Оправданная жестокость / A History of Violence (2005)
Полнометражный фильм (номинации на «Золотой глобус», «Сезар», «Давид ди Донателло»).
Другое название: «История насилия» (вариант перевода названия).
США, ФРГ.
Продолжительность 96 минут.
Режиссёр Дэвид Кроненберг.
Автор сценария Джош Олсон (номинация на «Оскар») на основе графического романа Джона Вагнера, Винса Лока.
Композитор Говард Шор.
Оператор Питер Сушицки.
Жанр: фильм действия, криминальный фильм, драма, триллер
Краткое содержание
Том Стэлл (Вигго Мортенсен), владелец небольшого кафе, живущий в провинциальном городке Миллбрук, штат Индиана, вместе с женой Эди (Мария Белло, номинация на «Золотой глобус»), сыном-подростком Джеком (Эштон Холмс) и дочуркой Сэрой (Хайди Хейз), становится местным героем, нейтрализовав двух вооружённых грабителей (Стивен МакХэтти и Грег Брайк). Однако инцидент приносит ему не только славу…
Также в ролях: Эд Харрис (Карл Фогэрти), Уильям Хёрт (Ричи Кьюсак, номинация на «Оскар»), Эйдан Дивайн (Чарли Рорк), Питер МакНилл (шериф), Кайл Шмид (Бобби).
Евгений Нефёдов, AllOfCinema.com
Рецензия
© Евгений Нефёдов, AllOfCinema.com, 06.06.2026
Авторская оценка 7/10
(при копировании текста активная ссылка на первоисточник обязательна)
Отечественные кинопрокатчики выпустили фильм на экраны под названием «Оправданная жестокость», тем самым – словно дав индульгенцию на все прегрешения главного героя, вроде как не преступающего границы необходимой самообороны. Том Стэлл1 тихо и мирно живёт с любимой женой, привычно трудясь и не претендуя ни на что, кроме простого человеческого счастья. Однако идиллия, длившаяся почти двадцать лет уютного и безоблачного существования, рушится в тот момент, когда забегаловка становится объектом нападения безжалостных убийц, путешествующих по «одноэтажной Америке». Героический поступок, совершённый на глазах у изумлённых обывателей, привлекает к нему ненужное внимание. И вскоре в гости наведываются влиятельные преступники из Филадельфии во главе с инфернальным, навязчиво демонстрирующим свои шрамы (сильно повреждённый глаз и рубцы на лице) Карлом Фогэрти, прозрачно намекающим на страшные тайны Тома, когда-то, под именем Джоуи, много чего наворотившего и – бесследно исчезнувшего на годы.
А ведь оригинальное заглавие представляется несравненно более точным и многозначным. Имеется в виду именно «история насилия», причём, невзирая на неопределённый артикль, слово «history» вполне допустимо трактовать не только в узком (как происшествие, инцидент), но и в расширительном значении. Шестидесятидвухлетний Дэвид Кроненберг, некогда начинавший с дешёвых фильмов ужасов, но со временем заслуживший репутацию одного из лучших режиссёров родной Канады, неслучайно признавался в интервью, что является приверженцем теории естественного отбора Чарльза Дарвина, даже может быть, пожалуй, отнесен к числу сторонников так называемого «социального дарвинизма». А ведь одной из предпосылок упомянутой концепции служит постулат о том, что исключительно насилие – инструмент в борьбе за выживание – всегда являлось, да и остаётся поныне, первостепенным движущим фактором развития человеческой цивилизации. Частный случай авторы представляют как нечто большее, хотя формально – не выходят за рамки криминального боевика с элементами триллера. У Джека, притесняемого в школе шайкой наглых сверстников, так ли уж вдруг, как показалось оторопевшим обидчикам, просыпаются агрессивные инстинкты. Отсюда – недалеко до убийства, вынужденно совершаемого сыном, чтобы спасти отца, которому не помогли и боевые навыки, не утраченные за годы бытования (прозябания?) в Миллбруке. И уже самому Тому-Джоуи придётся встретиться лицом к лицу с Риччи Кьюсаком, чтобы окончательно расправиться с призраками кровавого прошлого. Краткая, но важная, эмоционально выразительная финальная сцена семейного ужина не приобретает издевательского оттенка, не кажется проникнутой мрачным сарказмом, воспринимаясь, напротив, заслуженным воздаянием Стэллам, сумевшим отстоять право на жизнь.
Тот факт, что сценарист Джош Олсон адаптировал графический роман Джона Вагнера и Винса Локка, не должен вводить в заблуждение, казаться достаточным для того, чтобы поместить ленту в один ряд с «Карателем» /2004/ Джонатана Хенсли, основанным на комиксах, и картиной «Олдбой» /2003/ корейца Чан Ук Пака, блестяще перенёсшего на экран популярную мангу. На поверку обманчивыми обернутся и переклички с эффектными сочинениями на темы насилия современных художников вроде Квентина Тарантино, Абеля Феррары, Гая Ричи или, например, с созвучным по фабуле, но едким по интонации фильмом «Кровавый четверг» /1998/ Скипа Вудса. Кроненберг чётко и недвусмысленно указывает на то, что ориентируется на давние, признанные экранные традиции в интерпретации явления. Помимо классических вестернов2 возникает в памяти кинематограф рубежа 1960-70-х, когда такие мэтры, как Стэнли Кубрик, Дон Сигел, Сэм Пекинпа, Терренс Малик, Джон Бурмен и Мартин Скорсезе затронули и глубоко, подчас парадоксально проанализировали проблему насилия, зазвучавшую в обществе особенно остро. Из не столь отдалённых по времени картин режиссёр иронически упоминает разве что «Семь» /1995/, назвав порешённых Томом-Джоуи душегубов именами Лиленд и Орсер – в честь актёра Лиленда Орсера, сыгравшего у Дэвида Финчера психически неуравновешенную жертву (приговорённого за предание греху похоти) неуловимого маньяка.
Фильм Дэвида Кроненберга, стоивший довольно дорого ($32 млн.), но пользовавшийся достаточным успехом, собрав в мировом прокате $61,4 млн., завораживает спокойным, размеренным ритмом, который прерывают вспышки гнева, являющиеся вполне адекватной и необязательно сразу осознаваемой реакцией Стэллов – отца и сына. А они ещё совместными усилиями уверяли юную Сэру, что чудовища всего лишь привиделись ей в ночном кошмаре и не существуют на самом деле. Подобно тому, как Homo sapiens проявил себя наиболее могучим хищником из всех существующих на Земле, человек же собственной персоной оказывается для человека и самым страшным монстром, периодически превращая существование в сущий ад, но вместе с тем – и помогая другим преодолевать трудности. Через насилие – к накоплению персональной и коллективной силы. Вигго Мортенсен тонко уловил сверхзадачу режиссёра, сумев не вызвать зрительского отторжения (но и не переусердствовав по части апелляции к чувству жалости!) «двуличным» персонажем, который, по обывательским представлениям, не заслуживает снисхождения и прощения. И всё же куда сильнее поразили метаморфозы, продемонстрированные Эдом Харрисом и Уильямом Хёртом, причём если у первого (Фогэрти) была возможность обыграть броский грим, то последний3 – словно полностью преобразился внутренне, впечатляюще воплотив образ Риччи, злейшего врага Джоуи в маске его брата.
.
__________
1 – Очень забавная фамилия предполагает среди прочих вариант перевода… ‘сиденье в церковном алтаре’.
2 – В качестве наиболее близкого произведения называется «Самый быстрый стрелок» /1956/ Рассела Роуза с Гленном Фордом в главной роли.
3 – Выдвигавшийся на соискание премии «Оскар», несмотря на то, что присутствовал на экране менее десяти минут.
Прим.: рецензия впервые опубликована на сайте World Art (публикуется с дополнениями)
Добавить комментарий