Когда в 2010-м году триумфатором Американской академии кинематографических наук и искусств стала Кэтрин Бигелоу, организаторы церемонии присуждения «Оскаров» не прогадали, доверив вручение премии лауреату в номинации «Лучший режиссёр года» Барбре Стрейзанд. Некогда эта прославленная актриса, певица и композитор так впечатлила самого Стивена Спилберга, что тот назвал её картину «Йентл» /1983/ наиболее талантливым дебютом со времён «Гражданина Кейна» /1941/ Орсона Уэллса! С тех пор «звезда» осуществила постановку ещё двух кинолент, а также – нескольких фильмов-концертов, запечатлевших на плёнку её грандиозные выступления перед публикой.
Таким образом, Барбра Стрейзанд выступила особого рода символом – живым доказательством того успеха, который может добиться слабый пол. Та же экранизация рассказа Исаака Башевиса Зингера, повествующая о бреши, проделанной девушкой по имени Йентл в строгой иудейской традиции, оказалась, как утверждают, первой со времён «великого немого» кинокартиной, где женщина единолично выступила постановщиком, продюсером, кинодраматургом и ведущей актрисой, а ещё – исполнительницей песен. Барбра добилась исключительного признания во всех соответствующих областях.
Итак, урождённая Барбара Джоэн Стрейзанд, появившаяся на свет 24-го апреля 1942-го в нью-йоркском районе Бруклин, в небогатой семье преподавателя грамматики (1), эмигрировавшего из Австрии, сделала завидную карьеру. Если не принимать в расчёт номинаций (2), то коллекция из двух «Оскаров», восьми «Золотых глобусов» (кинематограф), такого же числа «Грэмми» (музыка), пяти «Эмми» (телевидение) и специальной премии «Тони» (театр) стала официальным свидетельством признания «суперзвезды» во всех сферах шоу-бизнеса. А ведь есть ещё коммерческие показатели! Так, именно Стрейзанд принадлежит рекорд по количеству проданных альбомов (включая 47 золотых, 28 платиновых и 13 мультиплатиновых), разошедшихся в США общим тиражом 68 миллионов экземпляров, а по всему миру – 140 миллионов!
Что касается кинематографического пути Барбры (выбросив из имени букву, она придумала оригинальный псевдоним, и даже назвала один из своих ранних музыкальных дисков «Меня зовут Барбра»), то он тоже – почти не знал спадов. Продюсер Рэй Старк, как известно, отстоял её в полемике с боссами Columbia Pictures, настаивавшими на кандидатуре Ширли МакЛейн (3), предоставив молодой артистке возможность повторить на большом экране исполненную на Бродвее партию «смешной девчонки» Фанни Брайс. Голливудский ветеран Уильям Уайлер и проявил блестящий вкус в роскошных декорациях, и замечательно уловил стремительный, захватывающий ритм музыки Джула Стайна, и даже от Омара Шарифа, чаще не отличавшегося особой убедительностью, добился отличной актёрской игры. Но зрителей (вслед за американскими – из других стран, включая СССР), равно как и критиков, сразила дебютантка, чья нестандартная внешность, обыгранная на сюжетном уровне, компенсировалась незаурядными личными качествами: обаянием, настойчивостью, неистребимой жизнерадостностью. Награда Американской киноакадемии, хотя и «поделенная» с великой Кэтрин Хэпберн (за «Льва зимой» /1968/), оказалась логичной в свете триумфа ленты в прокате.
Считается, что две следующие работы Барбры Стрейзанд, ещё один мюзикл «Хелло, Долли!» /1969/ и мелодрама «В ясный день увидишь вечность» /1970/, получились неудачными, хотя с этим можно и поспорить. Зато в «Филине и кошечке» /1970/ комический дар актрисы заблистал вовсю. Барбра уморительна в обличии девушки лёгкого поведения («кошечки», в грубом переводе – «путаны»), постепенно устанавливающей, невзирая на социальные предрассудки, тесный душевный контакт с обеспеченным интеллектуалом, то есть «филином», или «умником», застенчивым и добрым. Это заставило говорить о Стрейзанд как о преемнице кинодив периода «золотой поры» Голливуда 1930-40-х, воплощавших образы остроумных, словоохотливых и сообразительных женщин, нисколько не проигрывающих извечную битву полов. Это замечательно уловили и Питер Богданович, дополнительно стилизовавший действо под «слэпстик» («В чём дело, док?» /1972/), и Питер Йетс, представивший классическую «комедию положений» («Всё ради Пита» /1974/), и Ховард Зифф, в «Главном событии» /1979/ обыгравший специфику бокса. Сюда же следует отнести и «Смешную леди» /1975/ – продолжение «Смешной девчонки».
Таким образом, Барбра Стрейзанд стала одной из ключевых знаменитостей «фабрики грёз». Но её, судя по всему, тяготило амплуа характерной актрисы. И Сидни Поллак не прогадал, доверив Барбре серьёзную и смелую роль – убеждённой коммунистки по имени Кэйти («Такими мы были» /1973/, или «Встреча двух сердец»), посвятившей жизнь борьбе с социальной и политической несправедливостью в родных США, не испугавшись репрессий и даже готовой пожертвовать отношениями с любимым человеком. Стрейзанд продемонстрировала такую напористость, почти одержимость высокими идеалами, словно и не было легкомысленной «смешной девчонки»… Между прочим, это отразилось даже на возвращении в мюзикл – появлении в осовремененном римейке классической картины «Звезда родилась»! А уж после «Йентл»…
После «Йентл» карьера Барбры Стрейзанд отнюдь не остановилось – она, можно сказать, достигла пика славы, и даже крайне редкое (всего пять картин за четверть века) появление на большом экране никоим образом не угрожало забвением. Прославленные актёры (4) гордились и гордятся тем, что посчастливилось поработать с ней в тандеме. Поклонники продолжают пересматривать фильмы, а поклонницы – втайне мечтать о столь же счастливой судьбе. Магия имени Барбра действует безотказно!
__________
1 – Он скончался, когда дочка была совсем маленькой, и её воспитывал отчим Луис Кайнд.
2 – Не говоря уже о прочих наградах, подчас являющихся для знатоков не менее престижными.
3 – По иронии судьбы, они родились в один день, со временем стали подругами и традиционно отмечают вместе Дни Рождения.
4 – Шариф, Уолтер Маттау, Ив Монтан, Джек Николсон, Джордж Сигал, Райан О’Нил, Роберт Редфорд, Майкл Саразин, Джеймс Каан, Крис Кристофферсон, Джин Хэкмен, Ричард Дрейфус, Ник Нолти, Джефф Бриджес, наконец, Дастин Хоффман и Роберт Де Ниро в дилогии про Факеров.
© Евгений Нефёдов, 18.12.2010
В название вынесен коронный вопрос Багза Банни, которому Джуди явно подражает, хрумкая морковкой, а позже в самолёте ещё и показывают одноимённый мультфильм Роберта МакКимсона из цикла Looney Tunes. Да и в целом Питер мало-помалу прощупывает эстетику игровой анимации…
Левински проницательно замечает, что его подзащитная является чокнутой не более, чем половина граждан Нью-Йорка, и, кстати, самим своим поведением показывает действенные способы противостояния будничному безумию и насилию, захлестнувшим мегаполис…
Романтическая линия воспринимается логичным следствием того катарсиса, что пережил Уинго, столько лет старательно загонявший боль вовнутрь, но… Ловенстайн, которая и на профессиональном поприще проявляла редкостную приверженность здравому смыслу, не может не понимать, что семья – это святое…
