Уго Тоньяцци / Ugo Tognazzi

Бернардо Бертолуччи, приступая к съёмкам картины, подводящей итог бунтарским метаниям молодёжи, с которой пытается установить контакт представитель старшего поколения, нашёл фильму замечательное название – «Трагедия смешного человека». На заглавную роль – пожилого фабриканта – маэстро не случайно пригласил Уго Тоньяцци, специализировавшегося в «комедиях по-итальянски» на типажах самодовольных буржуа, реже аристократов или обывателей-гедонистов. Попадание оказалось стопроцентным, принеся «звезде» заслуженную награду Каннского МКФ. Однако словосочетание ещё и воспринимается точнейшей характеристикой всего творчества выдающегося артиста, не только смешившего публику, но и заставлявшего зрителя задумываться над законами жизни, зачастую – печальными и несправедливыми.

Урождённый Оттавио Тоньяцци появился на свет 23-го марта 1922-го года на севере Италии, в городке Кремона региона Ломбардия, но в детстве много путешествовал с отцом – клерком страховой компании. Успев поработать до Второй мировой войны на колбасной фабрике, Тоньяцци идёт в армию… Позже у него из-за этого возникнут неприятности (придётся провести в тюрьме несколько месяцев по обвинению в сотрудничестве с фашистским режимом), но служба позволяет попробовать силы в организации представлений для солдат и офицеров. Опыт оказался настолько успешным, что, переехав в 1945-м в Милан, Оттавио поступает на работу в театр Wanda Osiris, а ещё через несколько лет – основывает собственную труппу.

Первая известность пришла к Тоньяцци в середине 1950-х благодаря только-только начавшему формироваться телевидению. Считается, что его юмористическое шоу на канале RAI TV, нередко обретавшее сатирический окрас, первым в Италии подверглось цензуре. Параллельно артист покоряет большой экран, где дебютировал – в роли Уго (!) Босси – в «Сыновьях Гасконья» /1950/. Правда, из многочисленных ранних работ выделяются лишь несколько: киноальманах «Любовь в городе» /1953/, научно-фантастический фарс «Тото на Луне» /1958/, ставший бенефисом легендарного комика Тото, вестерн «Шериф» /1959/…

Тем не менее к началу следующего десятилетия Тоньяцци уже значился среди ведущих комиков страны. Он мог оказать поддержку коллегам (например, Чиччо Инграсиа и Франко Франчи в «Самом коротком дне» /1963/), а мог – с лёгкостью удерживать внимание публики на протяжении всего фильма. Вспомним хотя бы «Чудовищ» /1963/, разбитых на бесчисленное множество коротких новелл, как бы экранизированных бытовых анекдотов, в которых Уго и Витторио Гассман едва успевали менять роли-маски. Однако время от времени свежеиспечённый кумир давал согласие на участие в более серьёзных проектах. Достаточно вспомнить язвительный и… страшный «Поход на Рим» /1962/ Дино Ризи, посвящённый одному из «триумфальных» моментов в истории фашистского движения.

Постепенно своеобразное дарование Тоньяцци оценил режиссёр Марко Феррери, вернувшийся из Испании, чтобы подвергнуть Родину не менее безжалостному сатирическому анализу. Из их ранних совместных работ в первую очередь заслуживает хвалебных слов «Женщина-обезьяна» /1964/, где его Антонио Фокаччиа получил уникальную возможность разбогатеть, показывая в клетке свою жену Марию (Анни Жирардо), страдающую редким заболеванием – покрытую с ног до головы шерстью. Ни дать ни взять – идеальный «средний итальянец», готовый на что угодно, лишь бы выделиться их толпы, забыв о бытовании в трущобах.

Сотрудничество режиссёра и актёра было продолжено в «Антисексе» /1964/, «Свадебном марше» /1965/, «Аудиенции» /1972/ и, наконец, в шедевре «Большая жратва» /1973/, в котором Уго, тёзка исполнителя, вызывал наименьшую антипатию в четвёрке приятелей-чревоугодников. Между прочим, работа выглядела ещё двусмысленнее из-за репутации актёра, известного любителя вкусно покушать и специалиста по приготовлению изысканных блюд. В том же, острокритическом и не лишённом эпатажа русле лежат и роли у других выдающихся режиссёров: Пьера Паоло Пазолини (бизнесмен Хердхитце в «Свинарнике» /1969/), Этторе Сколы (комиссар Пепе в одноимённой ленте).

В 1970-е наступает подлинный расцвет карьеры Тоньяцци, который не стал пытаться завоёвывать аудиторию за рубежом (1), зато снискал огромную любовь соотечественников. Продюсеры не возражали и против просьб Уго самостоятельно осуществить постановки, хотя ни одна из них (включая телесериал «ФБР – Франческо Бертолацци расследует» /1970/) не вызывала особого резонанса. А главное, артист практически каждую роль доводил до блеска, замечательно передавая едва уловимые эмоциональные состояния персонажа.

В данной связи можно назвать Мариано Бонифаци в памятной по советскому кинопрокату сатире «Именем итальянского народа» /1971/. И интеллигентного писателя Николая Максудова в не слишком удачной, но местами небезынтересной киноверсии /1972/ «Мастера и Маргариты», снятой югославом Александром Петровичем. И Джули Баслетти в «Народном романе» /1974/, узнающего, что его юная жена (Орнелла Мути) завязала роман с карабинером (Микеле Плачидо). И, безусловно, Лелло Масчетти, возглавляющего пятёрку «моих друзей» – великовозрастных озорников и насмешников, чьи проказы прерываются гибелью одного из них. И Уго в пронзительной «Первой любви» /1978/…

Показательная деталь: в международном киноальманахе «Воскресные любовники» /1980/ именно Уго Тоньяцци выпала честь представлять Италию. Ничего удивительного! Несмотря на некоторое снижение творческой интенсивности в дальнейшем (вплоть до смерти 27-го октября 1990-го), сто пятьдесят ролей в кинематографе и на ТВ обеспечили ему место в сердцах миллионов соотечественников – да и почитателей «седьмого искусства» по всему миру. Кроме того, славное дело отца продолжают дети, особенно удачно – Рикки Тоньяцци, известный острыми и глубокими постановками.

__________
1 – Редкое исключение – появление в фантастико-эротической «Барбарелле» /1968/ Роже Вадима.

© Евгений Нефёдов, 27.02.2013