Путь Каттера / Cutter’s Way (1981)
Полнометражный фильм.
США.
Продолжительность 105 минута.
Режиссёр Айвен Пассер.
Автор сценария Джеффри Алан Фискин по роману Ньютона Торнберга.
Композитор Джек Ницше.
Оператор Джордан Кроненвет.
Жанр: криминальный фильм, драма, детектив, триллер
Краткое содержание
Ричард Бун (Джефф Бриджес), ведущий разгульный образ жизни, случайно находит труп молодой девушки в мусорном баке. Ничего толком не сообщив полиции, он спустя время понимает, что, судя по всему, видел виновного — местного магната Дж.Дж. Корда (Стивен Эллиотт). Алекс Каттер (Джон Херд), лучший друг Ричарда, вернувшийся с вьетнамской войны калекой и тоже беспробудно пьющий, убеждает его помочь сестре покойной, Валери (Энн Дазенберри), и вывести толстосума на чистую воду.
Также в ролях: Лайза Эйхорн (Мо), Артур Розенберг (Джордж Свэнсон), Нина ван Палландт (женщина в отеле), Патриция Донахью (миссис Корд), Билли Драго (мусорщик).
© Евгений Нефёдов, AllOfCinema.com
Рецензия
© Евгений Нефёдов, AllOfCinema.com, 11.01.2013
Авторская оценка 6/10
(при копировании текста активная ссылка на первоисточник обязательна)
Первоначально постановку должен был осуществить Роберт Маллиган, отказавшийся, как только из проекта вышел Дастин Хоффман, изначально приглашавшийся на главную роль. И продюсер Пол Гариан составил для Джеффри Алана Фискина список потенциальных режиссёров. По забавному стечению обстоятельств, имя Пассера оказалось единственным, которое ни о чём не говорило кинодраматургу, и тот остановился на кандидатуре Айвена (Ивана), ознакомившись с его ранней, снятой ещё в Чехословакии музыкальной комедией «Интимное освещение» /1965/. Весьма показательный момент! Ведь этому эмигранту из ЧССР, в отличие, скажем, от Милоша Формана, прежде не удавалось получать столь интересные предложения – и приходилось довольствоваться сугубо коммерческими (впрочем, чаще неплохими) криминально-юмористическими произведениями. В «Пути Каттера» Пассер возвращается к эстетическим поискам периода «пражской весны» – пусть и с поправкой на суровые североамериканские реалии.
Роман Ньютона Торнберга «Каттер и Боун»1, опубликованный в 1976-м году, предполагалось экранизировать, судя по всему, в русле других горьких и честных кинопроизведений о «вьетнамском синдроме» – вроде «Таксиста» /1976/ или «Возвращения домой» /1978/. Но объяснения прохладного отношения зрителей2, как и поначалу – ведущих заокеанских критиков, следует искать, думаю, не только в упрёках во вторичности замысла. Пассер и Фискин, вроде бы прибегая к детективной интриге ради привлечения к действу дополнительного интереса, более того, привнося новомодные элементы neo-noir, тем не менее – заставляют покинуть сеанс в полном недоумении. Что это за непонятный жанровый гибрид? Как реагировать на странный фильм, не укладывающийся в привычные стереотипы? О чём вообще речь?..
Есть подозрение, что всему виной – необычная трактовка истории режиссёром, который принципиально не стал сводить перипетии к расхожим клише. Всматриваясь в существование закадычных приятелей, словно махнувших рукой на свою жизнь, авторы всё же отказываются декларировать единственной и даже достаточной причиной неприятностей воспоминания о войне, искалечившей тело, а прежде всего – травмировавшей психику. Особенно это характерно для Каттера, почти всё время проводящего в беспробудных пьянках, сознательно нарывающегося на неприятности, конфликтуя с соседями или случайными знакомыми в баре, вечно ссорящегося с женой, тоже пристрастившейся к алкоголю и норовящей подать на развод… Айвен не осуждает и не оправдывает героев, но, «всего лишь» беспристрастно (в лучших «пражских» традициях!) фиксируя убогий быт ветерана, даёт понять: подобное проявление ненависти, накопившейся к родной стране, пославшей на бессмысленную бойню, чревато в первую очередь для него самого. Однако отношение режиссёра резко меняется в тот момент, когда Каттер обретает (возвращается?) собственный путь – именно так, всерьёз и торжественно. Его, Буна и Валери методы могут показаться сомнительными, а попытки шантажировать одного из сильных мира сего – нелепыми. Но мы не вправе не восхищаться человеком, который, собрав волю в кулак, жертвует собой ради восстановления справедливости. Отдельным достоинством фильма является блистательная игра Джеффа Бриджеса и Джона Херда.
.
__________
1 – Студия поменяла двусмысленное (его можно перевести как «Скальпель и кость») название, опасаясь, что публика будет думать, будто это картина о хирургах.
2 – При бюджете $3 млн. кассовые сборы составили $1,7 млн.
Прим.: рецензия публикуется впервые
Материалы о фильме:
Кудрявцев С. Апокалипсис продолжается // Видео-Асс. – 1990, № 02. – С. 84-86.
«Еще создавались горькие, звучащие реквиемом по загубленным душам павших и оставшихся в живых фильмы «Возвращение домой» (1978, реж. X. Эшби), «Кто остановит дождь» (1978, реж. К. Рейш), «Волосы» (1979, реж. М. Форман), «Жизнь Каттера» (1980, реж. И. Пассер), но выход ленты М. Чимино всего через три года после окончания постыдной войны знаменовал новый этап в отражении вьетнамской темы на экране…»
Добавить комментарий