Скалолаз (1993): материалы

Что в Голливуде нам готовят // Видео-Асс Экспресс. – 1992, № 13. – С. 44-45.

Что в Голливуде нам готовят

Сильвестр Сталлоне, как всегда, нарасхват. В 1992 году на экраны выйдут сразу три фильма с участием этой кинозвезды. Причем фильмы эти весьма различаются по жанровой принадлежности. «Схватка» (Cliffhanger) – остросюжетный боевик. Герой Сталлоне – бывший руководитель команды горных спасателей. Волей случая ему предстоит схватка с бандой отчаянных головорезов, которые оказались на заснеженных вершинах в результате крушения самолета. Ставит фильм режиссер Ренни Хардин, постановщик знаменитого «Крепкого орешка – 2».

Не менее напряженным, судя по сюжету, обещает быть и фильм под интригующим названием «Стой, или моя мамочка выстрелит» (Stop or my Mom Will Shoot), режиссер Роджер Споттисвуд). Здесь Сталлоне играет крутого полицейского, мать которого стала свидетельницей убийства. С целью выследить преступника семейный дуэт начинает собственное расследование.

«Бартоломью против Неффа» (Bartholomew Us Neff) – комедия, в которой рассказывается о взаимоотношениях между бывшим игроком бейсбольной команды и соседским хиппи. Вместе со Сталлоне в фильме играет известный комик Джон Кэнди. Ставит картину Джон Хьюз.

***

Вновь вместе на экране Ким Бэзингер и Ричард Гир (впервые две звезды вместе снялись в 1986 году в боевике под названием «Без пощады»). На этот раз режиссер Фил Жуану снял этих всемирно известных актеров в психологическом триллере «Окончательный анализ» (Final Analysis). Участники классического треугольника – психиатр и две прекрасные женщины. В результате сложных психологических игр кто-то из них будет подставлен, а кто-то умрет.

***

В начале 1992 года на экраны США вышла новая картина Тони Скотта (режиссер фильмов «Голод», «Топ ган», «Полицейский из Беверли Хиллз–2», «Дни грома», «Месть») «Последний бойскаут». В главных ролях Брюс Уиллис и Дюмон Вэйэнс. В этом остросюжетном боевике Брюс Уиллис исполняет роль бывшего агента ЦРУ, который вместе со знаменитым в прошлом футболистом расследует дело об убийстве любимой девушки спортсмена.

***

«Бумеранг» – так будет называться новая комедия с участием знаменитого Эдди Мэрфи. Картину ставит режиссер Реджинальд Хадлин. Герой Мэрфи, баловень женщин, однажды встречает достойную соперницу и впервые терпит поражение, ибо для его возлюбленной карьера важнее любовных увлечений. Вместе с Мэрфи в фильме снялись Робин Гивенс и знаменитая певица Грейс Джонс.

***

Джеймс Камерон начинает в апреле съемки своего нового фильма «Комната, полная людей» (Crowded Room).

Джон Кьюсак будет играть молодого человека, страдающего раздвоением личности. Режиссер на-

44

мерен подыскать несколько актеров, подходящих для роли «второго Я» главного героя.

Во второй половине 1992 года Мартин Скорсезе приступит к работе над фильмом «Возраст невинности» (Age of Innocence). Сценарий написан по одноименному историческому роману лауреата Пулитцеровской премии Эдит Уортон. В главных ролях будут заняты Мишель Пфайффер, Даниэль Дэй Льюис (обладатель «Оскара» за лучшую мужскую роль в 1990 г.) и Вайнона Райдер. Ориентировочная стоимость проекта – 35 млн. дол.

***

Стокгольм. Долгожданный новый фильм (сценарий Ингмара Бергмана) «Благие намерения» (Best Intentions) получил самые восторженные отзывы большинства отечественных критиков после демонстрации его телевизионной версии (4 полуторачасовых эпизода) в скандинавских странах. Мировая премьера картины, снятой при участии германских, английских, итальянских, французских, датских, норвежских, финских и исландских теле- и кинокомпаний, состоится в ходе очередного Каннского фестиваля в мае 1992 года. Фильм, главные роли в котором исполняют Самуэль Фролер, Пернила Аугуст и Макс фон Зюдофф, – история о том, как будущие родители Бергмана, отбросив классовые предрассудки, решили пожениться. На сегодняшний день это самая дорогая картина, произведенная когда-либо в Швеции.

45

Кино для настоящих мужчин // Видео-Асс Экспресс. – 1992, № 18. – С. 18-21, 44.

КИНО ДЛЯ НАСТОЯЩИХ МУЖЧИН

(Сильвестр Сталлоне на съемках «Скалолаза»)

Кортина, Италия, 1992 г. «Мотор!», – истошно кричит Ренни Харлин, постановщик «Скалолаза» (Схватка). Гейб (Сильвестр Сталлоне), альпинист и скалолаз, презирающий смерть и покоряющий любые вершины, бросается в пропасть. Очаровательная блондинка, раскачивающаяся над бездной, – невеста его лучшего друга Хэла. Ее жених только что погиб, и собственная жизнь держится на волоске. Хоп! Гейб, повисший на вспомогательном тросе, брошенном с вертолета, хватает ее за руку. И вот они уже вдвоем мягко балансируют подобно маятнику. В конце концов, дрожащая рука Гейба начинает отпускать свою «добычу»… локоть… кулак… вот она уже держится лишь за перчатку. Безумный взгляд Сары (Мишель Джойнер) встречается со взглядом Гейба… Ее рука соскальзывает с перчатки и женщина падает вниз… Камера снимает это головокружительное падение в течение девятнадцати секунд. Горы содрогаются от ее крика. Гейб, с перчаткой Сары в руках, не может оторвать глаза от этой ужасной картины.

«В начале, – объясняет Сталлоне своим друзьям, – я написал легкий и непринужденный диалог в стиле «В погоне за зеленым алмазом». Но когда я оказался здесь, то почувствовал всю жестокость гор, суровость климатических условий и бесчеловечность природы. Я сказал себе: «Не время развлекаться». Я все переписал. Окончательно эта история приблизилась к первому фильму о Рэмбо («Первая кровь»), где природа была одним из главных действующих лиц».

…Восемь месяцев спустя после несчастного случая, Гейб все еще находится в состоянии шока. Горы перестали быть его религией. Он все еще покоряет высоту, но уже как мойщик окон. Однажды ночью, команда спасателей получает позывные о помощи с места авиакатастрофы, происшедшей высоко в горах. Джесси (Джанин Тернер), бывшая невеста Гейба и пилот вертолета, уговаривает его помочь Хэлу (Майкл Рукер), который ушел один в снежную бурю. Вдвоем они обнаруживают жертвы катастрофы. Однако те… оказываются опасными преступниками. В то время как Хэл остается их заложником, Гейбу удается бежать. В дальнейшем ему предстоит отчаянная схватка один на один с опасным гангстером (Джон Литгоу) на ледяной горной вершине.

18

щения Гейба к людям. В тот момент, когда он стал им жизненно необходим, он был вынужден уже по-новому относиться к горам. Я вижу в этом сюжете философскую метафору борьбы за жизнь. Это шанс, который поможет Гейбу во второй раз доказать, что он человек».

Гейб стреляет в злодея, который чувствовал себя в безопасности среди заснеженных вершин. Выстрелы вызывают ужасный обвал, тонны снега несутся по склонам, накрывая преступника и… вероятно, Гейба. Но нет! Гейб укрылся в пещере и пытается выбраться оттуда, совершая самое трудное в своей жизни восхождение.

«Это была самая волнующая сцена в съемках, – вспоминает Сильвестр. – Мои глаза были покрыты снегом, и было ужасно трудно взбираться. Единственное преимущество у меня было в том, что все-таки это была игра. Но при этом я был там. И мне надо было притворяться, что мне холодно. Мое лицо посинело. У меня было единственное желание – уйти оттуда!».

Кевин Дональд, ответственный за безопасность на съемках, подтверждает, что веревки, тросы, крюки, «кошки» абсолютно надежны. Техническая группа снимает все время «в условиях, максимально приближенных к реальности», т.е. на грани жизни и смерти.

А ужасная погоня продолжается. Гейб поднимается теперь по ледяной сосульке причудливой формы, которые иногда можно встретить в ледниках. Сталлоне, у которого кружится голова, просит уточнить свой контракт, не предусматривающий опасных восхождений. «Самолюбие и чувство Гордости побудили меня к тому, чтобы самому попробовать еде-

19

лать этот трюк, – признается Сильвестр, смеясь. – Это напоминает мне покупку венецианского стекла. Все знают, что оно изготовлено умельцами, а не на заводе. Так же и у меня: мои трюки сделаны моими руками, а не реконструированы компьютерами! Да, это опасно, и я каждый раз испытываю страх. Но Гейб любит высоту, и мне надо быть честным по отношению к своему герою».

Для выполнения многочисленных трюков в воздухе продюсеры набрали пилотов высшего класса, управлявших четырьмя вертолетами на большой высоте, а также лучших американских горных проводников (15), итальянских проводников, превосходно знающих Доломиты (6), альпинистов (один из которых, специалист по Эвересту, входит в состав второй группы, участвующей в съемках наиболее опасных сцен), скалолазов всего мира (15) – специалистов по ледовым и скальным восхождениям, а также горного врача-травматолога.

На съемочной площадке, расположенной на высоте 3500 метров, холодно как на полюсе. Ледяной ветер

20

непрерывно врывается в две маленькие палатки, где газовая горелка безнадежно подает теплый воздух. Начинается сильный снег. Ренни Харлин весело встряхивает длинными светлыми волосами и улыбается буре. Признанный лучшим режиссером-постановщиком трюковых фильмов («Крепкий орешек») огромный бородатый Йети не прекращает подбадривать своих актеров. Он знает, что когда разговор заходит о его работе, часто вспоминают о так называемой «комнате пыток Ренни». «Когда-то трюковые фильмы плохо воспринимались, – говорит Сталлоне, – но этот жанр наиболее зрелищный из всех кинематографических открытий. Это похоже на войну со временем, деньгами, природой. Ренни родился, чтобы снимать именно такие фильмы».

Гейб и Джесси подбегают к подвесному мосту. В момент, когда они его пересекают, Гейб чувствует подозрительный скрип. «Назад», – кричит Гейб Джесси. В это время срывается последний болт, и мост обрушивается. Тросы повисают в пространстве, а деревянные доски падают в пропасть. Гейб срывается с моста, который рассыпается под его ногами. Кажется, что он парит как птица, прежде чем зацепиться за скалу кончиками пальцев. Ужас написан на его лице.

«В последнее время, – рассказывает Сталлоне, – трюковые фильмы выглядят довольно комично. Например, в «Смертельном оружии» можно увидеть человека, прыгающего со здания в пятнадцать этажей и благополучно приземляющегося в бассейн. Сам я стараюсь быть более правдивым. Когда повисаю над пропастью, то не говорю: «Ой-ой! Как здесь высоко!», в это время мне по-настоящему страшно. Надо, чтобы мои действия говорили больше, чем

Окончание на с. 44

21

Окончание. Начало на с. 18

мои слова. Брюс Уиллис в «Крепком орешке» делает безумные трюки, которые кажутся очень забавными. Говорят: «Какое самообладание!» Но когда я пытаюсь быть смешным, у меня это не получается. При этом у меня вызывающий вид. Я думаю, что в фильме мне лучше быть искренним и простым. Комедия – это не мой трюк».

Съемка сцены на мосту – опасна для всех. Николя Пекорини, оператор, должен бежать пятясь, держа как можно устойчивее камеру, которая закреплена у него на бедре. Чтобы он не поскользнулся и не упал, его подстраховывают ассистенты. Десять человек, страхующих Сталлоне, стоят, на тросах моста, чтобы ограничить его качку.

«Я не Господь Бог! – восклицает Сталлоне. – Снимаясь в фильмах, я хочу доказать всем, что, даже не будучи суперменом, каждый из нас может ежедневно одерживать свою маленькую победу. Когда чувствую боль, я знаю, что превозмогу себя. Не собираюсь становиться богачом, прожигающим жизнь. Жизнь – это как олимпийское состязание, и я хочу оставаться его участником как можно дольше. Мне нравится работать с режиссерами, которые переворачивают мою душу, проникают ко мне в сердце и вынуждают не останавливаться на достигнутом».

После съемок актеры осторожно массируют синяки и шишки. И конечно же хранят шрамы – гордость настоящих мужчин.

44

Щерба Елена. Вызов самому себе // Видео-Асс Премьер. – 1993, № 10. – С. 22-23.

ВЫЗОВ САМОМУ СЕБЕ

Скалолаз

В этом году в Канне 47-летний Сильвестр Сталлоне отпраздновал свое «возвращение» в жанр фильмов действия и приключения. После неудавшихся, на его взгляд, проб в комедиях, стареющей кинозвезде пришлось задуматься – как вернуть славу былых дней? Доверив свое будущее режиссеру Ренни Хардину, Сильвестр Сталлоне дал согласие на участие в новой работе постановщика «Скалолаз».

И вот – премьера фильма в столице кинематографа. В программе Kаннского фестиваля «Скалолаз» был представлен на специальном сеансе. Возлагая надежды на успех ленты организаторы кинофестиваля вместе с борцами против СПИДа (во главе с неподражаемой Элизабет Тейлор) показали фильм в рамках акции «Кинематограф против чумы века», Билеты, стоимостью от 60 долларов и выше, не остановили поклонников Сталлоне. Бурная реклама, приезд Сильвестра и Лиз Тейлор дали свой результат – фильм собрал 800.000 долларов!

Сталлоне ожидал самый теплый прием, собравшихся в этом году в Канне киноманов. Ни Мистер Мускул – Арнольд Шварценеггер, ни родной французам Жан-Клод Ван Дамм не смогли собрать такое количество народа на Круазетт и у Кинодворца. Многотысячная публика, не имевшая возможности даже посмотреть фильм, надеялась хоть мельком увидеть своего кумира и вспоминать эту счастливую минуту всю жизнь…

Господин Сталлоне – такой в «доску свой рубаха-парень», не побоялся за свой роскошный смокинг – залез в толпу поклонников, протягивая свои ладони кинозвезды для рукопожатия, приводя в дикий восторг простых смертных и в немой ужас охранников (мало ли что может случиться?!). И только потом, минуя знаменитую красную лестницу с искренней улыбкой для фото-, тележурналистов, утонил в объятиях ждущую его вечномолодую, хрупкую, в скромном белом платочке Элизабет Тейлор. Фильм смотрелся на едином дыхании. По окончании сеанса «золотая» публика (ясно, кому такие билеты по карману) рукоплескала стоя… Сюжет прост и оригинален одновременно. Тривиален тем, что это очередное «похищение века» (от суммы «зелененьких» кружится голова!) связанное, естественно, с невероятными приключениями. Необычен тем, что все события происходят среди заснеженных гор. Герой Сильвестера Сталлоне – Гейб Уокер – опытный альпинист.

«Эта роль стоила мне физических трех Рэмбо, вместе взятых, – сказан в интервью Сталлоне, – был и психологический барьер – я не переношу высоких гор. Потребовалось время, чтобы привыкнуть к высоте в три тысячи метров над уровнем океана. Задолго до съемок началась физическая подготовка: нужно было приспособить мышцы тела к предстоящей работе – ведь все трюки я выполнял без дублеров. Риск высокий – горы ошибок не прощают. Конечно, были мелкие травмы, но, к счастью, ничего серьезного. Я должен был доказать самому себе, что я справлюсь. Сюжет «Скалолаза» целиком разворачивается на горных вершинах и в

22

долинах. Высоты и падения, похожие на жизнь, которая была у меня до сегодняшнего дня. Для меня этот персонаж – отражение моей судьбы». Гейб Уокер тяжело переживает трагедию, происшедшую в горах. При покорении очередной высоты у молодой альпинистки срывается страховка, невероятными усилиями Гейб пытается ее спасти, но тщетно. С криком «я хочу жить» девушка летит в пропасть. Гейб решает раз и на всегда покончить с альпинизмом. Неожиданно команда горных спасателей (где работал и Гейб) получает по рации «крик о помощи»: где-то в горах потерпел крушение самолет. Только Уокеру под силу в короткий срок найти пострадавших. И, после некоторых колебаний, он соглашается взяться за это дело. Каково же было его удивление, когда он попал в лапы опасной банды, нуждавшейся не в медицинской помощи, а в проводнике. В результате борьбы в воздухе двух самолетов: с государственной казной с одной стороны и бандитов с другой, банда остается ни с чем. Три больших кейса со ста миллионами долларов теряются в горах. Их можно найти при помощи поискового устройства и хорошего проводника. У Гейба выбора нет – или помощь разъяренным бандитам или смерть. Последующие события развиваются стремительно, но… лучше один раз увидеть, чем сто раз услышать…

Елена ЩЕРБА

23

Сталлоне: Хватит валяться // Видео-Асс Премьер. – 1994, № 20. – С. 38-41.

СТАЛЛОНЕ: ХВАТИТ ВАЛЯТЬСЯ

ДА ЗДРАВСТВУЕТ «ЭКШН»

«Скалолаз» возвращает на экраны Сильвестра Сталлоне. На этот раз актер обрел себя в фильме головокружительного действия, снятом Ренни Харлином (режиссер фильма «Крепкий орешек 2»). Он сыграл опытного альпиниста и использует беседу с Кристофером Сефраном, чтобы зафиксировать это событие в своей биографии.

Вопрос – После нескольких попыток проявить себя в области комедийной вы вновь вернулись к «фильму действия». Может быть, этот жанр вам больше подходит?

Сильвестр Сталлоне: Просто у меня время попробовать что-то помимо «фильмов действия». Фантастические, или «шпионские» фильмы, боевики как «Терминатор», «Рэмбо», «Парк Юрского периода» – это единственное, что держит на плаву киноиндустрию и позволяет выходить фильмам более высокого уровня. Иногда утверждают, что «фильмы действия» бездушны. Разве уместно подобное мнение, когда речь идет просто о развлечении? «Фильм действия» вовсе не претендует на звание интеллектуального шедевра. Я горжусь, что имею отношение к этому жанру.

B. – Вы не жалеете о том, что после «Рэмбо» у вас появился вполне определенный имидж?

C. С.: Вот уже около пяти лет я пытаюсь перестать быть Рэмбо в сознании зрителей. Этот персонаж слишком политизирован. Для большинства людей Сталлоне – это Рэмбо. Но ведь не я создал его. Я лишь делал свою работу актера. С тех пор Рэмбо следует за мной, как тень.

B. – Вы страдаете от этого?

C.С.: Я пытался кок-то отвлечься от этого, пробуя свои силы в комедиях. Но тут-то и начались проблемы. После этих попыток мой имидж и моя карьера ужасно пострадали. С одной стороны, я разочаровал своих фанатов, с другой, – бросил героя «действия». Для меня оказалось невозможным существовать таким, каким я был в фильмах «Оскар»* и «Стой, или моя мама будет стрелять!», где я должен был заставить зрителей смеяться. Так что, я думаю «Скалолаз»** это для меня последний шанс. Или я конченный актер!

B. – Значит, такой звезде, как вы неудачи даются так же тяжело, как успех?

C.С.: Многие считают, что такие как я могут жить, ни в чем себе не отказывая. Хотя существует огромная разница между тем идеализированным персонажем, который воспринимают зрители, и настоящим человеком, который часто оказывается в затруднительных ситуациях. Артист умирает два раза, сначала вместе со своей карьерой, затем уже под ударом великой Косы, вторая смерть, мне кажется, легче. Первая, действительно, страшна.

B. – Какая часть вас в вашем имидже?

C.С.: Мне кажется, что в кино я на 50% такой, как в жизни. Я очень люблю говорить, но до сих пор не играл «болтливой» роли. Ужасно, что зрители не видят на экране ничего, кроме моего тела. Мой разум остается для них невидимым.

B. – Вы что-то изменили в сценарии «Скалолаза». Что именно?

C.С.: Над сценарием работали четыре автора. Я несколько раз предложил им свою помощь, но они отказывались, убеждая меня, что все будет хорошо. Через пять дней после начала съемок все застопорилось. В рукописи

38

просто рассказывалось история горного восхождения. Многие из сцен фильма в сценарии не существовали. Я добавил эпизод, с которого начинается фильм, то, что происходит на льду и финал с канатом и вертолетом. В результате не получилось ничего, кроме «фильма действия». Диалоги были плоскими, все говорили одно и то же. Мой текст не был главным. Мой персонаж – самый простой, я предпочитаю, чтобы диалоги «плохих» были более разработаны. Ведь это они – ключ фильма. Они показывают в фильме всю свою силу. Еще я усложнил персонаж Джона Литгоу и углубил свой.

B. – Вы не боитесь оказаться центральной фигурой?

C. С.: Из-за того, что «плохие» в конце погибают от моей руки, нет! (смеется)

B. – До съемок этого фильма вы совершали восхождение?

C. С.: Да нет. Чтобы подготовиться к фильму, я занимался со многими альпинистами. Мои эксперименты в горах были очень ограничены. Я не старался ничему научиться, я лишь имитировал восхождение.

B. – Были ли эти съемки самыми «физическими» в вашей жизни?

C. С.: А как же! Каждый день нас подстерегала опасность. У нас было две вертолетные аварии, и эта сибирская температура…

B. – Были ли у вас дублеры?

C. С.: Я сам снялся в 85% всех трудных сцен, соответственно, меня дублировали в оставшихся пятнадцати. Я думаю о том, какое впечатление производит «шапка» фильма, где я по-настоящему вишу на руках над пропастью…

B. – Можно ли рассматривать «Скалолаза» как фильм «действия»?

C. С.: Без всякого сомнения! Когда смотришь фильм, иногда кажется, что он снят в трех измерениях. Первые пятнадцать минут у вас внутри все холодеет. Я очень люблю символичность этого эпизода. Все ждут, когда же я спасу девушку. Кажется, что я ничего не могу сделать для нее. Эта сцена, когда мой персонаж имеет возможность одним поступком искупить свое прошлое, отреагировать и предотвратить ужасные последствия. Это ток похоже на то, что происходит со мной в жизни.

B. – Вы думаете, что у вое в прошлом много плохого?

C. С.: Посмотрите мою фильмографию! В моих ролях 50% ужасного. Сегодня я ни за что не согласился бы сниматься в «Изо всех сил», «Рэмбо 3», «Бегство к победе», «Оскар» и в «Рокки 5».*** С 1985 по 1992 годы я делал одни глупости: мои браки, мои политические взгляды, мои фильмы! А с другой стороны, – все это было естественным циклом. Одно время вы находитесь на вершине, одно время на самом дне. Я думаю, что это одинаково для всех политических, спортивных и артистических судеб. Я начал свою карьеру в 76 году, познакомился и с успехом и с падением, и ток без конца. У Стивена Сигала или у Жана-Клода Ван Дамма рано или поздно случится токов же.

B. – Но в «Скалолазе» вы играете глубоко гуманного человека. Это большая премьера!

C. С.: Как вы знаете, в течение 80-х годов я снялся во многих фильмах. Но все это уходит дольше и дальше. 90-е годы требуют, ждут от нас все более гуманных персонажей. Что интересно в «Скалолазе», так это то, что я играю человека, ставшего героем вопреки себе…

В. – Какое у вас представление о героизме, и что вы думаете о взглядах на героизм Джона Мак-Тирнена и Арнольда Шварценеггера в фильме «Последний герой экрана»?**

С.С.: Для меня герой – это не тот, кто рожден героем. В этом отношении у Рокки, Рэмбо и моего последнего персонажа много общего. Я смотрю на вещи как реалист. Если сцена должна быть преступной, ты совершаешь это преступление. Арнольд честно пошел на это, у нас с ним розные позиции. Это очень сложно – заниматься магией, разоблачая его простые трюки. Для меня «Последний герой экрана» – это летящая рыба, которая сама не знает, летит она или плывет. Что это, комедия или фильм «действия»? Мне трудно ответить. Это очень интересно обсуждать, но надо помнить, сколько туда вложено работы…

B. – Вы с Арнольдом Шварценеггером большие друзья. О чем вы больше всего любите говорить?

C. С.: (смеется) Арнольд говорит со мной исключительно о профессии и о бизнесе, все это менторским тоном. Я всегда отвечаю ему одно и то же: «Ты ничему меня не научишь, к тому моменту, когда ты снялся в своем первом фильме, я уже десять лет был в кино».

B. – Вместе с Арнольдом и Брюсом Уиллисом вы организовали сеть ресторанов «Планета Голливуд». В ваших ресторанах присутствуют атрибуты из ваших фильмов, как, например, боксерские перчатки Рокки. Чем будет украшено парижская «Планета Голливуд»?

C.С.: Почему бы не моими бывшими женами? (смеется).

B. – Что касается женщин, готовы ли вы вернуться на ринг и снова жениться?

C.С.: Нет! (задумчиво) Потому что… Вы знаете, женщины – это такие таинственные

40

существа. Сегодня я не знаю, смогу ли я когда-нибудь жить с одной из них в любви и согласии. Я думаю, что разделять каждый день вашего существования с кем-то, окутанным тайной, – это просто издевательство над собой.

B. – Боитесь ли вы старости?

C.С.: В мире кино сегодня возраст актера менее важен чем раньше. Карьеры артистов стали длиннее. Может быть, потому что стало меньше новых актеров, чтобы заменить «стариков»? В 60-е и 70-е годы была эпоха Клинта Иствуда, Аль Пачино, Роберта Де Ниро, но ведь они никуда не делись, они на своих местах. Кроме Тома Круза, Дэми Мур и нескольких других я никого и не припомню. Что касается меня, то я буду работать еще лет пять или чуть больше. В будущем я хочу снять «экологический» фильм. У Шона Коннери и Клинта Иствуда это неплохо получилось. Почему бы мне не попробовать?

B. – В вашем последнем фильме «Разрушитель» вы впервые сталкиваетесь с фантастикой. Как вы относитесь к этому жанру?

C.С.: Во-первых, я очень нервничаю. Впервые я изображаю супергероя из области воображения, он и не герой, если хотите. И потом, поскольку действие фильма происходит в далеком будущем, диалоги фильма кажутся очень странными. Например, чтобы сказать: «Не сердись», говорят «Спусти несколько гормонов». Это будет несколько обескураживать публику.

B. – Были ли вы смущены фильмом «Горячие головы 2», пародией на трилогию «Рэмбо»?

C.С.: (смеется) Этот фильм показал мне, что эпоха Рэмбо прошла, что этот персонаж ушел в историю седьмой музы. Глядя на Чарли Шина, можно действительно подумать, что смотришь настоящего «Рэмбо»!

B. – Когда вышел фильм «Бешеный бык», все говорили, что Роберт Де Ниро смог бы стать боксером. Смогли бы вы покорить Гималаи после «Скалолаза»?

C.С.: Конечно нет! По правде говоря, ни один актер не способен лазить по горам и еще меньше способен боксировать, кроме Мики Рурка… Кино – это ни что иное кок рынок грез и иллюзий.

________
* рецензию на фильм читайте в PREMIERE № 4
** рецензию но фильм читайте в PREMIERE № 16
*** рецензию но фильм читайте в PREMIERE № 1

41