Мел Гибсон – один из тех немногих кинематографистов, которые не нуждаются в представлении (без преувеличения!) нигде на планете. По данным делового издания Los Angeles Business Journal, его состояние оценивается в $850 млн., что позволяет Гибсону числиться среди пятидесяти богатейших людей, проживающих в окрестностях Лос-Анджелеса, и делает Мела самым состоятельным (!) актёром мира. Наиболее урожайным в данном отношении стал, по всей видимости, 2004-й год, когда полученные доходы в размере $210 млн. (и $150 млн. потенциальных денежных поступлений) позволили Мелу Гибсону, если верить почётному «Перечню 100 знаменитостей» другого влиятельного журнала, Forbes, обойти ближайших конкурентов: ведущую популярного ток-шоу Опру Уинфри, писательницу Дж.К. Ролинг, гольфиста Тайгера Вудса, автогонщика Михаэля Шумахера, режиссёра Стивена Спилберга.
У подобного статуса, разумеется, масса позитивных моментов. Так, Мел Гибсон может позволить себе ограничиться двумя «культовыми» киноциклами со своим участием, в остальном – снимаясь в новых фильмах, которым в любом случае гарантировано огромное внимание со стороны широкой аудитории. Киностудии, почти не колеблясь, подписывают контракты, предусматривающие $25-миллионные гонорары, а в отдельных случаях – и проценты от кассовых сборов или прибыли. Но что ещё удивительнее – сравнительно недавно, уже достигнув высот, кумир раскрылся с неожиданной стороны, обратившись к режиссуре и доказав, что это не блажь «суперзвезды» и что является настоящим, одарённым художником. Тот же проект «Страстей Христовых» Мел вынашивал в течение десяти лет, потратив $25 млн. личных средств – но и произведя международный фурор. Конечно, периодически в прессу проникают скандальные новости, вызванные, в частности, пагубным пристрастием к алкоголю, однако на стабильности его положения подобные вещи не отражаются.
Между прочим, родители будущего кинематографиста назвали сына (1) более сложно и красиво – Мел Колумсиль Джерард Гибсон. Причём самое забавное заключается в том, что он родился (3-го января 1956-го года) в городе Пикскилл, штат Нью-Йорк, – и лишь в двенадцатилетнем возрасте переехал вместе с семьёй в Сидней, Австралия. Правда, такой поворот сказался благоприятно, поскольку Мел Гибсон поступил в расположенный там Университет Южного Уэльса и получил возможность попробовать на вкус профессию лицедея на сцене Национального института драматического искусства. Любопытно, что тогда же Мел познакомился с Джуди Дэвис (2) и Джеффри Рашем, которые со временем также станут известными киноактёрами. Не заставили себя ждать и дебюты – на телевидении (сериал «Салливаны» /1976/) и на большом экране, в драматическом триллере «Жаркое лето» /1977/. И уж по-настоящему щедрый подарок судьба преподнесла начинающему артисту в двадцать три года.
«Безумный Макс» /1979/ мог оказаться заурядным боевиком, снятым в подражание третьеразрядной голливудской продукции, спекулируя на насилии и пессимистических представлениях о будущем человечества. К счастью, у Джорджа Миллера хватило мастерства, чтобы высветить оригинальность тематики и поразить мощным, динамичным зрелищем. При этом харизма и эмоциональная подвижность исполнителя сыграли, разумеется, исключительно важную роль, и картина, прогремевшая на весь мир, моментально принесла ему славу. Не менее важно, что параллельно Мелу Гибсону досталась психологически более тонкая партия умственно отсталого парня по имени Тим в одноимённой драме, за которую он получил награду Австралийского киноинститута.
Таким образом, Гибсон оказался во главе своеобразного течения, сложившегося к началу 1980-х и получившего известность под неофициальным наименованием «австралийская новая волна». Успех второй и третьей частей антиутопии Миллера, оценённых и в США, показал, что ему – тесно в рамках национальной кинематографии. Исторический эпос «Галлиполи» /1981/, военный боевик «Атакующая группа «Зет» /1982/, отличная драма о судьбе журналистов «Год, опасный для жизни» /1982/, тюремно-биографическая картина «Миссис Соффел» /1984/, фильм катастроф «Река» /1984/ (3) – каждый новый проект приближал его к заветной постоянной прописке на лос-анджелесской «фабрике грёз». И такую «прописку» довольные американцы ему вскоре выдали.
Безумие полицейского Мартина Риггза гораздо глубже и, скажем так, необычнее, чем у отчаявшегося Макса Рокатанского. Он сознательно ходит по лезвию бритвы, испытывает на прочность рок, ведёт разбитной образ жизни – но вынужден искать точки соприкосновения со степенным отцом семейства. Яркий, незабываемый тандем с Дэнни Гловером, просуществовавший свыше десятилетия и обрётший массу почитателей! А Мел Гибсон уже рвался дальше… Типичный герой современного film noir Дейл МакКассик, бедолага Рик Джармин, скрывающийся от мафии на пару со старой приятельницей, пилот ВВС США, участник эксперимента по замораживанию и даже Принц Датский – впечатляющая галерея! Но… даже этого показалось недостаточно.
В середине 1990-х Мел Гибсон как раз и перешёл в следующую, самую престижную весовую категорию – категорию супертяжеловесов. «Храброе сердце» /1995/, возможно, не стало рекордсменом кинопроката – но принесло актёру-режиссёру всеобщий почёт. Этот мощный исторический эпос задал планку, ниже которой опускаться уже было нельзя. Но даже с такой оговоркой новые постановки, посвящённые судьбе Иисуса Христа и закату великой цивилизации майя, всё равно поразили философской глубиной, мощной образностью и эмоциональной силой. Какие же ещё темы заинтересуют этого, как выяснилось со временем, поэта под маской голливудской «суперзвезды»? Будем ждать с нетерпением!
__________
1 – Между прочим, шестого из одиннадцати (!) детей, что, видимо, послужило примером самому Мелу Гибсону, ставшему отцом восьмерых.
2 – Они даже как-то предстали в облачении Ромео и Джульетты.
3 – В трёх последних упомянутых лентах Мел составил дуэты с известными американскими актрисами: Сигурни Уивер, Дайен Китон и Сисси Спэйсек.
© Евгений Нефёдов, 24.01.2010
Сложно переоценить значение «Побега из курятника» для мировой мультипликации, а в первую очередь – для пластилиновой анимации, для обозначения которой в англоязычном киноведении используется термин claymation. Во всяком случае в коммерческом отношении результаты остаются непревзойдёнными по сей день…
Жаль, что предложение осуществить постановку не принял Стив Бэррон, но ещё обиднее, что к работе так и не приступил Алекс Пройас, не сумевший преодолеть творческие разногласия с продюсерами. Вместе с тем приглашение Брэда Силберлинга, чей опыт ограничивался исключительно телевидением, не обернулось катастрофой. Отнюдь!..
И вот ведь удивительно: то, что у Франсиса срабатывало безукоризненно, выглядит отнюдь не остроумно – попросту неумно. Основной изъян кроется, по-видимому, не в драматургических просчётах, даже не в огрехах актёров. Чтобы повторить успех французских коллег, нужно быть обладателем галльского чувства юмора…
Сила духа последователей самураев оказывается бессильной против пацифиста, чья беззаветная вера в своё высокое предназначение (в возложенную Всевышним миссию вызволения тех, кто получил увечья и контузии на поле брани) производит колоссальное впечатление на сослуживцев…
«Я поведаю вам историю Уильяма Уоллеса. Историки из Англии назовут меня «лжецом», но история пишется теми, кто вешал героев». Слова рассказчика-повествователя, которым, как выяснится в финале, является Роберт Брюс (будущий король Шотландии Роберт I), оказались пророческими!..
Выйдет победителем (и элементарно выживет!) не самый достойный, безжалостный или везучий. Окажется на вершине тот, кто основательно усвоит законы «каменных джунглей» – и кто отважится устроить охоту на львов, притворившись слабым и недостаточно сообразительным…
Решительно отринув прежние стереотипы «фабрики грёз» относительно краснокожих (девушка справедливо возмущается, слыша, как Джон называет автохтонов «дикарями»), Гэбриел и Эрик Голдберг оказались заложниками новых, продиктованных требованиями «политкорректности»…
Авторы слишком уж насмешливо относятся к жанровым условностям да и ко всей национальной мифологии, с таким тщанием разрабатывавшейся предшественниками. Особых похвал заслуживает Грэм Грин, не побоявшийся предстать в образе Джозефа, не брезгующего ничем, чтобы достать денег для соплеменников…
В четвёртой части, пожалуй, в ещё большей степени, чем в предыдущих, слышны нотки не просто иронии, а… обезоруживающего юмора абсурда, которым волей-неволей приходится проникнуться напарникам, дабы в нужный момент не потерять самообладание…
Защитники пресловутого американского образа жизни, конечно, могут сослаться на то, что режиссёр и сценаристы Роберт Диллон и Джулиан Барри живописуют исключительные обстоятельства, когда на Гарви и их соседей обрушилось природное бедствие…
