Ричард Гир / Richard Gere

За Ричардом Гиром (или Джиром, если вспомнить о ныне подзабытом варианте произношения фамилии) чуть ли не с начала кинематографической карьеры тянется шлейф образа героя-любовника. А между тем соответствующих ролей в его фильмографии сравнительно немного – да и те, что есть, всё-таки не столь однозначны. Амплуа Гира значительно шире, чем, допустим, у легендарного Рудольфа Валентино, за которым надолго и вполне заслуженно закрепилось прозвание Latin Lover. Наверное, есть определённый резон постараться разобраться в этом феномене.

Ричард появился на свет 31-го августа 1949-го года в Филадельфии, штат Пенсильвания, будучи вторым из пяти детей в семье страхового агента Гомера Гира и его супруги Дорис. С детства начал интересоваться музыкой, причём, учась в школе, не только играл на многих инструментах, но и сочинял её. Незадолго до окончания в 1967-м году он одержал победу на соревнованиях гимнастов и получил стипендию в Университете Массачусетса в Амхерсте, где изучал философию – но покинул стены высшего учебного заведения, воспылав страстью к актёрской игре (1). А спустя несколько лет, в 1973-м, получил главную роль в лондонской постановке рок-мюзикла «Бриолин». И практически параллельно начал осваивать экран, дебютировав в том же году в телефильме «Челси Ди.Эйч.О.». Конечно, названия первых картин, в каких Гиру довелось отметиться, вряд ли что-либо скажут даже его будущим почитателям. Но пройдёт сравнительно немного времени – и начинающему актёру удастся привлечь к себе внимание.

Имеется в виду лента «В поисках мистера Гудбара» /1977/ – триллер с уклоном в психологическую драму. Дайен Китон воплотила тогда запоминающийся образ молодой учительницы, явно не удовлетворённой навязанными социальными рамками и не желающей подчиняться строгим моральным нормам, диктуемым в стенах школы. А Ричарда его тёзка Ричард Брукс «увидел» в обличии психически неуравновешенного подонка, в один «прекрасный» момент узурпирующего функции своеобразного ангела-истребителя. Возможно, с голливудским ветераном не во всём следует соглашаться – но в праве открытия дарования актёра, сумевшего за сравнительно небольшой промежуток экранного времени обнаружить безумие не хуже, чем (чуть раньше) Роберт Де Ниро, ему точно не откажешь! Лишним свидетельством этому служит и тот красноречивый факт, что Гира заметили другие выдающиеся режиссёры: Терренс Малик и Роберт Маллиган. И «Дни Жатвы» /1978/ по сей день производят сильнейшее впечатление не только благодаря изысканному, необычайно богатому изобразительному решению, глубине и масштабу авторских размышлений о судьбе отдельной личности и цивилизации. Актёр неописуемо точен и органичен в образе Билла – обычного рабочего со сталелитейного завода, словно не просто совершающего в состоянии аффекта убийство и скрывающегося от правосудия, но и, кажется, предчувствующего в глубине души надвигающуюся катастрофу. Ричард Гир играет на пределе актёрских сил, заставляя и самого зрителя обострённо, идиосинкратически переживать грядущую смену вех, предвещающую мрачные Дни Жатвы… Драма «Кровные братья» /1983/ удалась, естественно, меньше (2) – но и здесь чувствуется душевный жар, сильный накал эмоций. А что же герой-любовник?

Амплуа впервые всплывает чуть позже, в 1980-м. И ведь не сказать, что «американский жиголо» изображён на экране исключительно в романтических тонах или что Пол Шредер склонен приукрашивать действительность. Но режиссёр, даже обеспечив актёру первый зрительский успех, поневоле навязал ему определённый круг ролей, показав, насколько выигрышней Гир в те моменты, когда сатирически заострённое изобличение двуличия «высшего света» уступает место мелодраматическим перипетиям. Ещё проще поступил Тейлор Хэкфорд, облачив актёра в форму «офицера и джентльмена» – курсанта школы военных лётчиков, получающего первые нравственные уроки и, разумеется, покоряющего сердце женщины своей мечты. Картина снискала триумф, замкнув «5» коммерческих лидеров сезона. И не сказать, чтобы Ричард не пытался, причём сразу же, выйти за навязанные рамки. Но закрадывается подозрение, что его просто не желали видеть в других качествах. Ни криминальный фильм «На последнем дыхании» /1983/ (3), ни искрящийся иронический мюзикл «Клуб «Коттон» /1984/, ни впечатляющая библейская фреска «Царь Давид» /1985/, ни острые социальные драмы «Власть» /1986/ и «Вдали от дома» /1988/, ни триллер «Без пощады» /1986/ – ничто не заинтересовало широкую аудиторию. Не только повторить, но и приумножить успех помогла лишь «Красотка» /1990/, в которой Ричард Гир составил дуэт с Джулией Робертс, можно сказать, один из самых знаменитых за всю историю кинематографа. Причём, как и в случае со Шредером, Гарри Маршалл вовсе не стремился к одномерной трактовке – но разве это осталось в памяти?!

Конечно, в дальнейшем, в статусе ярчайшей «звезды» и даже живой легенды Голливуда, Ричард Гир не мог не привлекать внимания к любому проекту, в котором принимал участие. И всё-таки мелодрамы («Соммерсби» /1993/, «Сбежавшая невеста» /1999/, в меньшей степени «Первый рыцарь» /1995/, «Осень в Нью-Йорке» /2000/, «Неверная» /2002/) по-прежнему нравятся публике больше. До определённой степени тенденцию удалось переломить, пожалуй, лишь «Чикаго» /2002/, где Ричард, некогда «уступивший» свою «бриолиновую» роль Джону Траволте, раскрыл талант в мюзикле. Отныне он может позволить себе не слишком считаться с ожиданиями аудитории, выбирая сценарии, потенциально интересные с художественной точки зрения. «Прощай, герой-любовник!»?!

__________
1 – Более подробно об этом этапе жизни актёра можно узнать, например, в книге Джудит Дэвис «Ричард Гир: несанкционированная биография», Нью-Йорк, издательства Signet Books и New American Library, 1983.
2 – Уже в 1978-м году, для демонстрации по ТВ, постановщик представил новую, перемонтированную версию, озаглавленную «Отцовская любовь».
3 – Правда, подражательная по отношению не только к годаровскому шедевру, но и к тем же «Дням Жатвы».

© Евгений Нефёдов, 18.02.2008