И на камнях растут деревья (1985): материалы

Савицкий Н. Из давних, давних времен… // Советский экран. – 1985, № 12. – С. 8-9.

ИЗ ДАВНИХ, ДАВНИХ ВРЕМЕН…

Н. САВИЦКИЙ

…По прозрачной озерной глади отражающей голубизну низкого северного неба, скользит диковинного вида судно со свирепо оскалившейся драконьей мордой на носу. Судно – точная копия корабля викингов, драккара: на таких далекие предки нынешних датчан, норвежцев, шведов отправлялись в долгие путешествия вокруг Скандинавского полуострова, ходили и в Западную Европу, и в близлежащие славянские земли, совершая дерзкие набеги на мирные поселения рыбаков и земледельцев. Те времена, отделенные от нас толщей веков, оживают в советско-норвежском фильме «И на камнях растут деревья», поставленном Станиславом Ростоцким. Режиссер, чьи ленты – Дело было в Пенькове», «Доживем до понедельника», «А зори здесь тихие…», «Белый Бим Черное ухо» – знают и любят миллионы зрителей в нашей стране и за рубежом, на этот раз обратился к материалу тысячелетней давности к «эпохе викингов», как именуют специалисты период скандинавской истории, ограниченный IX – серединой XI веков. Его новый фильм «И на камнях растут деревья» относится к приключенческому жанру, он рассчитан прежде всего на юную киноаудиторию.

Отряд мурманов, приплывших из Упиланда (западная часть сегодняшней Норвегии) к берегам Гардарики – так древние скандинавы называли Северо-Западную Русь, – напрасно рассчитывал на богатую добычу в крохотном приозерном селении. Несколькими месяцами раньше тут побывали морские разбойники – даны и перебив взрослых мужчин, забрали все, что было ценного. Так что Ториру, предводителю отряда, ничего не оставалось, как с пустыми руками убираться восвояси, прихватив с собой единственного пленника – юношу Кукшу. Приглянулся суровому викингу этот парнишка – непокорный, смелый, находчивый. И еще показалось суеверному Ториру, будто Кукша «уro-

8

ден богам»: он не утонул в реке, спасаясь от погони, с его появлением на корабле парус наполнился попутным ветром… Вот и взяли викинги Кукшу с собой – на счастье…

Картина «И на камнях растут деревья» – насыщенное приключениями повествование. Между тем с первых же эпизодов ясно, что создатели ленты не намерены слишком торопить события, оставляя нам время повнимательнее присмотреться к их участникам. Немаловажно и другое: облик далекой эпохи и ее люди здесь – не просто экзотический фон, придающий экранному действию дополнительную зрелищность. Естественно, законы жанра выдвигают свои условия. Поэтому зритель увидит в фильме эффектно поставленные сцены морского сражения, в котором Торир и его спутники одолеют бросивших им вызов данов, будет переживать за судьбу очутившегося на чужбине Кукши, с интересом следить за развитием сюжета, внутри которого действует жесткая пружина интриги. Но при этом картине свойственны свободное дыхание, определенная независимость от жанровых канонов, естественность драматургических ходов, в большей мере подчиненных выявлению нравственного смысла происходящего, нежели его событийно-фабульной стороны.

Отсюда, в частности – разнообразие характеров как ведущих, так и ряда второстепенных персонажей, индивидуализированных, обладающих убедительностью правдиво и подробно (а не условно-приблизительно, как это случается в иных приключенческих фильмах) счерченных образов.

Как во все времена, люди в «эпоху викингов» различались между собой: неоднозначны и непредсказуемы бывали иногда их поступки. Благородный и великодушный воитель Торир (Тур Стокке), который усыновил Кукшу и в честь своего погибшего в битве племянника нарек его Эйнаром Счастливым, почти с самого начала внушает симпатию и уважение. Напротив, грубый и безжалостный Сигурд (Торгейр Фонлид), для которого даже его невеста – что-то вроде военной добычи или доставшейся за дорогую плату рабыни, выглядит отталкивающе, вызывая неприязнь. Не столь просто обстоит дело с Харальдом (Ион Андерсен), сыном покойного конунга Олафа – правителя, в чьих владениях Торир и его воины остаются на зимовку, возвратившись из похода. Харальд молод, горяч, самолюбив, его притягивают власть и богатство, причем для достижения своих целей он готов и на бесчестный поступок. Но к своему сверстнику-славянину будущий конунг испытывает искренние дружеские чувства и старается сделать все, чтобы его названый брат Эйнар Счастливый действительно был счастлив. Счастливым хочет видеть Кукшу и юная Сигню. сестра Харальда обещанная в жены Сигурду. В результате все четверо – Кукша. Сигню. Харальд и Сигурд – оказываются вовлеченными в круг сложных и противоречивых взаимоотношений, куда – кто в большей, кто в меньшей степени – втягиваются и другие действующие лица этой истории: Торир. Гутторм (Пер Сундерланд) – наставник Кукши и Харальда. Тюра (Лисе Фьельстад) – вдова Олафа, мудрый старик Левий (Михаил Глузский), живущий у викингов на положении раба. Тугой узел конфликта обещает трагическую развязку…

И все же не перипетии лирической драмы и не соперничество в борьбе за власть являются в фильме основной движущей силой сюжета. Лейтмотивом пронизывает картину тема любви человека к родной земле, к отчему дому, именно Она руководит главным героем в решающие моменты. Кукша принял покровительство Торира. дружбу Харальда, любовь Сигню, которую сам полюбил пылко, со всей страстью юной чистой души. Не Эйнаром Счастливым он так и не стал. Он помнит свое настоящее имя, помнит, откуда он родом, и неудержимо рвется назад, в те края, где ждут его мать, близкие, соплеменники. Радость встречи с ними Кукша не променяет ни на счастье с любимой, ни на почетное положение близ Торира или Харальда, ни на что другое? Во сне и наяву его постоянно посещают воспоминания о прошлом, о детстве, проведенном на берегу привольно раскинувшегося среди густых лесов северного озера, о материнской ласке, об отце, замечательном мастере кузнечного ремесла… «Твои мысли далеко, чужеземец, а сам ты здесь. Верни их обратно, и тебе станет хорошо», – скажет Кукше в минуту их первой встречи красавица Сигню. Но не сможет он внять этому совету, не сумеет – и не захочет – заглушить в сердце тоску по родине. Повзрослевший, рано возмужавший в трудных испытаниях, преодолев все преграды. Кукша отправится в свою Гардарику…

Чисто внешнего сходства с фильмами, которые Станислав Ростоцкий снимал раньше, в картине «И на камнях растут деревья», пожалуй, не обнаружишь. Но у автора было право сказать в одном из интервью: «Вы узнаете меня здесь как режиссера». Как режиссер, неравнодушным взглядом всматривающийся в красоту природы и светлых человеческих чувств – он здесь узнаваем бесспорно. Как мастер, умеющий справиться с непростой и незнакомой по прежнему опыту художественной задачей – тоже.

А постановка этого фильма, осуществленная творческим коллективом советских и норвежских кинематографистов, и вправду была делом нелегким. Все, начиная от уникального реквизита, без которого невозможно достоверное воссоздание на экране черт давно минувшей эпохи, от сложных съемок на натуре (северные пейзажи оператора Вячеслава Шуйского удивительно живописны, они – часть атмосферы ленты) и кончая работой с актерским ансамблем. большей частью состоявшим из норвежских исполнителей – требовало поиска, хождения неизведанными путями. На три главные роли были выбраны дебютанты – Александр Тимошкин (Кукша). Петронелла Баркер (Сигню) и Ион Андерсен (Харальд). И не вдруг, наверное удавалось добиться того, чтобы ни один из них не «потерялся» рядом с более опытными партнерами, обладающими зрелым мастерством.

…Из давних, давних времен пришли к нам герои картины «И на камнях растут деревья»: но едва ли можно не почувствовать к ним близость, ибо их переживания. их судьбы напоминают о том, что и сегодня, как и тысячу лет назад, есть непреходящее духовное достояние людей

9

Ростоцкий Станислав. День рождения // Советский экран. – 1986, № 18. – С. 22.

гости наших экранов

Хотелось бы встретиться на страницах «СЭ» с молодой норвежской актрисой Петронеллой Баркер, сыгравшей роль Сигню в совместном советско-норвежском фильме «И на камнях растут деревья»  – так пишет в редакцию С. Ким из города Углегорска.

Ответить на это письмо мы попросили режиссера-постановщика, народного артиста СССР Станислава РОСТОЦКОГО. Он рассказал:

ДЕНЬ РОЖДЕНИЯ

Прежде всего хотелось бы поблагодарить зрителей, которые заметили дебют юной Петронеллы Баркер. Эта оценка для нас, создателей картины, важна, потому что относится к большой и очень трудной работе.

Нам пришлось искать ее долго. Дочь короля викингов Сигню должна была играть только норвежская актриса. Даже не актриса, а девочка 15–16 лет. Вероятно, в Советском Союзе искать было бы легче. Но в Норвегии мало детских актерских кружков, подростки не увлечены театральным творчеством так активно, как в наших школах. И потому непросто открыть исполнительницу, способную достоверно, всерьез пережить на экране трагическую любовь, чувство, которое вело Сигню к убийству, к смерти. Многие события фильма определялись именно страстным, темпераментным характером этой героини. Характером необузданным, диким. Она человек непредсказуемого поведения, склонная к резким сменам настроения, каждому новому ощущению или состоянию отдается со всей страстью.

И вот появилась Петронелла Баркер, сразу обратившая внимание непосредственностью, духовной чистотой. Она смотрела на нас открытыми, удивительно выразительными глазами. Петронелла не смущалась, а, напротив, живо интересовалась всем происходящим. Ее красота не была безупречной, по-голливудски правильной, зато мы почувствовали в Петронелле богатый внутренний мир, незаурядность, творческую одаренность. И. главное, ее характер оказался близок Сигню. Та же подверженность минутному настроению. Та же решительность. Сила, даже суровость. И независимость.

Петронелла рано стала самостоятельной. Еще учась в колледже, она не захотела жить с разведенными родителями. Петронелла живет отдельно, любит уединение, человек она замкнутый, малообщительный, хотя, замечу сразу, легко подружилась со всей съемочной группой. Она много читает, чем, кстати, отличается от многих норвежских сверстниц. Даже на съемочной площадке она никогда не расставалась с книгой своего любимого писателя Оскара Уайльда.

Закончив колледж. Петронелла оказалась как бы на перепутье. К нам она пришла, по ее словам, чтобы определиться в дальнейшей жизни. Уже на пробах мы почувствовали, что работать с ней придется много: она еще совсем ничего не умела. Роль Сигню трудна и для профессионального, опытного актера. Но самолюбие Петронеллы не позволяло ей мириться с собственным неумением, она вдумчиво, подробно вникала в каждую подробность, пыталась передать все нюансы переживании героини. Жадно впитывала опыт и знания, на глазах росла как актриса. Вскоре она уже могла точно выражать эмоции и мы начали использовать крупный план, чтобы запечатлеть мысль и чувство в ее глазах. Мне вспоминается эпизод на пиру – самая большая удача Петронеллы. Сигню, разрумяненная от огня в очаге, от факелов, браги, от волнения, обращалась к Сигурду, протягивала ему кубок и вдруг – к счастью, нам удалось это снять – внезапно побледнела, когда увидела, как тот подносит отравленное питье к губам…

В серьезном отношении Петронеллы к съемкам чувствовалось, что для нее все происходившее больше чем простое развлечение. Она не боялась трудностей, никогда не жаловалась. Мы не знали тогда, что юная исполнительница готовилась к поступлению в театральную школу. И ей удалось пройти конкурс в 30 человек на место и попасть в счастливую восьмерку избранников со всей Норвегии.

Время съемок советско-норвежской картины, говорила Петронелла, в ее жизни явилось огромным событием. Сильнейшим впечатлением стала поездка в нашу страну, где все ошеломляло новизной. После радостной, приветливой, многолюдной Москвы она очутилась в Медвежьегорске, в местах суровых, первозданных. Здесь участвовала в первомайской демонстрации, вместе с нами отмечала День Победы. А как тронута была девочка, когда вся группа неожиданно для нее поздравила с днем рождения, подарив ей пирог с шестнадцатью зажженными свечами.

Решение Петронеллы стать актрисой не удивило меня. Более того, обрадовало, несмотря на то, что в Норвегии этот путь весьма рискован – здесь мало театров, киностудий.

Сейчас Петронелла Баркер репетирует Нину Заречную в учебном спектакле. Увлечена русским искусством. Оно стало для нее близким и дорогим. Пусть ее актерская судьба сложится счастливо!

Записала М. МИЛИЦИНА

22

Зоркий Андрей. «И на камнях растут деревья» // Советский экран. – 1985, № 1. – С. 6-7, 14-15.

«И на камнях растут деревья»

Я попал в IX век, перешагнув через тысячу лет, словно Алиса в свою страну Зазеркалья Только совсем иной была эта глянувшая на нас с киноэкрана страна. В зачарованной своей тишине, в светлых, прозрачных озерах, в лесах она еще не называлась Гардерикой (как величали древние скандинавы северо-западную Русь), она еще и не осознала себя Россией. Здесь жили древние славяне, будущие русские люди. Сеяли хлеб, охотились, ковали железо. Порой набеги мурманов, приходивших из-за моря, разоряли край. Вот и сейчас на экране, оцепенев от ужаса, маленькая русоволосая девочка заметила на озерной глади диковинное судно. Оно шло на веслах, будто подгоняемое взмахами крыльев. Страшная голова дракона, вырубленная из дерева, венчала корабль. На берег сошли чужеземные воины. Нет, они не найдут добычи в деревне, уже разграбленной прежним набегом, но увезут с собой пленником – за далекие северные моря – брата этой девочки, юношу по имени Кукша. И ему доведется изведать горечь долгой разлуки с родиной пройти через многие испытания, окрепнуть разумом и духом, познав вражду и дружбу, ненависть и любовь.

И все это тысячу лет назад! Не летопись, а словно будни истории. И жестокий шторм, обрушившийся на ладью мурманов (которых позже будут называть викингами или варягами). И — страшная морская битва с древними данами, столь непохожая на нынешние сражения тяжкими ударами мечей звоном и треском разрубаемых щитов, всей своей грозной, медлительной пластикой. И скалистый берег фиорда, к которому после долгих скитаний пристает ладья… Пропасть времени, отделяющая нас от происходящего на экране, и вместе с тем живость, образная реальность запечатленного на нем – вот первое увлекательное ощущение, которое рождает новая картина народного артиста

6

СССР, кинорежиссера Станислава Ростоцкого, снимавшаяся совместно Центральной киностудией детских и юношеских фильмов имени М. Горького (СССР) и киностудией НОРСК-ФИЛМ (Норвегия) при участии В/О «Совинфильм».

«Вы узнаете меня здесь как режиссера, – сказал мне перед просмотром Станислав Иосифович. И добавил с легким смущением: – Но учтите, это детская картина».

В этом-то, как выяснилось, оказалась суть еще одного яркого впечатления от увиденного: это великолепная адресность создаваемого фильма! Он по праву рождается на студии детских и юношеских фильмов. Он несет в себе поэтику этого возраста, его впечатлительность, его тягу к увлекательному сюжетосложению, к чувствам высоким и поступкам необыкновенным – ко всему тому, что, увы. не столь уж часто мы встречаем в картинах, формально «детских» и «юношеских». Ростоцкий (никогда прежде не обращаясь ни к подобному материалу, ни к жанру, ни к возрасту) с блеском показал, как это надо делать. Да, «И на камнях растут деревья» – картина, обращенная к подросткам, к юношеству. Но она (сужу по себе) способна будет увлечь любой возраст. Потому что она сродни любимой книге детства, которую мы подчас с удовольствием снимаем с книжной полки. Вот самые первые и самые искренние впечатления от увиденного.

…А посмотрели мы «черновую сборку» фильма – еще окончательно не уложенного в метраж, еще без шумов, без музыки, еще не озвученного начисто норвежскими и советскими актерами. Это интереснейшая стадия картины, когда она вся «стоит в лесах», когда еще можно исправлять, улучшать (если есть что!), доводить до блеска.

После просмотра – встреча с научными консультантами. Специалистами по истории и старине, по оружию и одежде, по быту и обычаям… Любопытнейший разговор! Ростоцкий помечает в блокноте замечания. Они весьма своеобразны. Например, осторожнее пользоваться словом «викинги» (они

7

себя так не называли)… в сцене боя воины должны чаще наносить удары не по щиту, а рубить под щитом… в сцене пира и подношения даров конунг Олаф обязательно должен и сам отдарить гостей… у матери Кукши не может быть расстегнут ворот рубахи… надо подправить по правилам кузнечного ремесла сцену, когда Кукша кует меч… и т. д. и т. п. Все. почти все это еще можно подчистить в монтаже, хоть я и убежден, что большинство подобных огрехов могут заметить лишь квалифицированнейшие специалисты-ученые. Однако точность всегда питает правду.

«Мы очень старались, чтобы все было по правде», – замечает режиссер. «И это получилось», – суммируют консультанты.

Разговор долгий. По ходу его Ростоцкий (отменный рассказчик!) вспоминает перипетии съемок, делится впечатлениями от киноэкспедиции в Норвегию. С восторгом говорит о построенных нашими корабелами «драконах» – ладьях викингов. «Они потрясающе плавучи. Летят на тридцати двух веслах, как на крыльях, но такой «кораблик» можно сдвинуть и двумя веслами, хотя он весит 35 тонн. В плавании нам неизменно салютовали все проходящие иностранные суда, потому что… Это такая красота!.. В Норвегии на берегу собирались толпы. эффект поразительный–«драконы» в норвежском фиорде, знаете, не верили, что эти корабли (ладьи их предков!) построены в России!.. И когда после съемок норвежские гребцы прощались с ладьями, они едва сдерживали слезы».

…Через несколько дней мы снова встречаемся с С. И. Ростоцким (теперь – в монтажной). Назавтра он улетает в Норвегию. Там вместе с режиссером Кнутом Андерсеном (принимавшим с норвежской стороны участие в съемочной работе) Ростоцкому предстоит озвучание. Фильм на три четверти снимался в России, но играют в нем преимущественно норвежские актеры. И звучание их языка будет сохранено в картине.

Спрашиваю у Станислава Иосифовича о том, как проходили съемки, что привлекло его к самой теме, к материалу фильма – весьма необычного, неожиданного в творческой биографии режиссера.

«Интересно время, в которое мы погрузились. Интересны возможности съемок. И у нас на Севере, под Медвежьегорском и Выборгом. И в Норвегии. Страна необычная, очень красивая. Хотя вы не представляете, как трудно найти в сегодняшней Норвегии хотя бы уголок «нецивилизованного» пейзажа. Есть у меня и личные пристрастия. Норвежцы – все рыбаки, по духу и крови, и я, знаете, рыбак. Ну, да это, конечно, не главное.

Наверное, не очень нужно доказывать, но нужно показывать зрителям, что любовь к Родине – самое

14

высокое чувство. В данном случае на материале романтически-приключенческом. Фильм и начинается словами: «Это было очень давно… Тысячу лет тому назад. Это было тогда, когда не было еще России и не было Норвегии, но уже была земля, на которой рождались, жили и умирали люди, чьи потомки назовут себя русскими и норвежцами. И они любили свою землю и в радости, и в горе…» Вот эту тему и проносит через весь фильм наш юный герой Кукша. насильно оторванный от родного уголка земли, от матери, близких, отчего дома… Любовь к девушке Сигню не может удержать его на чужбине. И героиня, понимая это, жертвует своей любовью, счастьем во имя еще более высокого чувства – любви своего любимого к родине. Это тоже важный оттенок мысли, идеи нашего фильма.

Конечно же, есть в фильме какой-то отпечаток современной жизни и современных взаимоотношений. Ведь мы адресуемся к сегодняшним зрителям, а не к… аудитории IX века. Мы говорим нынешним людям: лучше дружить, чем враждовать, лучше узнавать друг друга, чем чуждаться, лучше торговать, а не воевать. Эти мысли пронизывают сюжет, судьбы наших героев. Мы хотели выразить в фильме и уважение к укладу жизни, истории, далекому прошлому нашего северного соседа. Искусство должно сближать людей. И я рад, что это так часто происходило во время работы над фильмом, в общении с норвежскими кинематографистами и многими-многими людьми, ставшими нашими истинными друзьями в этой стране.

Что еще хотелось бы сказать о картине. Мы не снимали «строгий», «скрупулезный» исторический фильм. Здесь иная тональность. Но, конечно, мы стремились к точности, к образной правде К тому, чтобы вызвать у зрителей эмоциональное сопереживание. заставить их вместе с героями фильма любить или негодовать. И еще: поверить в то, что это было тогда, что мы действительно вглядываемся в прошлое через грандиозную толщу лет. Работа с нашими научными консультантами была огромная–вот еще задача, которая подогревала интерес к делу! Как сражались, на чем плавали эти люди, которых потомки назовут викингами? Мы построили две ладьи и проделали путь из России в Норвегию, походили по фиордам, два раза попадали в шторм, «драконы» выстояли превосходно и вернулись к нашим берегам!.. Ну, а каково было застолье этих людей, которых наши предки называли «норманами», «мурманами»?.. А как. скажем, долго искали собаку – спутника девушки Сигню. Им стал исландский волкодав поразительно добро го и бессмысленного характера. Ни на кого не похожая собака! Вот, решили мы, такие собаки и жили в IX веке!.. Я вспоминаю сейчас лишь отдельные штрихи, подчас забавные детали сложного воссоздания атмосферы, колорита времени, которое, поверьте, обходилось нам усилиями огромными, целыми «мешками крови»…

Хочу сказать еще об одном. Наш фильм не имеет ничего общего с западными боевиками «о викингах», в которых прославляется дикость, жестокость. культ насилия и нет ни малейшей правды быта, правды жизни. Наш фильм, мы в этом уверены, несет добрые мысли и чувства».

Андрей ЗОРКИЙ

15