Караганов А. В спорах о кинематографе. Введение (материалы) | AllOfCinema.com Лучшие фильмы в рецензиях

Книга советского критика А. Караганова повествует о проблемах современного киноискусства, о борьбе идей и тенденций, рассказывает о тех международных встречах, в которых принимали участие советские кинематографисты в 60 – 70-е годы. Эти встречи (в рамках симпозиумов, фестивалей, дискуссий) позволяют понять роль советского кино в мировом кинематографическом процессе.

80106-141 К 025(01)-77- 85’77

© Издательство «Искусство» 1977 г.

ВВЕДЕНИЕ

Начиная с 1963 года, автору этих строк довелось участвовать во многих международных встречах кинематографистов – творческих конференциях, совещаниях, симпозиумах, фестивалях. Перечитывая сохранившиеся материалы, неизбежно приходишь к выводу: через дискуссии, о которых я попытаюсь рассказать в этой книге, проходят важные потоки мирового кинематографического процесса.

У этой книги много соавторов: мне хочется как можно чаще предоставлять слово самим участникам встреч, чтобы анализ обсуждавшихся на них проблем дополнять живыми конкретностями дискуссий. Из выступлений участников, часто весьма пространных, я попробую выделить – не знаю, всегда ли это будет получаться, – такие отрывки, которые выражают индивидуальность оратора, особенности занимаемой им позиции, подход к реальностям искусства и жизни. Вполне понятно, что многое придется давать лишь в кратком пересказе.

Из практики кинематографа мы знаем, что все проблемы, определяющие и выражающие его движение, взаимосвязаны. Их трудно «развести» по разделам и рубрикам. Сделать это можно только путем «вычленения» из материалов каждой дискуссии ее основной темы и полного отсечения или резкого сокращения «ответвлений», каких всегда много бывает на международных кинематографических встречах. Ведь, как правило, выступления участников таких встреч не готовятся заранее – по четко расчерченному плану. Но даже в тех случаях, когда дискуссия предваряется подготовленным докладом или вступительным словом, все равно в ней всегда весьма значительным остается элемент импровизации, возникают неожиданные полемики. Тем не менее я попытаюсь систематизировать материал по разделам во всех тех случаях, где это окажется

возможным. Понимаю, что даже при самой старательной систематизации очень трудно будет избежать повторов. Дело в том, что некоторые вопросы кинематографического развития годами не сходят с повестки дня творческих встреч: к ним возвращаются снова и снова, ибо они остаются актуальными, животрепещущими. Резонно ли оставлять «за кадром» эти возвраты? Ведь без них бывает трудно понять реальное движение кинематографической мысли. И потом: думается, что в предлагаемой книге важно сохранить не только теоретические параметры обсуждаемых проблем, но и реальную историю их обсуждения, их преломление в практике разных кинематографий, в творчестве разных мастеров экрана.

Еще один весьма деликатный для автора книги вопрос. В ряде случаев мне поручалось председательствовать на конференциях, симпозиумах, «вольных трибунах» фестивалей. Можно ли дать объективную и более или менее полную панораму проходивших на них дискуссий, не приводя вступительного и заключительного слова? Бывало и так, что мои выступления по ходу дискуссий, как и выступления любого другого их участника, оспаривались или поддерживались другими ораторами. Как тут быть? Пусть читатель не обвинит меня в нескромности, если я иногда буду по ходу изложения публиковать и свои выступления – полностью или частично, текстуально или в пересказе.

Последнее и, пожалуй, самое важное, о чем надо сказать, начиная книгу «В спорах о кинематографе». Современная история движется сложно, противоречиво, подчас парадоксально. Не прошло и полутора лет после майских ликований 1945 года, как в американском городе Фултоне прозвучала памятная всем речь Черчиля, давшая старт «холодной войне»: ее слушали солдаты только что закончившейся второй мировой, еще не успевшие привыкнуть к тишине мира. Это было в 1946 году. А в начале 70-х возникает совершенно новый поворот событий: серия переговоров на высшем уровне. В практику международных отношений и в словесный обиход повседневности все более необратимо входит понятие «разрядка», хоть оно и не имеет на многих языках одинаково точных терминологических эквивалентов (скажем, американцы и по сей день для обозначения этого понятия применяют французское слово «детант», а в предвыборной горячке 1976 года аме-

риканские руководители вообще отказались от его применения).

Процессы разрядки приведут глав правительств европейских стран, а также США и Канады в Хельсинки, возникнет беспрецедентный в истории документ – Заключительный акт совещания по безопасности и сотрудничеству в Европе. Он внесет существенные и глубоко плодотворные перемены в политический климат Европы, всей нашей планеты.

Международное сотрудничество в условиях мира получает новые импульсы. Расширяются возможности развития не только экономических, политических, но и культурных связей, ознакомления народов зарубежных стран с духовными ценностями, какие создает наш народ. Вместе с тем растут и противодействия разрядке, сотрудничеству, взаимообогащающим связям национальных культур. Активизируются контратаки реакции, обращенные против наступающих сил мира и социального прогресса.

«Положительные сдвиги в мировой политике, разрядка, – говорил Л. И. Брежнев в своем докладе на XXV съезде КПСС, – создают благоприятные возможности для широкого распространения идей социализма. Но, с другой стороны, идейное противоборство двух систем становится более активным, империалистическая пропаганда – более изощренной» ¹.

Кинематограф по-своему прошел весь трудный путь от Фултона до Хельсинки – и как зеркало жизни и как участник борьбы. Мировой экран пронизывают токи времени, наполняют социальные страсти высокого напряжения; на нем сталкиваются ускорители и замедлители общественного развития. И далеко не весь современный кинематограф синхронно следует процессам разрядки, развитию международного сотрудничества в области политики, экономики, науки. На экранах капиталистических стран то и дело вспыхивают зарницы «холодной войны», возникают ее рецидивы. Нередки случаи, когда кинематограф даже заостряет, драматизирует различия между партнерами по Хельсинки в понимании достигнутых там договоренностей, в подходе к их реализации. Реакционные силы буржуазного кино

_______
1 Брежнев Л. И. Отчет Центрального Комитета КПСС и очередные задачи партии в области внутренней и внешней политики. М., Политиздат, 1976, с. 89.

активно выступают вместе с теми политиками и пропагандистами империализма, которые пытаются использовать культурные связи для вмешательства во внутренние дела социалистических стран: под видом культурного обмена старательно проталкивают гнилой товар буржуазной «массовой культуры», а под видом свободного обмена информацией – дезинформацию и прямую ложь, тщательно задрапированную в модные ныне одеяния правды.

Как бы ни тщились противники разрядки и сотрудничества остановить ход истории, а по возможности и пустить ее по другим маршрутам, материализация разрядки продолжается. За нее выступают могучие силы – Советский Союз, другие социалистические страны, народы всех континентов земли, жизненно заинтересованные в мире.

«Поистине неоценим тот вклад, который искусство кино с его огромным влиянием на умы и сердца людей способно внести в дело мира и дружбы между народами, в объединение их усилий во имя решения актуальных проблем, стоящих перед современным человечеством», – подчеркивал Л. И. Брежнев в послании участникам и гостям X Московского Международного кинофестиваля.

Масштаб и значение этой задачи определяются местом и ролью кино в жизни современного человечества. Статистика показывает, что в первое послевоенное десятилетие кинематограф стал главным зрелищем эпохи, главным развлечением миллионов людей на всех континентах земли. Его зрительская аудитория выросла небывало, соответственно выросло и влияние. Во второй половине 50-х годов и начале 60-х стали раздаваться голоса о близком закате кинематографа: массовое распространение телевидения резко сократило посещаемость кинотеатров. Однако прогнозы скептиков оказались несостоятельными. Ведь по мере распространения телевидения общая аудитория кинематографа не уменьшалась, наоборот: нынешний кинематограф – это не только фильмы, демонстрируемые в кинотеатрах, это и те же фильмы, попавшие на телеэкран; это телефильмы; это и телевизионные зрелища, организованные по законам киноискусства.

Увеличение зрительской аудитории кинематографа в условиях его соревнования – сотрудничества с телевидением сопровождается качественными изменениями

самих кинематографических вторжений в духовный и эмоциональный мир зрителя. Синтетическая природа киноискусства все полнее выявляется в универсальности его воздействия. Нынешний кинематограф четко ориентируется на социальную биографию зрителя, адресуется к его жизненному опыту, учитывает его запросы и потребности. Кассовая погоня за зрителем сопровождается настойчивыми заботами о направлении влияния фильма.

Только в контексте и на основе этих процессов можно понять остроту борьбы за экран и на экране, борьбы, которая так или иначе отражается на ходе и содержании кинематографических дискуссий. Только в контексте и на основе этих процессов можно по-настоящему оценить значение творческих связей и сотрудничества прогрессивных кинематографистов разных стран и континентов. Опыт, накопленный на путях развития таких связей и сотрудничества, обогащает сегодняшнюю практику, дает импульсы новым инициативам и усилиям, помогает крепче дружить с друзьями, умнее, непримиримее бороться с врагами, целеустремленнее искать взаимопонимания с возможными союзниками. Я уж не говорю о том, как важен опыт наших творческих связей, встреч, контактов для понимания мирового кинематографического процесса и не в последнюю очередь для того, чтобы выходящие на советский экран зарубежные фильмы смотрелись, воспринимались как знаки и вехи этого процесса – не изолированно, а в реальном окружении, в общей системе взаимодействий, в контексте мирового кинематографического процесса. Международные творческие конференции, совещания, симпозиумы кинематографистов дают также весьма интересный, часто очень поучительный материал для изучения советской кинематографии, советских фильмов в призме их восприятия и оценки нашими зарубежными коллегами.

Караганов Александр Васильевич

В спорах о кинематографе

Редактор Л. А. Ильина. Оформление художника И. С. Клейнарда. Художественный редактор Г. К. Александров. Технический редактор Е. З. Плоткина. Корректор Н. Г. Антокольская. Сдано в набор 16/XII 1976 г. Подписано к печати 2/XI 1977 г. А 14681. Формат 84ХЮ81/32. Бумага типографская № 1. Усл. печ. л. 15,12. Уч.-изд. л. 15,999. Изд. № 15205. Тираж 10 000 экз. Заказ № 1105. Цена 1 р. 40 к. Издательство «Искусство». 103009 Москва, Собиновский пер., 3. Тульская типография «Союзполиграфпрома» при Государственном комитете Совета Министров СССР по делам издательств, полиграфии и книжной торговли, г. Тула, проспект им. В. И. Ленина, 109.

288

Добавить комментарий Отменить ответ