Ридли Скотт / Ridley Scott, Page 2

Ридли Скотт занимает уникальное место в аглосаксонской (и в британской, и в голливудской) киноиндустрии. История кинематографа полна примеров того, как выдающиеся мастера (включая патриарха Дэвида Уорка Гриффита) в какой-то момент оказывались не у дел. Хуже того, нередко было достаточно единственной ошибки (громкого кассового провала), чтобы навсегда попасть в чёрный список практически всех киностудий. В чём же, интересно, кроется секрет Ридли? Почему режиссёру регулярно сходят с рук коммерческие неудачи (зачастую – прямо-таки оглушительные), и он неизменно получает шанс осуществить новую, тоже дорогостоящую постановку?..

Хотелось бы верить, что причина таится в ярком таланте Скотта, виртуозно сочетающего тягу к внешней занимательности с приверженностью высоким идеям, уделяющего повышенное внимание изобразительному решению. Судя по всему, в данном случае положительно сказался богатейший опыт работы в рекламе, позволивший освоить азы профессии. Вместе с тем уже в ранней короткометражке «Парень и велосипед» /1965/, где главную роль исполнил Тони, младший брат (впоследствии – коллега и деловой партнёр) Ридли, чувствуется стремление творить большое искусство. А уж «Дуэлянты» /1977/, снятые в преддверии сорокалетия (1), воспринимаются работой зрелого художника. Поразительно, что ему удалось на ограниченные средства (бюджет оценивается в $900 тыс.) воссоздать атмосферу начала XIX века и, главное, добиться аутентичного существования в кадре американских артистов Харви Кейтеля и Кита Кэррадайна, перевоплотившихся в офицеров наполеоновской армии.

Сейчас «Чужой» /1979/ считается признанной классикой (прежде всего – в рамках научной фантастики и хоррора), а ведь, обратись к сценарию Дэна О’Бэннона ремесленник средней руки, чуда могло не произойти. Разумеется, сложно переоценить вклад дизайнера Ханса Руди Гигера и создателя специальных эффектов Карло Рамбальди, художников-постановщиков Роджера Кристиана и Лесли Дилли, оператора Дерека Ванлинта, наконец, членов актёрского ансамбля, начиная с Сигурни Уивер. Но ключевой фигурой в любом случае остаётся Ридли, органично совместивший саспенс (точнее, ощущение пронзительного, заставляющего стыть в жилах кровь ужаса) с меткими наблюдениями социально-критического толка, вложивший в историю психологический и философский подтекст.

Немного досадно, что следующая работа Скотта не сразу была оценена по достоинству широкой аудиторией. «Бегущий по лезвию» /1982/ поначалу показался сложным для восприятия, но пройдёт совсем немного времени – и фильм справедливо сочтут прорывом. Сегодня уже и не определишь, чем экранизация романа Филипа К. Дика покоряет в первую очередь: мощным напряжением или драматизмом ситуаций, запоминающимися визуальными образами или игрой исполнителей (чего только стоит актёрская дуэль Харрисона Форда и Рутгера Хауэра!), новаторской формой или глубоким содержанием.

Ридли продолжил интереснейшие эстетические эксперименты в разных жанрах. От феерической, искрящейся фантазией сказки «Легенда» /1985/ он переходит к триллеру «Тот, кто меня бережёт» /1987/, от сурового мужского боевика «Чёрный дождь» /1989/ – к «Тельме и Луизе» /1991/, отмеченной блистательной игрой Сьюзан Сарандон и Джины Дэвис. Было искренне досадно за мэтра, познавшего неудачу с грандиозной исторической фреской «1492: Завоевание рая» /1992/, отмеченной эпическим дыханием и отнюдь не тривиальной трактовкой биографии Христофора Колумба. А уж «Белый шквал» /1996/ и вовсе приняли с недоумением… Но режиссёр доказал, что не из тех, кто отчаивается.

Если военная драма «Солдат Джейн» /1997/ получила всё-таки неоднозначный приём, породив бурную полемику, то «Гладиатора» /2000/ ждал безоговорочный триумф. Заслужить репутацию режиссёра, возродившего пеплум, – дорогого стоит. И ведь никто не рискнул бы сказать, что Скотт ограничился зрелищной стороной. Отнюдь! Фильм не в последнюю очередь покорил актуальным подтекстом, чуть ли не прямыми параллелями с текущей ситуацией. Нечто подобное, к слову, можно заявить даже о «Ганнибале» /2001/, не говоря уже про «Падение «Чёрного ястреба» /2001/, посвящённое операции американских войск в 1993-м году в Могадишо.

В наступивший XXI век Ридли вошёл в статусе живого классика, который мог позволить себе творить спокойно и вдумчиво, без оглядки на выпады недоброжелателей. Да, подчас Скотт удивлял выбором проектов («Великолепная афера» /2003/, «Хороший год» /2006/), зато другими работами – доказывал, что отнюдь не растратил таланта и мастерства. Так, «Царство небесное» /2005/ стало крупным событием – опять же благодаря сочетанию скрупулёзной реконструкции атмосферы эпохи со жгуче злободневным посылом. «Гангстера» /2007/ же можно смело причислять к ярчайшим достижениям в криминальном жанре за все нулевые годы.

Особняком в зрелом периоде творчества Скотта стоит «Робин Гуд» /2010/. Фильм, конечно, не стал шедевром (и, кстати, не вызвал повсеместного ажиотажа, на который рассчитывали продюсеры, вложившее, по разным данным, от $155 млн. до $237 млн.), но свидетельствует, что мастер по-прежнему не утратил творческого задора и искреннего любопытства к жизни, открывая для себя неожиданные грани реальности, будь то настоящее или прошлое. Ридли точно не поддастся унынию, как младший брат, совершённый которым акт суицида шокировал кинематографическое сообщество.

Жизнь продолжается, и режиссёр не устаёт открывать для себя новые темы, то находя отклик у зрителей («Прометей» /2012/, «Марсианин» /2015/), то оставляя широкую публику равнодушной («Советник» /2013/). Следующее десятилетие не стало исключением. Так, «Последняя дуэль» /2021/ на удивление не окупила внушительных затрат, несмотря на блестящее (не лишённое новаторства!) драматургическое решение, зато «Дом Gucci» /2021/ вызвал повышенный интерес. А сложнопостановочный «Наполеон» /2023/ – получил неоднозначные отзывы. В любом случае радует, что Ридли Скотт полон творческих планов, включая такие масштабные, как продолжение «Гладиатора».

__________
1 – Ридли родился 30-го ноября 1937-го года в семье моряка торгового флота, позже ставшего, сделавший хорошую военную карьеру.

© Евгений Нефёдов, 24.03.2024