Джоди Фостер / Jodie Foster

Хватит пальцев одной руки, чтобы сосчитать число случаев в истории кинематографа, когда роли, сыгранные прославленными и выдающимися актёрами в детстве и/или раннем отрочестве, были столь же значимы, как и те, какими судьба одаривала их много позже. Большинство так называемых baby stars (1), повзрослев, вынуждены решительно разделываться с прежним имиджем, пробуя себя в новых, неожиданных качествах и опасаясь иначе – совершенно разочаровать капризную публику. Творчество Джоди Фостер является в данном отношении одним из редких исключений. Её карьера чётко подразделяется на ранний и зрелый периоды, в равной степени вызывающие уважение и по праву обеспечившие ей всеобщее признание. Правда, был ещё средний, промежуточный этап, когда опасались, что вчерашний «вундеркинд Голливуда» (2) оказался не у дел – и уже никогда не вернётся на Олимп славы…

Джоди, родившейся 19-го ноября 1962-го года в Лос-Анджелесе, повезло в том смысле, что первым на экран попал её брат Бадди, который косвенно поспособствовал дебюту сестры, отметившейся в телесериале, где он сам исполнял одну из главных ролей. Вот и юную мисс Фостер продюсеры с американского телевидения стремительно взяли в оборот, позволив за пять-семь лет появлений в десятках многосерийных драм, детективов, комедий и т.д. накопить богатый актёрский опыт. Первой заметной партией Джоди оказалась, судя по всему, девочка по имени Саманта в семейно-приключенческом телефильме «Наполеон и Саманта» /1972/, где ей довелось повстречаться с другим будущим кумиром – Майклом Дугласом. Запомнилась начинающая актриса и в обличии легендарной Бекки Тэтчер в озорной музыкальной адаптации/1973/ марктвеновского «Тома Сойера». Любопытно отметить роли в драме «Бомбардировщик из Канзаса» /1972/ и в триллере «Улыбайся, Дженни, ты покойница» /1974/.

Таким образом, к моменту встречи с Мартином Скорсезе, тогда ещё не получившим статус одного из ведущих американских режиссёров, Джоди Фостер вполне могла считаться не годам искушённой и небесталанной актрисой. А потому факт «открытия» дарования этим мастером, о чём так много и выразительно писали, не является таким уж бесспорным. Тем не менее первыми признаками славы она обязана именно Мартину. После небольшой роли девочки по имени Одри, встречающейся Эллис Хайатт и её сыну Томми во время их путешествия по одноэтажной Америке в поисках личного счастья («Алиса здесь больше не живёт» /1974/), Скорсезе, как уверяют, уже не сомневался в том, кому доверить воплотить образ Айрис Стинсма. Четырнадцатилетней проститутки, бежавшей из обеспеченного мира родительской опеки и окунувшейся в пучину разврата и насилия. Режиссёр, вероятно, намеренно усилил контраст, придав Айрис внешнее сходство с Ширли Темпл, притом что одеждой (широкополая шляпа, джинсовка) и манерами Айрис явно навевает воспоминания о Среднем Западе. Джоди, которую в самых смелых сценах вызвалась дублировать старшая сестра Конни, оказалась настолько органичной и убедительной, что уже ни у кого не возникло глупого вопроса, почему именно ради неё Тревис намеревался совершить покушение и в итоге – устроил кровавую бойню. К слову, позднее Джоди именно Роберта Де Ниро назвала своим любимым актёром, из актрис такой чести удостоив Мерил Стрип.

Образ, воплощённый в «Таксисте» /1976/, оказался не просто редкой удачей. Спустя пять лет, когда безумец Джон Хинкли посвятил своё покушение на Президента США Рональда Рейгана именно фостеровской Айрис, стало понятно, что Стинсма превратилась в особого рода символ… Впрочем, на том список достижений Джоди отнюдь не исчерпывается. Британец Алан Паркер искренне восхищался талантом юной артистки, блеснувшей в качестве эффектной певички по имени Таллула в «Багси Мэлоуне» /1976/ – фееричной музыкальной пародии на гангстерские фильмы. Заслуживают похвалы и роли в детских «диснеевских» комедиях «Чумовая пятница» /1976/ и «Свеча в ботинке» /1977/. К сожалению, предложения становились всё менее интересными: после Скорсезе было не очень ясно, куда двигаться дальше. Среди картин с участием Джоди случались и любопытные, как трагикомедия «Кэрни» /1980/, едкая сатира «Отель «Нью-Хэмпшир» /1984/, французская военная драма «Чужой кровью» /1984/ – однако о статусе «звезды» пришлось на время забыть. Она воспользовалась относительным простоем для изучения литературы в стенах престижного Йельского университета.

Полномасштабное возвращение Джоди Фостер состоялось в 1988-м году – с судебной драмой «Обвиняемые». Правда, бытует мнение, что премию «Оскар» за роль Сары Тобиас, жертвы группового изнасилования, с помощью адвоката пытающейся найти справедливость, члены Американской киноакадемии присудили ей опять же в память за прошлые заслуги. Сложно сказать, справедливо ли это. Только вот относительно следующего триумфа Фостер, не заставившего себя долго ждать, подобных высказываний никто себе не позволял. Без её игры в «Молчании ягнят» /1991/, заставившей полностью пересмотреть типаж «типичной» героини триллеров, едва ли мог появиться на свет и феномен Энтони Хопкинса. А значит, не получилось бы и той редкой двойственности звучания, которого так блистательно добился Джонатан Демми! Кларисса Старлинг, производя впечатление хрупкой молодой женщины, настойчиво и решительно движется к намеченной цели – но и философские рассуждения Ганнибала Лектера как-то не идут вразрез с его чудовищными злодеяниями…

Одним словом, Джоди Фостер получила карт-бланш. Отныне практически каждый выбранный ею проект вызывает повышенное внимание. Будь то историческая мелодрама («Соммерсби»), комедийный вестерн («Мэверик»), экологическая драма («Нелл»), научная фантастика («Контакт») или всё тот же триллер, как в случае с «Комнатой страха» и «Иллюзией полёта». Джоди на равных конкурирует с кинозвёздами-мужчинами, получая гонорар по $13-15 млн. А главное, не забывает о собственном прошлом, о чём по-разному свидетельствуют хотя бы такие непохожие ленты, как «Отважная» и «Остров Ним».

__________
1 – От Микки Руни до Маколея Калкина.
2 – Эпитет Роберта Фишера, автора биографической книге о ней.

© Евгений Нефёдов, 05.05.2008