Эрик Айдл / Eric Idle

Говорят, Эрик Айдл был единственным в слаженной команде «Монти Пайтон», кто предпочитал сочинять в одиночестве, – и у него периодически даже возникали трудности с приятием и использованием материала другими участниками юмористической труппы. Однако это, вероятно, помогло Эрику в дальнейшей, сольной карьере, позволяя писать сценарии оригинальных и остроумных юмористических произведений. И всё же в первую очередь Айдл остался в истории кинематографа и телевидения отнюдь не в этом своём качестве, воспринимаясь далеко за пределами Соединённого Королевства, так сказать, «самым чистым» актёром из всех «монтипайтоновцев». C подобным утверждением мог бы поспорить разве что Джон Клиз…

Эрик Айдл, родившийся в городке Саут-Шилдз английского графства Тайн и Уир 29-го марта 1943-го года, заинтересовался непростым искусством лицедейства во время учёбы в престижном Кембриджском университете, где был членом, а затем, в 1963-м, и президентом местного Комедийного клуба «Огни рампы» (Footlights comedy club). И совсем скоро выпал шанс заявить о себе, как говорится, на весь мир. Дебют Айдла на малом экране состоялся в адаптации /1966/ «Алисы в Стране чудес», осуществлённой в рамках цикла «Воскресная пьеса», а первым значительным достижением оказалось, судя по всему, юмористическое теле-шоу «Не крутите ручку настройки», где он в 1967-69-х годах отметился в 22 сегментах. Именно эта телепередача, по сути, подготовила публику к феномену «Монти Пайтона» со его неповторимыми эстетикой и идеологией. Да, именно идеологией, направленной на подрыв повсеместного самодовольства и благообразной чопорности, по-прежнему доминировавшей в Великобритании. Но эффект разорвавшейся бомбы произвёл всё же «Летающий цирк Монти Пайтона».

Официальное начало прославленному и долгоиграющему проекту было положено в 1969-м году. Соотечественники авторов «на «ура!» приняли смесь сатиры и пародии, насквозь пронизанную типично английским юмором абсурда и щедро приправленную заумными авангардистскими, сюрреалистическими образами. Эрик Айдл вовсю использовал типаж рядового британца, человека из толпы, который из этой самой толпы то и дело выделяется – курьёзностью ситуаций, в какие попадает. В то же время актёр с готовностью отдавался во власть комедии характеров-масок, наследуя и развивая традиции таких одарённых соотечественников, как Алек Гиннесс и Питер Селлерс.

Конечно, особого блеска «монтипайтоновцы» добились в полнометражных фильмах, которым пошло на пользу преодоление калейдоскопичности телесериала. И пусть в «Монти Пайтоне и Священном Граале» /1975/ формально главным был Джон Клиз, а в «Житии Брайана по Монти Пайтону» /1979/ – Грэм Чепмен. Айдл заслужил не менее громких аплодисментов за роли, скажем, сэра Робина Не-Такого-Храброго-Как-Сэр-Ланцелот и… матери-мещанки псевдомессии, возмущающейся, когда волхвы, осознав ошибку, забирают принесённые дары, или с наслаждением участвующей в побитии камнями по приговору римлян. Да что там говорить – галерея уморительных образов, воплощённых Эриком, не нуждается в комментариях!

Каким бы золотым ни казалось время «Монти Пайтона», а всё-таки Эрику Айдлу грех жаловаться на отсутствие успеха в самостоятельных опытах. Британский актёр заслужил похвал первым же сольным выступлением. В уморительном mockumentary «Ратлз: Всё, что тебе нужно – бабки» /1978/ он предстал в облачении телерепортёра Дирка МакКуикли, проводящего журналистское расследование в надежде воссоздать путь к славе легендарного рок-ансамбля «Ратлз» (искажённое «Битлз»). Этот остроумный телефильм, сочинённый не без участия Эрика, помимо прочего важен тем, что ознаменовал встречу Айдла, как яркого представителя английской школы юмора, со «звёздами» Saturday Night Live: Джоном Белуши, Дэном Эйкройдом, Биллом Мюрреем, Гилдой Раднер. Истинные единомышленники всегда найдут общий язык – но и разница в понимании природы смешного видна невооружённым глазом. К слову, своим учителем Эрика Айдла примерно тогда же громогласно объявил Стив Мартин, и британец не отказал коллеге в услуге, отметившись в его бенефисе.

К сожалению, «фабрика грёз» не спешила принимать артиста с Туманного Альбиона с распростёртыми объятиями – так сказать, на полную ставку. Эрику Айдлу приходилось довольствоваться – чего греха таить? – пусть сочными, по-настоящему забавными и колоритными, но всё же второплановыми ролями, а то и камео. Так, он дважды возникал на пути у Чеви Чейза в обличии вечно отдыхающего семьянина Кларка Гризуолда, изобразил проходимца, пытающегося овладеть замком доброго привидения Каспера, наставлял Дадли Справедливого (Брендан Фрейзер). Максимум, на что пошёл Голливуд, – разрешил воплотить образ неудачливого и вспыльчивого кинорежиссёра, которому доставляет массу неприятностей тот факт, что его паспортные данные, Алан Смити, признаны официальным псевдонимом для творцов, не желающих фигурировать в титрах под настоящей фамилией. Куда охотнее Айдла привлекали к озвучиванию анимационных фильмов и телесериалов!

Другое дело – родная Великобритания, где даже номинально второстепенные партии (например, коммандера Клемента в «Жёлтой бороде» /1983/, помощника Мюнхгаузена у Терри Гиллиама, Крысы в «Ветре в ивах» /1996/) удавались ему особо. Главное же, у Эрика Айдла было несколько подлинных бенефисов. И самым ярким из них остаётся, безусловно, партия Брайана Хоупа, мелкого, но находчивого грабителя, который в самый ответственный момент преображается – вместе с напарником Чарли МакМанусом (Робби Колтрейн) – в скромную монашку. Немногим меньше смеха вызывали и тандемы, составленные Айдлом с Робертом Вулом («Недостающие части» /1991/) и Риком Моранисом, причём радует, что перипетии «Перепутанных наследников» /1993/ Эрик сочинил в основном лично.

Вот так в общих чертах и сложилась творческая судьба неповторимого Эрика Айдла. «Третьего по ранжиру в «Монти Пайтон», как он себя сам с гордостью величает. Одного из лучших комедиантов своеобычной британской школы.

© Евгений Нефёдов, 15.05.2010