Фрэнсис (1982): материалы
Кудрявцев Сергей. Джессика с острова Конг // Видео-Асс Экспресс. – 1991, № 4. – С. 20-21.
Джессика с острова Конг
Джессика Лэнг1 довольно поздно пришла в кино. Она получила известность благодаря своим внешним данным и в некоторой степени – благодаря любовной истории с Михаилом Барышниковым, знаменитым танцовщиком, в свое время уехавшим из СССР.
Джессика родилась 20 апреля 1949 года в Клоке, штат Миннесота. Два года училась в Миннесотском университете. Изучала пантомиму в Париже у Э. де Кру. Несколько месяцев танцевала в «Комической опере». Вернувшись в США, была фотомоделью, позировала для обложек журналов. Вполне заурядная биография.
Восхождение к вершинам актерской славы началось для Джессики после встречи с продюсером Дино де Лаурентис, решившим добиться успеха новой версией «Кинг Конга». Красивая блондинка, утонченная и изящная, хрупкая и доверчивая, она как нельзя более соответствовала роли беззащитной жертвы.
Джессика Лэнг оказалась вовсе не такой наивной и простодушной, как сотни глупеньких красоток, мелькающих на киноэкране. Актриса не пожелала принять навязываемый ей «имидж» навсегда. В течение трех лет она отказывалась тиражировать роль «невинного создания», но с радостью согласилась на эпизодическую по сути роль в фильме «Вся эта суета» замечательного режиссера и хореографа Боба Фосса. Он тоже вроде бы использовал внешние данные Дж.Лэнг, но на этот раз ангелоподобная красотка оказывается самой Смертью.
Бурный роман с М.Барышниковым на рубеже 70–80-х годов и рождение дочери Александры стали пищей для скан-
_______
1 Автор придерживается этой версии произношения фамилии актрисы, хотя видеолюбителям она более известна как Джессика Лэнж или Ланж.
20
далов в прессе. Именно в это время Б.Рейфелсон пригласил актрису на двойственную, противоречивую роль в четвертой версии известного «черного романа» «Почтальон всегда звонит дважды». Вероятно, он рассчитывал на то, что зрители сопоставят независимость поведения Джессики Лэнг в жизни и ее героини на экране. Не случайно и то, что Г.Клиффорду, монтажеру картины «Почтальон всегда звонит дважды», пришла идея снять Дж.Лэнг в роли одной из самых независимых, гордых и бескомпромиссных (а по мнению обывателей – просто склочной и психически неуравновешенной) звезд Голливуда – Фрэнсис Фармер.
Лента «Фрэнсис» (1982) стала триумфом для актрисы (приз за женскую роль на кинофестивале в Москве в 1983 году), хотя Американская академия киноискусства предпочла отметить более скромную и милую работу Дж. Лэнг в комедии «Тутси», снимавшейся почти параллельно.
На съемках фильма «Фрэнсис» Джессика, уже расставшаяся с М. Барышниковым, встретилась с известным драматургом Сэмом Шепардом, выступившим тут в качестве актера. Творческие и личные взаимоотношения связывали их до конца 80-х годов.
Джессика Лэнг удивила своих поклонников неожиданной приверженностью к жизни «деревенской», провинциальной Америки. Она снималась и в лентах, в которых участвовал С. Шепард (как актер – в фильме «Деревня», где Джессика была даже сопродюсером, как сценарист и режиссер – в картине «Дальний Север»), и в других своих работах («Кошка на раскаленной крыше», «Сладкие грезы», «Сердечные страсти»). Впрочем, что тут странного, если сама актриса происходит как раз из американской «глубинки».
Возможно, новый этап в кинобиографии Дж. Лэнг открывает остродраматическая картина «Музыкальная шкатулка» (1989), снятая в США французским режиссером Коста-Гаврасом. На счету Джессики всего 12 лент, но это не мешает ей оставаться в числе лучших актрис последнего десятилетия.
Сергей КУДРЯВЦЕВ
21
Джессика Ланж: звезда зажглась в Москве // Советский экран. – 1985, № 13. – С. 20-21.
Гости наших экранов
Джессика Ланж: звезда зажглась в Москве
Участники нашей читательской анкеты назвали Джессику Ланж лучшей зарубежной актрисой минувшего года. Сначала мы увидели ее в фильме «Фрэнсис» режиссера Г. Клиффорда, показанном на XIII МКФ в Москве, где Дж. Ланж была награждена призом за лучшую женскую роль. А затем в наш прокат вышла комедии С. Поллака «Тутси» («Милашка»), за участие в которой актриса удостоилась «Оскара» – премии Американской академии киноискусства.
А недавно она выступила в остром социальном фильме режиссера Р. Пирса «Ферма», рассказывающем о бедах трудовой семьи, которую власти сгоняют с исконно принадлежащей ей земли Джуел Айви, героиня Джессики Ланж, восстает против произвола, чинимого бюрократическим аппаратом капиталистического государства, против насилия и несправедливости. Ланж выступила одним из продюсеров ленты, которая, по словам актрисы, очень ей близка по смыслу и духу…
В журнале «Советский экран» уже была опубликована корреспонденция о творческом пути Дж. Ланж (№ 18 1983). Сегодня предлагаем вниманию читателей интервью с актрисой, которое мы с небольшими сокращениями перепечатываем из чехословацкого журнала «Филм а дивадло».
Мы беседуем словно бы втроем. Над нами на полке – одинокая фигурка «Оскара». Хозяйка сидит на кожаном диване в джинсах и мокасинах, напоминает выпускницу средней школы после экзаменов.
Светлые волосы до плеч, лицо с еле заметной косметикой. Джессика Ланж символизирует собой новое поколение американских актрис – звезд, мало чем отличающихся от обыкновенных женщин, лишенных ореола таинственности и исключительности.
– Я родилась в местности, – рассказывает актриса, – как будто взятой из фильма «Почтальон звонит дважды»» (в этой ленте режиссера Б. Рейфелсона Ланж сыграла главную роль Коры. – Прим. ред.). Несколько домов, бензоколонка, в которой одна и та же комната служила канцелярией, авторемонтной мастерской галантерейным магазином, аптекой и автобусной станцией. По логике вещей, я никогда не должна была попасть на экран. Я ведь не Фрэнсис Фармер, актриса в которую мне довелось перевоплотиться в фильме «Фрэнсис»». В семнадцать лет её считали новой Гретой Гарбо. За нее дрались продюсеры, предложения сыпались со всех сторон… Но так случилось, что ей никогда не удавалось жить, как хотелось
20
Казалось бы, у нее на руках были все козыри, но она не могла овладеть обстоятельствами. все время перед ними отступала.
– Почему вы покинули родительский дом?
– Я чувствовала, что надо искать свое счастье вдалеке. Искала его в Милуоки. Чикаго, потом в Нью-Йорке.
Я поступила в агентство манекенщиц и фотомоделей. Пыталась экономить, делила квартиру еще с тремя девушками – квартплату мы платили вскладчину. Зарабатывали рекламой, показом модной одежды.
– Каково быть манекенщицей? Красивая одежда, свет юпитеров, восхищенные взгляды…
– Тоска. Нечеловеческая. И самые унизительные условия. Девушек, которые выбрали эту профессию, не считают человеческими существами, а лишь машинами… День изо дня хозяева вбивают вам в голову глупости, унижают. Я должна была, например, научиться накладывать грим на ходу, но всегда кто-нибудь кричал на меня, что я плохо нанесла тени или неправильно накрасилась губной помадой. За два года меня убедили, что у меня красный нос. торчащие челюсти, костлявые плечи и слишком тощие ноги. И не говорю о том. что меня считали идиоткой.
– Знаю, что вы участвовали в демонстрациях против расовой дискриминации, против войны во Вьетнаме.
– Я восстала против существующего порядка. На демонстрации мы выходили с голыми руками, уверенные в своей правоте. но абсолютно безоружные. А против нас каски, дубинки, гранаты со слезоточивым газом, готовые взорваться, лишь бы не дать нам жить свободно. Чувство беспомощности страшно, особенно когда вы защищаете справедливое дело…
Я знаю, – продолжала Дж. Ланж, – что открыли меня случайно, и могу сказать, что мне не сразу повезло… Я должна была ждать более четырех лет от своего первого фильма «Кинг-Конг» до ленты «Почтальон звонит дважды». Но с той минуты посыпались интересные предложения.
– А именно?
– В «Тутси» я сыграла роль звезды телесериала, там я дружу с «героиней» Дастина Хоффмана, который в меня влюбляется. Потом – «Фрэнсис». История актрисы Фрэнсис Фармер, которая в начале тридцатых годов попала в немилость. Ей ставили в вину атеизм и коммунистические взгляды – мракобесы обрушились на нее и за поездку в Советский Союз. Фильм начинается 1931 годом, когда семнадцатилетняя Фрэнсис пишет памфлет «Бог умер», вызвавший ярость консерваторов и клерикалов. После успешного старта в кино рядом с такими звездами, как Бинг Кросби, Джоэл Маккри, Кэри Грант, Тайрон Пауэр, последовали несчастная любовь, алкоголь, наркотики. тяжкие годы в клиниках и психиатрических больницах. В 1950 году она возвращается в родительский дом опустошенной, больной. Проходит еще двадцать безрадостных лет, и в 1970 году она умирает от рака горла.
– Что вам дала эта роль?
– Сознание того, что история Фрэнсис Фармер могла бы сегодня или завтра случиться и с другой молодой актрисой. Фрэнсис Фармер была кем угодно, но не сумасшедшей, она просто опередила свое время. Она была опасна для властей из-за своей честности и откровенности, потому что не хотела играть ту роль, к которой ее принуждали.
– Планы на будущее?
– Не выдам. Чтобы не сглазить.
– Как вы отнеслись к Золотому призу в Москве?
– С огромной радостью. За себя и за Фрэнсис. Я счастлива, что моя звезда зажглась на этом фестивале и в этом городе. Это прекрасно.
Интервью вел П. САЛНЕР
21
Дёмин Виктор. «Фрэнсис» (Великобритания) // Искусство кино. – 1983, № 12. – С. 101-102.
«Фрэнсис» (Великобритания)
В прежние времена, когда героя надо было пожалеть, создатели фильма делали его ангелом. Добр, отзывчив, думает о хорошем, если и совершил ошибку, то из самых лучших чувств, а коли вышло совсем не так – попутали злодеи, подставили ловушку. Быть хорошим, несмотря на ужасные обстоятельства, значило быть их безропотной жертвой – и зритель готов был пролить слезу над небесно-голубым страдальцем. Сейчас не то – героя чаще норовят замаскировать под «антигероя», снабжают скверным нравом, заносчивостью, распространенными пороками… Но все это мигом отлетает от персонажа, как только мы осознаем, что он – тоже жертва, жертва неблагоприятных обстоятельств и, несмотря ни на что, несет свой тяжелый крест.
В последние годы это течение захватывает и жанр беллетризованной биографии реального, а чаще всего довольно знаменитого человека. Так, на XI Московском кинофестивале мы видели «Историю Дои Фрезер», работу австралийских кинематографистов (затем она вышла в советский прокат). Жизнь прославленной пловчихи, олимпийской чемпионки там предстала с закулисной стороны – мы увидели, чего стоят победы Фрезер, мы открыли, что пряталось за ее поражениями. За резкими, загадочными выходками почти что хулиганского толка разглядели напряженную, драматичную историю спортивной и неспортивной борьбы с другими и с самой собой. Историю хорошего, но неустроенного человека, потерпевшего крушение в мире суровом, совсем не добром. Сегодня, на новом фестивале, та же структурно-жанровая модель реализована в картине, сделанной британской
101
фирмой в США; ее поставил австралийский режиссер Грэм Клиффорд.
«Фрэнсис» – это история прославленной а 30–40-е годы актрисы американского театра и кино Фрэнсис Фармер. История по преимуществу опирающаяся на реальные обстоятельства реальной биографии.
Что безусловно удалось – грустная, впечатляющая метаморфоза от юного, чистого, окрыленного существа, с обычной щенячьей уверенностью, что мир лежит у тебя о кармане, что твой благородный ригоризм так всем по сердцу и так много стоит, – к горьким урокам, к печальным открытиям, к усталой зрелости незаурядного, но изрядно битого, опустошенного человека. К отчаянному бунту, к истерике на грамм безумия, к самосжиганию алкоголем и наркотиками (когда, говоря словами поэта, «на Твой безумный мир ответ один – отказ»), И дальше, как в постскриптуме, – к фантастическому зрелищу Фрэнсис успокоившейся, респектабельной, благочинной, только что-то несколько заторможенной, как бы потерявшей себя… Ей сделали лоботомию. Бывшая скандалистка стала приличным человеком, но другим человеком. Сильный, бьющий по нервам эпизод, прекрасно поставленный, замечательно сыгранный Джессикой Ланж.
При всей пестроте жизненных событий, привлеченных в сюжет (одного мужа Фрэнсис мы успели, например, рассмотреть довольно подробно, второй только мелькнул, о третьем упоминается в диалоге – и так далее), тезисная часть происходящего выстроена с удивительной, поистине американской четкостью. С первой же сцены, когда на дискуссии о боге молоденькая Фрэнсис, еще ученица колледжа, позволила себе отстаивать атеистическую теорию, вспыхивают как бы оголенные провода конфликтного противопоставления: ты – и окружение, личность – и общество, индивидуальность – и регламентирующая сила общих вкусов, привычек, предрассудков. Сила, которой можно только уступить, с которой очень трудно бороться – она всемогуща, тысячелика, она раздавит в лепешку любого строптивца, буде он осмелится не по предложенной одежке протягивать ножки. В отличие от старой мелодрамы, где до слез и отчаяния жертву доводил единоличный злодей, воплощение всех пороков, здесь злодейская функция досталась многим, не всегда даже знающим о существовании друг друга. Киномагнат, решивший проучить своевольную актрису, подонок-журналист, торопящийся со своими услугами, хамы из полиции, головорез-вышибала… Ну, а мамочка, добропорядочная дама, мучающая дочь так, как никто никогда не мучил? Или чопорная, презрительная, насмешливая, глумливая, ржущая толпа, обязательное хоровое сопровождение всех скандальных сцен? Лица меняются, меняются социальные приметы или нравственные прописи этих посторонних свидетелей. Остается неизменной их функция – они представители «общественного мнения», они вслух или беззвучно, одним споим осуждающим взором, повторяют на все лады, на все голоса: «Стань, как все! Прекрати взбрыкивать! Что это ты о себе воображаешь! Ходи смирненько в общей упряжечке, а не то – хуже будет…»
Хуже уж некуда. Они (имя им поистине легион) не смогли оборвать атеистическую проповедь, не помешали поездке в Советскую Россию и громким, задиристым похвалам в адрес нашей страны, не приручили к голливудским нравам цивилизованных джунглей, не обратили, не перевоспитали, не запугали… Ну так довели до нервного истощения. И все-таки добились своего – вивисекцией, лоботомией, нравственной кастрацией характера. Что и требовалось доказать.
Все это благородно по мысли и поставлено чрезвычайно культурно – с психологическими тонкостями, с находчивой стилизацией временных пластов (не столько все-таки «под время», сколько «под фильмы» данного времени), с натуральной вещественностью старомодных интерьеров, с солидной добротностью операторской работы… И только потом, когда впечатление от просмотра рассеивается, невольно ловишь себя на желании полистать документальную биографию Фрэнсис Фармер – хорошо бы без беллетристических заплат.
Виктор Демин
102
МАСТЕРА
ДЖЕССИКА ЛЭНГ
ДВА «ОСКАРА» ЗВЕЗДЫ-ФЕРМЕРШИ
В творческой карьере Джессики Лэнг два фильма-биографии: о неподражаемой Фрэнсис Фармер, кинозвезде 30-х годов, и о знаменитой певице Пэтси Клайн. Возможно, не за горами фильм, где юные актрисы нынешнего поколении воплотит биографию уже самой Джессики – она того стоит.
Творческая биография Джессики Лэнг сложилась на глазах нынешнего поколения кинозрителей. Впервые ее хорошенькое личико появилось на экранах в 1976 году. В фильме «Кинг Конг» она сыграла роль красотки Дуан, любимой игрушки гигантской обезьяны. И хотя картину дружно ругали, для молодой актрисы она послужила неплохой рекламой. Снявшись в небольшой роли Ангела Смерти в мюзикле «Вся эта суета» (1979), Джессика получила возможность показать, на что способна как актриса, позже – в картине «Почтальон всегда звонит дважды» (1981). Картинно хорошенькая, в этом фильме Джессика выглядит не слишком привлекательной. Пережженные перекисью волосы со следами перманента, неряшливые платья, стоптанные туфли на низком каблуке. Но эта «некрасивость» только помогла Лэнг создать выразительный портрет женщины, обуреваемой темными страстями, толкнувшими ее на убийство мужа. Нелепая смерть Коры вполне логичное завершение ее неправедной жизни.
Творческая репутация Лэнг еще более окрепла после того, как она снялась в фильме «Фрэнсис» (1982) – биографии популярной кинозвезды 30-х годов Фрэнсис Фармер. Актриса убедительно показывает превращение красивой, талантливой, умной женщины в затравленное, отверженное существо. «Фрэнсис» – нечто большее, чем традиционный биографический фильм. Это – трагическая история женщины, которая, следуя собственным убеждениям, рискнула пойти против течения и горько поплатилась за бунт. Работая над фильмом «Фрэнсис», Лэнг испытала острую потребность в систематическом образовании. До этого ее творческий багаж исчерпывался знаниями, полученными на годичных занятиях в Парижской школе мимов. В 1981 году Лэнг поступила на курсы Милы Ростовой, где изучала сис-
130
тему Станиславского и актерскую технику 30-х годов. Тогда же овладела приемами медитации, сходу применив их на съемках фильма «Фрэнсис», чтобы выходить из состояния яростного ослепления, в которое ее героиня (а стало быть, и она, хоть и по-актерски, но, видимо, разрушающе для психики) впадала по ходу действия картины. Но, как признавалась актриса, несмотря на всяческие ухищрения, она была «в плену у этой героини несколько лет».
По горячим следам «Фрэнсис» был снят еще один биографический фильм – «Сладкие грезы» (1985) о знаменитой певице Пэтси Клайн, но он оказался менее удачным.
Премия «Оскар», полученная Джессикой в 1983 году за работу в комедии «Тутси» (1982), окончательно упрочила ее актерскую репутацию. Теперь она могла выбирать роли по собственному усмотрению и диктовать условия продюсерам. Более того, материальный успех, обычно сопутствующий зрительскому, позволил ей финансировать фильм «Деревня» (1983) – драматическую историю фермерской семьи из Айовы. Материал картины был более чем близок актрисе. В то время, как ее коллеги стремились обзавестись квартирами в престижных районах Нью-Йорка и Лос-Анджелеса, Джессика покупала землю. Ей принадлежат 150 акров в штате Миннесота и 100 акров в Нью-Мексике. Вместе со своими детьми (Александрой, Ханной и Сэмюэлем) она обосновалась в Вирджинии в окружении коров, лошадей и прочей живности. Так что с заботами людей, живущих на земле, знакома не понаслышке. Оттого-то образ Джевел Айви, героини «Деревни», получился таким убедительным. Простоволосая, в потертых джинсах и простенькой кофточке эта женщина с утра до вечера крутится по хозяйству: стирает, готовит, работает в поле, однако ей так и не удается спасти от краха свою ферму.
Проблемам американской глубинки посвящен и фильм «Далекий Север», снятый в содружестве с Сэмом Шепардом, отцом двух младших детей Джессики. Лэнг принадлежит к плеяде актрис, переживающих не самые лучшие времена. Вслед им идут уже два поколения исполнительниц, довольно энергично утверждающих свое право на лидерство и лучшие роли. В этой ситуации Джессика выбрала, пожалуй, самую верную позицию: перешагнув сорокалетний рубеж, она сделала ставку только на масштабные картины, крупные режиссерские имена и стала еще более старательно, чем прежде, избегать проходных ролей. Большой резонанс имела картина «Музыкальная шкатулка» (1989), где Лэнг исполнила роль адвоката Энн Тэлбот, вынужденной под давлением обстоятельств стать обвинительницей родного отца, оказавшегося нацистом.
Правда, в фильме «Мыс страха» (1991) Джессике пришлось потесниться и уступить центр экрана Роберту Де Ниро и Нику Нолти, чьи герои затеяли между собой нешуточный поединок. Джессика играет Ли, жену адвоката. Их брак пребывает в состоянии кризиса. Откровенная неприязнь сквозит во взгляде Ли, когда она смотрит на мужа. Ведь она знает о всех его любовницах, больших и малых изменах и не таит своих чувств по этому поводу. Жизнь этой некогда привлекательной художницы свелась в итоге к непрерывным истерикам и патологической ревности.
Все же перед общей опасностью в лице озверевшего уголовника Кейди семья сплачивается. На смену истерикам приходит холодный расчет. Ли показывает себя настоящим бойцом. Именно ей, а не сластолюбцу-супругу удается переломить ход борьбы с жестоким Кейди и спасти себя, мужа, дочь.
В последующие за «Мысом страха» годы пресса почти не интересовалась Джессикой. Тем более неожиданной для многих оказалась премия «Оскар», которую Джессика Лэнг получила в 1995 году за фильм «Голубое небо», снятый в 1991-м, но появившийся на экранах лишь три года спустя.
Фильм повествует об офицерах американской армии, занимавшихся в 50-е годы разработкой ядерного оружия. Операция «Голубое небо» (отсюда название ленты) должна помочь Америке обогнать Советский Союз в гонке вооружений. Главный герой, майор Хэнк
132
Маршалл (Томми Ли Джонс), честный, порядочный человек, которого убирают с пути за то, что он поднял голос в защиту людей, случайно оказавшихся на полигоне во время ядерных испытаний. Сначала его заманили в психушку, потом уволили из армии. Такова фабула фильма. Однако ничуть не меньшую смысловую роль играют в нем человеческие взаимоотношения Хэнка с женой и дочерьми.
Его «боевую подругу» зовут Карли (Джессика Лэнг). Хорошенькая куколка, блондинка с точеной фигуркой. Облегающие платья подчеркивают гибкость ее фигуры, красоту точеных плечиков и обольстительной шеи. Когда Карли в хорошем расположении духа, она взирает на мир с откровенным кокетством. Но горе тому, кто встретит Карли в черные моменты ее жизни!
Итак, какая же она, Карли? Неврастеничка, губящая карьеру мужа легкомысленным флиртом с его начальником. Глупышка, не способная предвидеть последствия своих поступков даже на шаг: дочери-школьницы, и те понимают это. Инфантильная особа, можно сказать, у майора Маршалла не две, а три дочери. Не случайно Карли постоянно называет мужа «папочкой». К тому же – нимфоманка, готовая, как уже было сказано, закрутить роман с первым встречным. Да еще – лгунья, наивно полагающая, что ее фантазии придают ей весу в глазах окружающих. Словом, по всем статьям – не подарок. Но почему тогда так любит жену Хэнк? Почему готов простить ей большие и малые провинности, хотя сослуживцы правы – «Да твоя жена просто позорище»?
В каком-то смысле Карли и Хэнк – идеальная пара, потому что умеют понять и простить друг друга. И ведь Карли любит мужа! Рискует жизнью, чтобы вызволить его из больницы, куда он попал… по ее же глупости. Вот такой персонаж, такой характер.
Никогда прежде Джессике Лэнг не приходилось играть столь сложную роль, всю сотканную из противоположных импульсов и побуждений. В подтверждение сказанного всего лишь один эпизод.
По дороге к новому месту жительства Карли беззаботно болтает с дочерьми. Короткий взгляд на гарнизонный городок, и фраза обрывается на полуслове. В машине повисает тягостная тишина, становящаяся с каждой минутой все непереносимее. Девочки с тревогой поглядывают на мать, сцепившую почему-то зубы. Едва они переступают порог их нового жилища, как молчание взрывается бурной истерикой. Карли швыряет вещи, потом вскакивает в машину и несется по улицам, провоцируя несколько столкновений. Наконец влетает в местный магазинчик, не переставая изрыгать проклятия. Появившийся Хэнк пытается урезонить жену, но она сжимается в комок, бежит от него прочь: «Убери руки, от них исходит радиация!». Совсем, как помешанная, в глазах – огонек безумства.
В этом сложнейшем эпизоде проявилось все мастерство актрисы, сумевшей передать нерв роли, донести до зрителя противоречивую сущность героини.
Бесспорно при лепке образа Карли актрисе пригодился опыт фильма «Фрэнсис», наработанное на нем умение выходить из коллаптических состояний, которым подвержены героини обоих фильмов. Поражает не только искусство актрисы, сумевшей удержать сложный рисунок роли, но и то, как она сохранилась внешне: не каждая из ее коллег – самых юных – согласилась бы появиться на экране в платьях такого откровенного покроя, в каких щеголяет Карли.
«Голубое небо» пролежало на полке три года. Несмотря на актуальность темы, прокатчики боялись, что фильм не окупит себя. Потому на церемонии вручения премий Лэнг выражала надежду, что ее «Оскар» облегчит экранную судьбу фильма. И мы в свою очередь надеемся, что «Оскар» поможет и Джессике не затеряться в огромном актерском море, бушующем у берегов Голливуда.
Рена КРАСНОВА
133
Добавить комментарий