начинает орать, как зверь в джунглях, – это выдерживает не каждый.
В работе продюсера он находит что-то от архитектора: сначала все создается на бумаге, в чертеже, и только потом обрастает тысячью обстоятельств, деньгами, клиентами, яркими личностями, графиками, контрактами, обещаниями, долгами… И вот оно, законченное произведение. Оно будет жить, когда нас не будет.
Помните одноногого Сильвера, пирата из «Острова сокровищ»? Наш, двуногий, Сильвер носит широкие итальянские рубашки и красные теннисные туфли. Джинсы не любит.
Болеслав СТОЛБОВ
33
Фикс Сергей. Холостой выстрел // Видео-Асс Премьер. – 1993, № 11. – С. 5-6.
ХОЛОСТОЙ ВЫСТРЕЛ
Трилогия «Смертельное оружие» является, видимо, одной из самых прибыльных за всю историю криминального кино, а персонажи Мела Гибсона и Денни Гловера наверняка войдут в галерею самых обаятельных кинополицейских (кстати, их «родитель» и автор сценария первой части сериала Шейн Блэк повторил этот ход – «черный и белый в борьбе за справедливость» в недавнем боевике «Последний бойскаут», где героев играли соответственно Брюс Уиллис и Дэмон Уэянс). Спокойный, обстоятельный отец семейства Роджер Мерто (Гловер) и импульсивный, взрывной, безрассудный (прямо-таки безумный) Макс, простите, Мартин Риггз (Гибсон) прекрасно дополняют друг друга, являясь в то же время – каждый сам по себе – великолепными профессионалами.
Двое друзей оказались не по зубам
5
и торговцам наркотиками, пусть даже прошедшим Вьетнам, и даже пользующейся для прикрытия своих темных дел дипломатической неприкосновенностью группе дипломатов ЮАР. Их добила… третья серия их собственных приключений, оказавшаяся, на мой взгляд, не просто хуже предыдущих, а очень плохой.
На сей раз нашим героям предстоит борьба с опасным и жестоким противником. То, что противник действительно жесток, понимаешь сразу: достаточно увидеть, как он заталкивает в жидкий бетон одного из своих провинившихся подручных. Опасен же он потому, что, во-первых, когда-то работал в полиции, откуда его потом выгнали (стало быть, досконально знает всю полицейскую «кухню»), а во-вторых, потому что смел и нагл. Ну и основное правонарушение, в котором замешан Джек Тревис (С.Уилсон) (помимо мелочи типа убийства) – торговля оружием, даже конфискованным полицией. Чтобы оживить сюжет, друзьям-полицейским придана Дорна Кол, этакая бой-баба (в смысле боевая) в исполнении Гене Руссо (ее вы могли видеть в фильме «Freejack.») смотрелась как бы ничего, пока практически в одиночку, не расшвыряла, пользуясь, конечно, каратэ, пятерых (!) головорезов. То ли Supergirl-2, то ли головорезы маломощные попались. То ли сценарий такой…
В первых двух лентах сериала динамичное действие, напряженная интрига, вкрапление комедийных эпизодов, появление женских персонажей смотрится бесподобно. А в третьей темп уже не тот, и главная героиня, походе, сама готова поубивать всех негодяев, и Лео Гетц (Дж.Пеши) уж очень надоедливый. Сглаживает разочарование от фильма только потрясающая работа каскадеров и пиротехников (на съемках было взорвано настоящее городское здание, предназначенное на снос) и надежды на новые встречи с Р.Доннером и М.Гибсоном, закончившим недавно работу в новом фильме «Навсегда молод», где он играет вместе с Джеми Ли Кертис.
Сергей Фикс
6
Телингатер Елена. Сценарий плох – зовите доктора // Видео-Асс Премьер. – 1995, № 26. – С. 152-154.
МЕСТО В ТИТРАХ
СЦЕНАРИЙ ПЛОХ – ЗОВИТЕ ДОКТОРА
С прогрессом в киноиндустрии на студиях появился новый термин scriptdoctor – в переводе «врачеватель текста» или «пленарный доктор». Дело оказалось не только нужным, но и доходным.
Помните трогательную реплику в устах Мела Гибсона в третьей серии «Смертельного оружия»: «Человек должен стареть с кем-то, а не из-за кого-то»? Эти слова написал не Джеффри Боум, автор сценария.
Их придумала Кэрри Фишер. Исполнительница главной женской роли фантастической трилогии «Звездные войны». Фишер в последнее время зарабатывает на жизнь экзотическим и весьма прибыльным ремеслом «сценарного доктора». Впрочем, она предпочитает этому устоявшемуся в Голливуде термину более игривый – «сценарная медсестра», поскольку ее обычно не приглашают на глобальные переработки «тонущих» сценариев, а поручают более локальные операции, как правило, связанные с женскими персонажами, – сочинить для героини парочку удачных реплик, найти для нее интересный и не лежащий на поверхности мотив поступков или придумать колоритную, запоминающуюся деталь поведения. Одним словом, как выражается сама Фишер, «сделать девицу поударнее». «Сценарный доктор» – давняя и почетная профессия в Голливуде. Еще в тридцатые годы американские сценаристы работали командами, «как бригады грузчиков», по едкому замечанию Престона Стерджеса, одного из первых режиссеров, который сам для себя писал сценарии. Уже тогда у продюсеров сложилось мнение, что сценарист, написавший комедию, не может работать над драматическим материалом и наоборот. Если в одном фильме сочетались любовные сцены и драки, их предписывалось сочинять разным авторам.
Отчасти такая «специализация» сохранилась и в наши дни. Практически ни один сценарий боевика не поступает в производство без многочисленных переработок. Порой в процессе переписывания он настолько изменяется, что получается совсем другое кино. Или – не получается вообще. Один из недавних примеров – история не состоявшегося проекта «Кризис в горячей зоне». Сначала сценарий будущего фильма писали «под Редфорда». Потом пригласили Джоди Фостер, которой не понравилось, что женская роль получается маленькой. Начали вводить дополнительные сцены, но тогда разгневался Редфорд, причем до такой степени, что пригрозил разорвать контракт. В результате Фостер выбыла из фильма, поиски исполнительницы женской роли сильно затянулись, а Редфорд отказался ждать и менять график съемок.
«Кризис в горячей зоне» благополучно канул в небытие.
Но порой «лечение» приводит к прекрасным результатам. Летом 1994 года хитом-сюрпризом проката стал боевик «Скорость», в котором не было ни знаменитых кинозвезд, ни прославленного постановщика. Имелся только аппетитный сюжетный ход: террорист подкладывает в автобус бомбу, да не простую, а особенную: часовой механизм включится только в момент достижения скорости 50 миль в час, а взорвется автобус после того, как скорость снова упадет ниже этой отметки. Все остальные сюжетные построения на уровне бреда, но главное – идея!
На переработку сценария бросили Джосса Уэдона, автора, на счету которого до сих пор числился лишь сценарий «Баффи – истребительницы вампиров», неплохой по задумке, но неуклюжей по воплощению истории. Уэдон признается, что ему пришлось «впаять в сюжет кучу новых ситуаций и полностью переделать героев и мотивы их поведения». Только и всего? Но ведь это практически новый сценарий!
За две недели, что оставались до начала съемок, в фильме появился новый злодей – эффектный и впечатляющий безумец-рационалист, бывший полицейский, умеющий просчитывать поступки своих противников на много ходов вперед. По-
152
мимо получения выкупа за заложников, у него есть еще один мотив – стремление доказать бывшим коллегам, что его недооценили на службе. В исполнении легендарного актера-режиссера Денниса Хоппера получился на редкость запоминающийся и интересный негодяй. А чтобы куда-то приткнуть старого, его сделали… положительным персонажем, приятелем главного героя – не пропадать же материалу, тем более что контракт с исполнителем уже подписан! Во время съемок Уэдон постоянно поддерживал связь с режиссером Яном де Бонтом, писал новые диалоги буквально накануне съемок, а иные даже после съемок (их вводили в фильм частично в качестве закадровых, частично постхронизационным способом).
В титрах вышедшего на экраны фильма имени Уэдона нет. Но его работа была тайной, известной всему Голливуду, поэтому после триумфальной премьеры «Скорости» тридцатилетний Уэдон был немедленно привлечен к работе над сценарием «Водного мира», нового боевика с Кевином Костнером, который снимали на острове Пасхи.
Теперь ему обеспечено безбедное существование: ведь «сценарным докторам» платят до 100 тысяч долларов в неделю. Порой – даже не за «лечение», а всего за небольшую консультацию. До сих пор по Голливуду ходят легенды о том, как во время съемок «Унесенных ветром’ продюсер Дэвид Селзник вдруг решил, что фильм получается неудачный, и срочно попросил помощи у сценариста Бена Хекта. Тот посмотрел отснятый материал, почитал сценарий и… посоветовал поменьше отступать от текста. За консультацию ему заплатили 10 тысяч долларов.
Это может показаться расточительством, но когда в разваливающийся проект уже «вгрохано» 20 миллионов, никто не считает десятки и сотни тысяч.
И тем не менее почти все «сценарные доктора» признаются, что не любят свою работу. «Я делаю это неохотно, даже злюсь на себя, – сетует режиссер и сценарист Джеймс Тобак. – Но я поставил себе правило: требовать такие большие гонорары, чтобы было глупо отказываться. Хотя, когда я думаю, что сделал карьеру «сценарного доктора», у меня начинается депрессия. Я ведь хочу не просто деньги зарабатывать, а фильмы снимать». Сценарист Уэсли Стрик, который «лечил» «Возвращение Бэтмена» (сценарий Дэниэла Уотерса) и «Волка» (сценарий Джима Харрисона), отзывается о своей работе еще более резко: «Иногда я чувствую себя взломщиком. Такое ощущение, словно тебя пригласили в гости на уик-энд, а ты копаешься у хозяев в ящиках письменного стола и вскрываешь их сейфы. Особенно мерзко переписывать сценарий хорошего автора: понимаешь, что у тебя в руках оригинальное произведение, а тебе нужно превратить его в обычное голливудское гомогенизированное молочко. Но иногда сам автор оригинального текста не в состоянии калечить свое детище, поэтому и приглашают других».
Но, может быть, не обязательно калечить?
«Мы тоже стараемся следовать принципам Гиппократа, – говорит режиссер и сценарист Роберт Таун. который в свое время переписал финальную сцену «Крестного отца» в ночь накануне съемок. – Главное – не навредить. Нужно постараться разработать оригинальные идеи, не навязывая своего видения.» «Сценарный доктор» должен уметь провести линию между намеченными точками, – продолжает эту концепцию Уэдон. – Есть идея, есть
153
определенная структура, трюки.
Чаще всего необходимо привнести в действие эмоциональный аспект. Можно смотреть на работу, как на игру-головоломку: давайте соединим эти кусочки вот так или вот так.
Хотя, по большему счету, переписывать гораздо труднее, чем писать».
Уэдон считается признанным «сценарным доктором», однако нет никакой гарантии, что будущие произведения Уэдона-сценариста не будут переписаны кем-нибудь еще. В Голливуде рассказывают анекдот: прочитав очередной сценарий. продюсер кричит: «Это гениально! Нужно срочно переписать!» Сценарист в отличие от режиссера не обладает тем, что называется «творческими гарантиями». Постановщик может оговорить в контракте право на переработку сценария, и сценарист после продажи своего произведения полностью утрачивает на него права (если, конечно, он не является заодно и режиссером-постановщиком). Многие сценаристы пытаются сделать карьеру в режиссуре, но удается это единицам – например, Лоренсу Кэздану или Джонатану Демми. Впрочем, обычно со сценаристами, дебютирующими в режиссуре, не церемонятся. Два года назад Кевин Джарр, написавший сценарий фильма «Тумстоун» о шерифе Уайэтте Эрпе, попытался продать его Кевину Костнеру, но тот отказался, заявив, что снимет фильм об этом герое Дикого Запада по собственному сценарию. Джарр рискнул предложить сценарий студии «Дисней», сказав, что хочет сам поставить фильм. Проект был принят, съемки начались, но через несколько недель руководство студии решило, что режиссер-дебютант снимает некоммерческое кино, и его срочно заменили на ветерана боевых жанров Джорджа Пэн Косматоса («Рэмбо – 2», «Побег к Афине»). В декабре 1993 года «Тумстоун» вышел на экран, имел успех, но нам остается только гадать, каким бы получился фильм, если бы в нем сохранилась оригинальная авторская трактовка.
«Они меняют режиссеров, потому что им кажется, будто дела идут плохо, – грустно пошутил недавно Джосс Уэдон. – А сценаристов меняют, потому что сегодня на улице понедельник». Немного фактов.
Фильм «Беглец», один из чемпионов прошлогоднего проката, переписывался одиннадцать раз. Последним «доктором» был Джеб Стюарт, и его имя попало в титры. Сам Стюарт – автор сценария известного фильма, «Крепкий орешек», но его работу «лечил» Стивен Де Соуза.
Кэрри Фишер занималась, как она выражается, «полировкой» фильмов «Сестра в действии», «Капитан Крюк», «Сделано в Америке», «Смертельное оружие – 3». Недавно корреспондент английского журнала «Эмпайр» попытался выведать у нее подробности ремесла, но она вежливо увела беседу в сторону. Фильм «Волк» «лечили» Уэсли Стрик и Элен Мэй. Стрик числится в титрах соавтором сценария, Мэй – нет, хотя о ее «консультациях» знал весь Голливуд. Сценарий переложения телевизионного мультсериала «Флинтстоуны», ставшего в 1994 хитом, писали 37 человек. Только трое числятся в титрах.
Сценарист и драматург Пол Рудник написал первоначальный сценарий фильма «Сестра в действии» и окончательный вариант «Семейства Эддамс», однако его имени нет в титрах ни того, ни другого фильмов. Но зато, когда по пьесе Рудника «Джеффри» снимался фильм на маленькой независимой студии, он оговорил в контракте условие, что будет единственным драматургом. «Я знал, что деньгами здесь не пахнет, – говорил Пол впоследствии, – поэтому вместо долларов получил право остаться автором».
Авторское кино (в его европейском понимании) в Голливуде никогда не пользовалось благосклонностью и пониманием. Но что есть авторское кино? Можно ли считать автором Спилберга. подарившего нам в своих многочисленных приключенческих лентах мир восторженного, увлеченного ребенка? Или Кэмерона, чья неповторимая вселенная состоит исключительно из экстремальных ситуаций? Можно ли делать фильмы, которые будут интересны всем, не превращаясь при этом в общее место?
Именно об этом говорит Джосс Уэдон, размышляя о ремесле «сценарного доктора»: «Наша задача – уметь понравиться, не превращая сценарий в мусор».
Конечно, мусора хватает. Но порой в нем проблескивают настоящие бриллианты.
Елена ТЕЛИНГАТЕР
154
СИТУАЦИЯ
Кино-92 : чем удивила Америка Много долларов, мало искусства
Энди КЛАЙН
Специально для We/Мы
1992 год стал для голливудских студий лучшим и худшим годом одновременно – лучшим в кассовом отношении, худшим – в эстетическом.
Несмотря на то, что в этом году провалилось больше чем обычно дорогостоящих и широко разрекламированных лент, невероятный кассовый успех недавно вышедших фильмов способствовал тому, что осенние месяцы оказались самыми доходными – на целых 25% выше, чем в прошлом году.
Нельзя не отметить, что кинокритики почти не хвалили фильмы крупных голливудских студий – большинство хороших рецензий досталось иностранным лентам или проектам независимых продюсеров. Из всех кассовых боевиков года только «ревизионистский» вестерн Клинта Иствуда «Непрощенный» (Unforgiven) и «Аладдин» (Aladdin) студии Дисней получили единодушное одобрение в прессе.
Фильмов-продолжений в этом году было меньше, чем обычно, и большинство из них разочаровало: «Чужой 3» (Alien 3) собрал 60 миллионов долларов, но если учесть, сколько он стоил и сколько надежд на него возлагалось, фильм безоговорочно можно считать
4
провалом. «Дорогая, я увеличил ребенка» (Honey, I Blew up the Kid) принес его создателям еще меньше (56 миллионов), но он и стоил не так дорого. Конечно, смешно называть в числе неудач ленту «Бэтмен возвращается» (Batman Returns), самый прибыльный фильм года, собравший 162 миллиона; но поскольку первая серия приключений Человека — Летучей мыши принесла 251 миллион, вторая снималась на огромном бюджете, и кассовые сборы не могли не огорчить продюсеров ленты.
Среди продолжений было только два несомненных победителя: «Смертельное оружие 3» (betaI Weapon 3) 145 миллионов – третья серия по кассовому успеху обогнала первую и практически сравнялась со второй, что случается крайне редко. «Один дома 2: Потерявшийся в Нью-Йорке» (Home Alone 2: Lost in New York) – еще одно продолжение, в котором почти дословно воспроизведена формула, обеспечившая успех первой серии, – этот фильм, выйдя в середине ноября, имеет огромный кассовый успех и, похоже, к концу года обойдет «Бэтмена» в списке самых доходных лент года.
Самым большим сюрпризом стало то, что зрители очень часто не обращали внимания на дорогостоящие проекты с участием кинозвезд, но охотно смотрели фильмы, на которые возлагалось гораздо меньше надежд.
Год начался с того, что дорогостоящие и разрекламированные проекты – такие, как «Свет сквозь тьму» (Shining Through, кинокомпания «XX век – Фокс», бессодержательная приключенческая лента с Мелани Гриффит и Майклом Дугласом, действие которой происходит во время второй мировой войны); проект Сильвестра Сталлоне «Стойте, а то моя мамочка будет стрелять» (Stop! Or Му Mon Will Shoot!) и дорогостоящий «высококачественный» фильм компании «Уорнер Бразерс» «Радиопилот» (Radio Flyer) – не принесли сколько-нибудь значительных кассовых сборов. Вместо этих лент зрители предпочли смотреть снятый на скромном бюджете триллер «Рука, качающая колыбель» (The Hand That Rocks the Cradle); очень забавное продолжение телесерии «Мир Уэйна» (Wayne’s World); фильм «Мой кузен Винни» (Му Cousin Vinny) (звездой которого стал Джо Пеши, всегда игравший вторые роли).
Эта же тенденция наблюдалась в течение всего года. Лента «Белые не умеют прыгать» (White Men Can’t Jump), в главных ролях Уэсли Снайпс и Вуди Харрелсон – отнюдь не звезды! – скромный фильм «Человек из Энсино» (Encino Man), малобюджетный проект для Поли Шора с Эм-ти-ви (в большинстве европейских стран фильм вышел под названием «Человек из Калифорнии»); и картина «Бетховен» (Beethoven), в главных ролях Чарльз Гродин и огромный неуклюжий пес – все они неожиданно стали кассовыми чемпионами.
Одновременно с этим имена таких крупных звезд, как Ричард Гир и Ким Бэсингер («Окончательный анализ» – Final
5
Analysis), Стив Мартин и Голди Хоун («Домосед» – Houssitter), Том Круз («Далеко отсюда» – Far and Away), снова Ким Бэсингер («Бесплотный мир» – Cool World), снова Мелани Гриффит («Чужая среди нас» – А Stranger Among Us), Джек Николсон («Человек-неприятность» – Man Trouble), Дастин Хоффман («Герой» – Него), Роберт Де Ниро и Джессика Лэнг («Ночь и город» – Night and the City), Том Селлек («Родня» – Folks) и «Мистер Бейсбол» – (Mr.Baseball) – не смогли спасти плохие или неудачно разработанные проекты.
Конечно, система кинозвезд от этого не развалится. Имени Харрисона Форда оказалось достаточно, чтобы привлечь людей к ленте «Игры патриотов» (Patriot Games). А Майкл Дуглас (плюс ударная доза сексуальных проблем) помогли фильму «Первобытный инстинкт» (Basic Instinct) взять рубеж в 100 миллионов долларов.
В этом году нестандартные женщины-звезды котировались выше, чем обычно. Привычные секс-символы, вроде Бэсингер и Гриффит, мало кого привлекали: всем хотелось увидеть гротескную Вупи Голдберг в «Сестре на сцене» (Sister act), а также Джину Дэвис и Мадонну – одетую! – в ленте «Их собственная лига» (A League of Their Own). В обоих фильмах все главные роли играют женщины, и оба собрали более 100 миллионов. Голди Хоун и Мерил Стрип (с помощью Брюса Уиллиса) смогли привлечь внимание, хотя и ограниченное, к неяркой и «нетоварной» комедии «Смерть ей к лицу» (Death Becomes Her).
Осенью дело поправилось, но в основном благодаря неожиданным удачам.
«1492: Покорение рая» (1492: The Conguest of Paradise), режиссер Ридли Скотт, снявший недавно удачную ленту «Тельма и Луиза», стал грандиозной катастрофой – он собрал даже меньше, чем второй, более неудачный фильм о Колумбе – «Христофор Колумб: открытие» –
6
Но при этом неожиданный успех ждал эксцентричную комедию «Медовый месяц в Вегасе» (Honeymoon in Yegas) с Николсом Кейджем в главной роли, эпос о покорении Дикого Запада «Последний из могикан» (The Last of the Mohicans), главную роль сыграл лауреат «Оскара» Дэниэл Дэй-Льюис, и приключенческий фильм «В осаде» (Under Siege) со Стивеном Сигалом в главной роли, который собрал лучшие рецензии и наибольшие доходы из всех фильмов этого актера.
Рождественский сезон начался массированной атакой; никого не удивило, что, помимо фильма «Один дома 2», кассовым чемпионом стал «Аладдин» студии Уолта Диснея, в котором Джинн из волшебной лампы говорит голосом Робина Уильямса. Не исключено, что «Аладдин» станет еще прибыльнее, чем прошлогодний хит «Красавица и чудовище» (150 миллионов долларов). Фильм с участием Кевина Костнера «Телохранитель» (The Bodyguard) первую неделю проката делал неплохие кассовые сборы, хотя критики отзывались о нем, мягко говоря, без энтузиазма, и скорее всего эта лента долго в прокате не удержится.
«Дракула Брэма Стокера» (Вram Stoker’s Dracula) режиссера Фрэнсиса Форда Копполы за первую неделю сделал невероятные кассовые сборы и скоро, несомненно, перемахнет планку в 100 миллионов долларов. Фильм стал первым преуспевшим кассовым боевиком режиссера, которого неудачи преследовали с 1979 года – момента выхода «Апокалипсиса наших дней».
На равных играют в фильме «Несколько хороших человек» (А Few good Men) Том Круз и Джек Николсон, эта военно-судебная драма в первые дни принесла хорошие кассовые сборы, но отзывы критиков были противоречивы, и пока неясно, помогут ли имена звезд продержаться ленте в прокате до конца каникул.
Первые данные о кассовых сборах от фильма «Малкольм Икс» (Malcolm X.) – 34 миллиона – несомненно, утешили прокатчика, кинокомпанию «Уорнер Бразерс», представители которой не раздавали понять, что они зря ввязались в этот 35-миллионный проект и пригласили порывистого и увлекающегося Спайка Ли, снявшего на этот раз биографический фильм о полной противоречивой жизни негритянского лидера. Рецензии были в высшей степени положительными, а сборы
7
продолжают оставаться стабильными, причем нельзя забывать, что фильм идет 3 часа 20 минут, следовательно больше одного вечернего сеанса ежедневно не получается.
В декабре также состоялись премьеры полудюжины дорогих фильмов, в основном с участием кинозвезд – «Запах женщины» (Scent of Woman) с Аль Пачино, «Игрушки» (Toys) с Робином Уильямсом, «Прыжок надежды» (Leap of Faith) со Стивом Мартином, «Хоффа» (Hoffa) с Николсоном, «Вечно молодой» (Forever Young) с Мелом Гибсоном и «Чаплин» (Chaplin) сэра Ричарда Эттенборо – о знаменитом актере немого кино.
Шелестят доллары в кармане потенциального зрителя – зайдет он в кинотеатр или нет?
Впрочем, в этом году было много сюрпризов, особенно неожиданным был всплеск посещаемости в обычно «спокойные» осенние месяцы, поэтому делать сейчас прогнозы – неблагодарное занятие.
Материал любезно предоставлен редакцией We/Мы
8
Добавить комментарий